คุณทำเพลงที่ยอดเยี่ยมอยู่แล้ว แต่คุณจะแน่ใจได้อย่างไรว่าเพลงนั้นได้ฟังแล้ว ค่ายเพลงมีอยู่เพื่อให้การสนับสนุนทางการเงินแก่วงดนตรีและศิลปิน แต่ยังหากำไรจากพวกเขาด้วย ค่ายเพลงมองหาการแสดงที่ได้รับการพัฒนามาอย่างดีซึ่งพิสูจน์แล้วว่าสามารถดึงดูดฐานแฟนๆ ได้ ไม่ใช่เรื่องง่ายที่จะได้รับความสนใจจากค่ายเพลง พัฒนาดนตรีและฉากของคุณ และบันทึกเสียงร่วมกัน คุณจะพร้อมสำหรับก้าวต่อไปสู่วงการเพลงมืออาชีพ!
ขั้นตอน
ส่วนที่ 1 ของ 4: การพัฒนาดนตรีของคุณ
ขั้นตอนที่ 1 ตรวจสอบการแข่งขันของคุณ
ปรับปรุงการกระทำของคุณโดยศึกษาวงดนตรีหรือการกระทำที่คุณชื่นชมซึ่งลงนามกับค่ายเพลงแล้ว พวกเขาทำอะไรที่คุณไม่ได้ทำ? นึกถึงภาพลักษณ์ ดนตรี และความสัมพันธ์ที่มีต่อแฟนๆ อะไรใช้ได้ผลในการกระทำของคุณ? คุณทำอะไรได้ดีกว่านี้?
การเรียนรู้และคัฟเวอร์เพลงเป็นแบบฝึกหัดที่มีประโยชน์ คิดดูว่าพวกเขากำลังสร้างเพลงของพวกเขาอย่างไร คุณสามารถเรียนรู้อะไรจากพวกเขาได้บ้าง
ขั้นตอนที่ 2 เป็นมืออาชีพ
ในการทำธุรกิจนี้ ดนตรีจะต้องเป็นชีวิตของคุณ ค่ายเพลงจะไม่ทุ่มเงินใส่คุณและหวังให้ดีที่สุดเพียงเพราะว่าคุณเป็น "พรสวรรค์ที่มีแนวโน้มสูง" พวกเขาต้องการลงทุนในการกระทำอย่างมืออาชีพที่ขัดเกลาเพื่อสร้างผลกำไรให้กับพวกเขา คุณต้องอุทิศตัวเองให้กับเส้นทางนี้ 100% และทุ่มสุดตัว แสดงป้ายความเป็นมืออาชีพของคุณผ่านการอุทิศตนเพื่องานฝีมือ ผลิตภัณฑ์ และภาพของคุณ
ขั้นตอนที่ 3 ฝึกฝนอย่างต่อเนื่อง
ฝึกฝนจนสามารถเล่นเพลงแต่ละเพลงได้ในขณะนอนหลับ จนกว่ามือกลองจะจำเนื้อร้องได้ทุกเพลงแม้ว่าเขาจะไม่ได้ร้องก็ตาม จัดสรรเวลาสำหรับการซ้อมประจำวัน และจดจ่อกับการเขียนเนื้อหาใหม่ สร้างเพลงที่ดีที่สุดที่คุณสามารถทำได้
- อัดเทปการซ้อมของคุณและกลับมาดูเทปเพื่อดูวิธีที่คุณอาจปรับปรุง
- ขัดเกลาการแสดงสดของคุณในความเป็นส่วนตัวของพื้นที่ฝึกซ้อมของคุณ รับความเสี่ยงเมื่อไม่มีใครสังเกตเห็น
- ด้วยการฝึกฝนที่เพียงพอ คุณภาพของการแสดงของคุณจะสะท้อนถึงความเป็นมืออาชีพและความทุ่มเทของคุณ
ขั้นตอนที่ 4 พิจารณาความเป็นไปได้ทางการค้าของเพลงของคุณ
