ดูเหมือนความก้าวหน้าที่ช้ามากสำหรับคุณในการพัฒนาทักษะทางศิลปะของคุณหรือไม่? คุณเป็นมือใหม่ที่สร้างแรงบันดาลใจและปรารถนาที่จะฝึกฝนการวาดภาพ การวาดภาพ ประติมากรรม หรือศิลปะรูปแบบอื่น ๆ ให้ดีขึ้นหรือไม่? หรือบางทีคุณกำลังมองหาวิธีที่เร็วกว่าในการเข้าถึงระดับที่คุณต้องการ ไม่ว่าจะด้วยวิธีใด คู่มือนี้จะช่วยคุณในการเดินทางของคุณ
ขั้นตอน
ขั้นตอนที่ 1 ตรวจสอบจุดอ่อนของคุณ
ไม่เป็นไรถ้าคุณไม่ใช่ศิลปินที่ดีที่สุด คุณไม่จำเป็นต้องเขียนทุกด้านเป็นจุดอ่อน คุณควรให้คะแนนตัวเองโดยพิจารณาจากการเปรียบเทียบทักษะของตนเอง ไม่ใช่ของผู้อื่น
พื้นที่ใดบ้างที่สามารถใช้การปรับปรุงได้บ้าง บางทีสิ่งที่ดีที่สุดของคุณคือการดึงหน้า แต่คุณล้มเหลวส่วนใหญ่อยู่ในมือ คุณควรสังเกตสิ่งนี้เป็นจุดอ่อน สังเกตสถานที่เฉพาะที่ต้องดำเนินการต่อไป แม้ว่าคุณจะมีสถานที่ที่คุณพยายามจะแก้ไข แต่ก็เป็นการดีเสมอที่จะปรับปรุงสิ่งที่คุณทำได้ดีอยู่เสมอด้วย จดบันทึก; ทางที่ดีควรทำงานที่แย่กว่านั้นก่อน
ขั้นตอนที่ 2 สังเกตพื้นที่ที่คุณหลีกเลี่ยง
ศิลปินมือใหม่หลายคนหลีกเลี่ยงพื้นที่และสถานที่ที่พวกเขามีปัญหา ศิลปินหลายคน (ไม่ใช่แค่มือใหม่) ก็จะทำแบบนี้ด้วย รู้สึกเหมือนบินผ่านมันง่ายกว่า สังเกตประเภทของวิชาที่คุณเขินอาย
สถานที่ทั่วไป ได้แก่ มือ เท้า กายวิภาคและร่างกาย เพศบางประเภท แขน (ศิลปินมือใหม่มักจะซ่อนแขนและมือไว้ด้านหลังของบุคคลนั้น และจุดอ่อนส่วนตัวอื่นๆ ของศิลปิน) คอยเตือนสติตัวเองอยู่เสมอ หรือจดบันทึกหากจำเป็น
ขั้นตอนที่ 3 ใช้แหล่งข้อมูลภายนอกเพื่อขอความช่วยเหลือ
สำหรับรูปแบบศิลปะใดก็ตามที่คุณต้องการ (สมจริง อนิเมะ หรือการ์ตูน) คุณควรใช้บทช่วยสอน วิดีโอ YouTube หนังสือวาดภาพ และแหล่งข้อมูลอื่นๆ เพื่อช่วยคุณ ใช้เทคนิคและลองใช้วิธีที่แนะนำ อย่าหย่อนยาน ทำตามบทช่วยสอนและเคล็ดลับ รวมถึงวิธีการต่างๆ ด้วย หากคุณไม่ใช้แนวทางสำหรับกายวิภาคศาสตร์ มันจะยากขึ้นในระยะยาว ใช้ความพยายามให้มากที่สุด
พักสมองและสร้างแรงบันดาลใจให้ตัวเองก่อนวาดภาพ สิ่งนี้ช่วยได้อย่างมาก จำไว้ว่าคุณควรมองโลกในแง่ดี ใช้เวลา และสังเกตงานของผู้อื่น (วิดีโอเหมาะที่สุดสำหรับการสังเกตขณะใช้งานจริง) และเรียนรู้จากประสบการณ์เหล่านี้
ขั้นตอนที่ 4 ฝึกฝนและวาด
ไม่มีอะไรช่วยเท่าการวาดภาพ คุณไม่สามารถทำอะไรได้ดีขึ้นโดยไม่ได้ลงมือทำจริง! ถ้าคุณว่าง ทุกวัน การวาดมันจะช่วยคุณได้ แม้แต่การสเก็ตช์สั้นๆ และความล้มเหลวหลายๆ ครั้งก็ช่วยได้! ไม่จำเป็นต้องสมบูรณ์แบบ แต่จำไว้ว่าไม่ว่าจะเกิดอะไรขึ้น พยายามทำให้ดีที่สุดเท่าที่จะทำได้ ภายในเวลาคุณจะเห็นผล!
ขั้นตอนที่ 5. หยุดหลีกเลี่ยงจุดอ่อนของคุณ ไม่ว่าคุณจะรู้สึกแย่แค่ไหนกับมัน
เมื่อคุณรู้จุดอ่อนของตัวเองแล้ว สิ่งสำคัญคือคุณต้องวาดในส่วนเหล่านั้น ไม่ว่ามันจะแย่แค่ไหนก็ตาม ในที่สุดคุณจะดีขึ้น และการเลิกบุหรี่ก็ไม่ช่วยอะไร!
ทำซ้ำการวาดภาพสถานที่เหล่านั้นในการปฏิบัติเพียงอย่างเดียวและในส่วนที่ซับซ้อนมากขึ้น คุณอาจรู้สึกว่าภาพวาดของคุณ "ทำลาย" แต่เป็นการดีที่สุดที่จะปล่อยให้ตัวเองได้รับมันในระดับที่มันไม่ได้ใช้วิธีนี้ ท้ายที่สุด คุณจะไม่สามารถหลีกเลี่ยงได้หากคุณถูกขอให้วาดในฐานะศิลปิน หรือเมื่อคุณต้องการวาดชิ้นงานด้วย อย่าจำกัดความสามารถของคุณ
ขั้นตอนที่ 6 ลองท้าทายการวาด
ซึ่งรวมถึงความท้าทายในการวาดภาพในธีม 365 วัน ความท้าทายในการวาดภาพ 30 วัน ความท้าทายในการวาดภาพในธีม Inktober และความท้าทายในการวาดภาพในธีม 100 วัน คุณสามารถค้นหาสิ่งเหล่านี้บนอินเทอร์เน็ต pinterest และ Deviantart
การทำเช่นนี้จะทำให้คุณหมกมุ่นอยู่กับการจดจ่อ และจะทำให้คุณมีไอเดียในการวาดจากทุกวัน
ขั้นตอนที่ 7 ทำสเก็ตช์และศึกษาเพิ่มเติม และใช้ "ผลงานชิ้นเอก" หรือโครงการน้อยลง
-
การศึกษาและสเก็ตช์จะช่วยให้คุณได้ดีกว่าชิ้นใหญ่ อ้างอิงการศึกษาเหล่านี้จากจุดอ่อนของคุณ
Screen Shot 2016 03 29 เวลา 3.42.10 น
ขั้นตอนที่ 8 ขอคำวิจารณ์อย่างตรงไปตรงมา
คุณอาจไม่ได้สังเกตเห็นข้อบกพร่อง แต่การได้รับคำแนะนำหลังจากแต่ละชิ้นช่วยได้ แม้ว่าจะเป็นที่น่ารังเกียจหรือเจ็บปวดก็ตาม ยอมรับข้อบกพร่องและจดไว้เพื่อหลีกเลี่ยงไม่ให้ทำผิดแบบเดิม หรือเพื่อแก้ไขต่อไป ทำให้ง่ายต่อการตระหนักถึงข้อผิดพลาดและจุดอ่อนของคุณ ถามศิลปิน เพื่อน หรือสมาชิกในครอบครัว
ขั้นตอนที่ 9 เตือนตัวเองถึงความก้าวหน้าของคุณ