คุณต้องสร้างสมดุลระหว่างวิสัยทัศน์ทางศิลปะและความสามารถในการขายเพลงของคุณ แจ๊สคอร์โอเปร่าแบบทดลองของคุณอาจเป็นแนวทางศิลปะที่ยอดเยี่ยมในการสำรวจ แต่ค่ายเพลงไม่ต้องการขาย คุณต้องทำเพลงที่จะดึงดูดผู้ชมในวงกว้าง คุณปู่ของคุณชอบเพลงของคุณไหม เพื่อนของคุณจะ? จะมีคนที่ไม่พูดภาษาอังกฤษเหมือนเพลงของคุณไหม ให้ผู้ชมของคุณคิดบ้าง
- สร้างเพลงที่คุณต้องการสร้าง แต่มีเป้าหมายตามความเป็นจริง
- หากคุณไม่ต้องการประนีประนอมวิสัยทัศน์ของคุณ คุณอาจต้องพิจารณาความทะเยอทะยานหลักของคุณใหม่ มุ่งเน้นไปที่การพัฒนาฐานแฟน ๆ ที่จะรักมุมโลกดนตรีของคุณ
ส่วนที่ 2 ของ 4: การพัฒนาการติดตาม
ขั้นตอนที่ 1 เริ่มการจองจะแสดงในพื้นที่
เมื่อคุณมีชุดของวัสดุที่แน่นหนาร่วมกัน ให้เริ่มจองการแสดงในท้องถิ่นที่ร้านกาแฟ บาร์ หรือสถานที่อื่นๆ ที่จัดแสดงดนตรี ก่อนจองคอนเสิร์ต โปรดตรวจสอบการแสดงบางรายการในสถานที่ที่เป็นไปได้ ตรวจสอบให้แน่ใจว่าฝูงชน "ปกติ" จะเพลิดเพลินกับสไตล์เพลงที่คุณเล่น
- เล่น 1-2 รายการต่อเดือนในตอนแรก จนกว่าคุณจะสร้างการติดตามในท้องถิ่นอย่างต่อเนื่อง จากนั้นคุณสามารถเริ่มเล่นทุกสัปดาห์ในสถานที่ในท้องถิ่นและแยกสาขาออกเป็นการแสดงระดับภูมิภาคเพิ่มเติม
- อย่าวางแผนทัวร์ที่ใหญ่ขึ้นจนกว่าคุณจะรู้ว่าคุณสามารถเล่นชุดของคุณได้ทุกสัปดาห์โดยไม่สะดุด
ขั้นตอนที่ 2 เล่นกับวงดนตรีที่คล้ายกัน
วิธีที่ดีที่สุดในการพัฒนาการติดตามของคุณคือการแนบตัวเองกับวงดนตรีท้องถิ่นอื่น ๆ หรือ "ฉาก" ที่สร้างขึ้นแล้ว เข้าร่วมกิ๊กของวงดนตรีท้องถิ่นที่คุณชอบ และถามว่าคุณสามารถเปิดสำหรับการแสดงในอนาคตได้หรือไม่ เชิญพวกเขามาดูการฝึกฝนหรือชี้ให้พวกเขาไปที่เพลงของคุณทางออนไลน์
- คุณยังสามารถตั้งค่ากิ๊กของคุณเองและขอให้วงอื่นเล่นกับคุณได้ พวกเขาอาจจะคืนความโปรดปราน
- โปรดทราบว่าการขอให้วงดนตรีที่มีประสบการณ์และเป็นที่นิยมเปิดการแสดงเล็กๆ น้อยๆ ที่คุณไม่รู้จักอาจถือว่าหยาบคาย ด้วยความเคารพ เสนอให้พวกเขาเล่นต่อหรือเลือกสล็อตของตัวเอง
- เมื่อคุณเข้าร่วม "ฉาก" และเป็นส่วนหนึ่งของชุมชน วงดนตรีอื่นๆ ยินดีที่จะแบ่งปันแหล่งข้อมูลและเคล็ดลับกับคุณมากขึ้น หากคุณต้องการยืมแอมป์หรือต้องการการเชื่อมต่อสตูดิโอสำหรับการบันทึก ให้หันไปใช้ความสัมพันธ์ใหม่เหล่านี้