หากคุณเคยอยู่ในจุดที่คับแคบ ให้เตือนตัวเองว่าคุณมาไกลแค่ไหนโดยมองย้อนกลับไปที่ผลงานก่อนหน้านี้ มันอาจจะดูตลกที่คุณอาจเคยรู้สึกภูมิใจกับมันมาก่อน หรือเพราะมันเป็นความล้มเหลวอย่างหนัก แต่การเห็นความก้าวหน้ามักจะเป็นแรงบันดาลใจให้คุณก้าวต่อไปได้ บอกตัวเองขณะวาดรูป รับรองว่าคุณจะประทับใจตัวเองในอนาคต
ขั้นตอนที่ 10 รู้ว่าคุณจะปรับปรุง
แม้ว่ากระบวนการจะยากและหนักใจ แต่ให้เตือนตัวเองว่าศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ทุกคนต้องเริ่มต้นที่ไหนสักแห่ง นอกจากนี้ ศิลปะไม่ใช่พรสวรรค์โดยธรรมชาติ บางครั้งผู้คนอาจจะเก่งขึ้นในตอนเริ่มต้นและในกระบวนการเรียนรู้ แต่การทำงานหนักคือสิ่งที่ทำให้ศิลปิน (และการฝึกฝน!) ยังดีกว่า ฝึกฝนในจุดที่คุณล้มเหลวโดยรวม คุณก็จะดีขึ้น!
เคล็ดลับ
- วาดอะไรอีก (วาดใหม่จากเมื่อก่อน)
- ไม่เคยหยุด. ผู้เริ่มต้นหลายคนจะมองว่าพวกเขากำลังทำอะไรอยู่เมื่อเทียบกับสิ่งที่ทำไปแล้วและรู้สึกหมดหนทาง อย่าลืมว่าศิลปะต้องใช้ความทุ่มเท ทำงานหนัก เวลา และฝึกฝน!
- หากคุณเคยได้รับบล็อก/บล็อกศิลปะ/บล็อกสร้างสรรค์ของศิลปิน สร้างแรงบันดาลใจให้ตัวเองด้วยการดูการจับฉลากแบบเร็ว บทช่วยสอน มองย้อนกลับไปที่งานศิลปะของคุณ หรือแค่วาดรูป แม้ว่าคุณจะไม่มีความคิดใดๆ ก็ตาม คุณควรทำให้จิตใจของคุณอบอุ่น เพียงแค่วาดอะไรก็ได้ที่คุณทำได้ (อาจไม่ต้องการ) ภาพร่างนี้สามารถสะท้อนถึงสิ่งที่คุณสร้างขึ้นได้
- หากบางครั้งศิลปินอนิเมะ/มังงะหรือการ์ตูนที่อ้างถึงวิธีการในชีวิตจริงและสมจริงช่วยตัวเองในงานศิลปะของคุณ!
- คุณควรดูบทความอื่นๆ และเว็บไซต์ วิดีโอ แม้กระทั่งเคล็ดลับและลูกเล่นเพิ่มเติมสำหรับการปรับปรุงหากคุณรู้สึกว่าจำเป็น
- อย่าคาดหวังการปรับปรุงมากนัก (หรือก้าวเร็วขึ้น) ถ้าคุณไม่พยายามทำตามขั้นตอนเหล่านี้ด้วยตนเอง!