ขั้นตอนที่ 3 ทำการตลาดวงดนตรีของคุณโดยใช้โซเชียลมีเดีย
ประกาศรายการของคุณและปล่อยการบันทึกที่คุณได้ทำไว้เพื่อติดต่อกับแฟนใหม่ เมื่อค่ายเพลงเซ็นสัญญาใหม่ พวกเขากำลังมองหาฉากที่มีฐานที่สร้างขึ้นแล้ว
- แพลตฟอร์มโซเชียลมีเดียที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในหมู่ผู้ใช้ที่มีอายุมากกว่า (18-34) คือ Facebook และ Twitter อย่างไรก็ตาม Snapchat, Vine และ Instagram เป็นที่นิยมในหมู่ผู้ชมที่อายุน้อยกว่า (14-17)
- กระตุ้นให้ผู้ติดตามของคุณลองดูวงดนตรีที่คุณเคยเล่นด้วยมาก่อน หากคุณปลูกฝังการปรากฏตัวในที่เกิดเหตุ ผู้คนจะมีแนวโน้มที่จะดูข้อมูลของคุณมากขึ้น เป็นเรื่องยากที่จะให้ผู้คนออกไปชมการแสดงของคุณในคืนวันเสาร์ถ้าคุณไม่ไปดูพวกเขาในวันศุกร์
ขั้นตอนที่ 4. ทำเสื้อยืดที่ยอดเยี่ยม
เสื้อยืดเป็นสินค้ายอดนิยมอย่างไม่น่าเชื่อและราคาถูกเมื่อเทียบกับการบันทึกเสียงระดับมืออาชีพ คนชอบซื้อสินค้าที่งานคอนเสิร์ต และเสื้อยืดเป็นวิธีที่ยอดเยี่ยมในการทำเงินเพียงเล็กน้อย ผลกำไรไม่เพียงแต่จะทำให้วงดนตรีของคุณดำเนินต่อไป แต่คุณยังได้รับการตลาดฟรีทุกครั้งที่มีคนสวมเสื้อของคุณ!
แลกเปลี่ยนเสื้อยืดกับวงดนตรีอื่นเพื่อให้คุณสามารถสวมเสื้อของกันและกันได้บนเวที การตลาดแบบข้ามส่วนจะเป็นประโยชน์ต่อทุกคนในที่เกิดเหตุ เมื่อฉากนั้นแข็งแกร่ง ทุกคนในนั้นก็จะเข้าใกล้สัญญาที่เป็นแผ่นเสียงมากขึ้น
ขั้นตอนที่ 5. ใช้การแสดงของคุณบนท้องถนน
คุณคงไม่อยากเล่นฉากเดิมบ่อยเกินไป มิฉะนั้นคุณอาจเบื่อฉากเดิมๆ บุกเข้าไปในสถานที่และฉากอื่นๆ เพื่อสร้างฐานแฟนๆ ที่กว้างขึ้นในพื้นที่ของคุณ
- จองทัวร์สั้น ๆ กับวงดนตรีอื่น ๆ เยี่ยมชมเมืองสองสามแห่งที่อาจมีเพื่อนที่มีห้องใต้ดินขนาดใหญ่ที่คุณสามารถชนได้
- โทรหาเทศกาลท้องถิ่นและค้นหาว่าใครที่คุณอาจจะเปิดได้
- ลงทะเบียนสำหรับการแข่งขันวงดนตรีที่สนับสนุนโดยสถานีวิทยุท้องถิ่นหรือห้องแสดงคอนเสิร์ต
- ให้คนวิดีโอรายการของคุณและถามเกี่ยวกับให้พวกเขาเล่นในรายการทีวีที่เข้าถึงได้แบบสาธารณะ
ขั้นตอนที่ 6 ประหยัดเงินของคุณ