- กลับมาตรวจสอบอยู่เสมอแม้ว่าภาพวาดจะมาจากสัปดาห์ที่แล้ว และสังเกตว่าคุณต้องทำอะไรและทำอะไรได้บ้างเพื่อให้ดีขึ้น
- เน้นที่จุดอ่อนสองสามจุด ไม่ใช่ทีละจุด คุณต้องการให้แน่ใจว่าคุณได้รับมันทั้งหมดอย่างถูกต้อง การเพิ่มมากเกินไปอาจทำให้สับสนได้ ดูบทแนะนำและแบบฝึกหัดสำหรับแต่ละข้อโดยเฉพาะถ้าเป็นไปได้ ใช้วิดีโอและเคล็ดลับจากแหล่งที่มาและศิลปินต่างๆ เป็นการดีที่จะเรียนรู้จากแนวคิดและมุมมองของศิลปินต่างๆ เพื่อเพิ่มเติม และปรับเปลี่ยนรูปแบบหรือรูปแบบของคุณเองจากสิ่งเหล่านี้ที่เหมาะกับคุณหรือประเภทของศิลปะที่คุณต้องการ
- การหมุนกระดาษเพื่อให้ภาพวาดกลับด้านหรือพลิกในโปรแกรมดิจิทัลสามารถช่วยให้ตามองเห็นข้อบกพร่องในปัจจุบันได้ ทำเช่นนี้ขณะวาด ศิลปินบางคนเปลี่ยนดินสอเป็นมือตรงกันข้าม และวิธีการที่แตกต่างและเป็นส่วนตัวที่ช่วยให้พวกเขาสังเกตได้เช่นกัน
- ลองใช้สื่อต่างๆ และสำรวจ
- ลองทำสิ่งต่าง ๆ และเพิ่มรายละเอียดเพิ่มเติมหรือใช้เทคนิคต่าง ๆ สังเกตว่าคนอื่นทำผลลัพธ์ที่ดีขึ้นได้อย่างไรด้วยเหตุนี้
- เขียนว่าคุณจะปรับปรุงได้อย่างไรในรายการและทำตามนั้น
- หมั่นตรวจสอบตัวเองอยู่เสมอ แม้จะดูดีแล้ว คุณจะสังเกตเห็นบางอย่างที่คุณไม่มี!
- สร้างสไตล์ของคุณเองจากส่วนต่างๆ จากสไตล์ที่คุณชอบ และปรับแต่งให้เข้ากับสิ่งที่คุณชอบต่อไป บางครั้งนี่คือการปรับปรุงในตัวของมันเอง
-
ใช้อ้างอิง!!!!!
เพียงแค่ใช้การอ้างอิง (หลายรายการ) ขณะวาด ก็สามารถปรับปรุงให้ดีขึ้นได้ ใช้การอ้างอิงในชีวิตจริงไม่ว่าคุณจะวาดงานศิลปะประเภทใด ห้ามอ้างอิงจากภาพวาดอ้างอิง!(กล่าวคือ ห้ามอ้างอิงภาพวาด)
คำเตือน
- อย่าทำงานเกินกำลังตัวเอง หยุดพักหากจำเป็น ไม่ได้หมายความว่าต้องหย่อนยาน หาเวลาพักหายใจ เดินเล่น หรือทำจิตใจให้สงบ แล้วกลับมาทำใหม่อีกครั้ง (หากเป็น WIP) คุณสามารถทำงานบางอย่างได้มากกว่าหนึ่งวัน ดังนั้นอย่ารีบเร่งเลย
- คุณอาจรู้สึกขุ่นเคืองกับการวิจารณ์อย่างตรงไปตรงมา แต่อย่าพูดถึงคนที่ให้คำวิจารณ์นั้นกับคุณ โดยเฉพาะอย่างยิ่งถ้ามันช่วยคุณได้ คุณอาจไม่รู้จักข้อผิดพลาดโดยอัตโนมัติ หลังจากการปรับปรุงเล็กน้อย คุณอาจพบว่าตัวเองเห็นด้วยกับพวกเขาในท้ายที่สุด จำไว้ว่านี่คือการช่วย และคุณควรพิจารณาสิ่งที่พวกเขาพูด แม้ว่าคุณจะไม่เข้าใจหรือรู้สึกว่าพวกเขาผิดก็ตาม มีช่องว่างสำหรับการปรับปรุงอยู่เสมอ อย่างไรก็ตาม หากคุณเชื่อว่าคุณถูกรังแกหรือถูกทำร้ายด้วยวาจา คุณต้องบอกใครสักคนหรือขอความช่วยเหลือ ที่สำคัญกว่านั้นคืออย่าถามพวกเขาอีก