ครั้งแรกที่คุณจองรายการที่ได้รับเงินรางวัล $100 นั้นน่าตื่นเต้นมาก คุณทำได้แล้ว! คุณกำลังสร้างรายได้จากการเล่นดนตรี! เป็นการดึงดูดที่จะเป่ามันทั้งหมดในงานเลี้ยงฉลอง แต่อย่าทำ เริ่มต้นบัญชีธนาคารสำหรับวงดนตรีโดยเฉพาะ และประหยัดเงินให้ได้มากที่สุด
- ใช้บัญชีนี้สำหรับ "ค่าใช้จ่ายวงดนตรี" เท่านั้น สายกีตาร์ใหม่ อุปกรณ์อัพเกรด หรือเช่าพื้นที่ฝึกซ้อม ล้วนมีค่าใช้จ่ายทั้งสิ้น
- ในการเซ็นสัญญากับค่ายเพลง คุณจะต้องมีบันทึกการสาธิตที่ชัดเจน และมักจะต้องใช้เงิน
ขั้นตอนที่ 7 ใส่วิดีโอเพลงของคุณบน YouTube
YouTube เป็นแพลตฟอร์มฟรีที่มีประสิทธิภาพในการนำเพลงของคุณไปสู่ผู้ชมในวงกว้าง นักดนตรีที่ประสบความสำเร็จหลายคนค้นพบจุดเริ่มต้นบน YouTube ตั้งแต่ Justin Bieber และ Carly Rae Jepsen ไปจนถึง Soulja Boy และ Cody Simpson เปิดตัวเองสู่ผู้ฟังที่อยู่ห่างไกลจากชุมชนท้องถิ่นของคุณ คุณสามารถเข้าถึงแฟนใหม่ๆ ได้ทั่วโลก
- บันทึกวิดีโอตัวคุณเองหรือวงดนตรีของคุณที่เล่นเพลงของคุณ คุณไม่จำเป็นต้องมีอุปกรณ์หรูหรา - กล้องในตัวบนคอมพิวเตอร์หรือโทรศัพท์ของคุณก็เพียงพอแล้ว
- เปิดบัญชี YouTube ด้วยข้อมูลการเข้าสู่ระบบ Gmail ของคุณ
- อัปโหลดวิดีโอไปยังบัญชีของคุณ กระบวนการนี้ง่ายมาก คุณสามารถทำได้จากโทรศัพท์ของคุณ
- แชร์ลิงก์ไปยังเพลงของคุณในบัญชีโซเชียลมีเดีย กระจายคำ! ผู้ที่อาจไม่เต็มใจเข้าร่วมการแสดงสดอาจมีแนวโน้มที่จะคลิกลิงก์และพบว่าพวกเขาชอบเสียงของคุณ
ส่วนที่ 3 จาก 4: การบันทึกการสาธิต
ขั้นตอนที่ 1 ค้นหาสตูดิโอและจองเวลา
การบันทึกเดโมที่น่าทึ่งเป็นวิธีที่ยอดเยี่ยมในการทำให้ค่ายเพลงเป็นที่รู้จัก แต่แฟนๆ ของคุณจะชอบมันเช่นกัน มอบเพลงที่พวกเขาชอบฟังคุณเล่นสดให้พวกเขา รวมถึงเพลงใหม่บางเพลงที่พวกเขายังไม่เคยได้ยิน
- ค่าใช้จ่ายของสตูดิโออาจแตกต่างกันตั้งแต่ 15 ถึง 200 ดอลลาร์ต่อชั่วโมงสำหรับการบันทึกครั้งแรก โดยทั่วไป จะต้องเสียค่าใช้จ่ายมากขึ้นในการบันทึกให้เชี่ยวชาญ
- เนื่องจากมีค่าใช้จ่ายสูง จำกัดการสาธิตของคุณให้เหลือเพียงหนึ่งหรือสองเพลงที่ดีที่สุดของคุณ วางแผนวิธีบันทึกอย่างรวดเร็วและมีประสิทธิภาพล่วงหน้า
ขั้นตอนที่ 2 วางแผนเวลาในสตูดิโอของคุณ
วิศวกรหรือผู้ผลิตการบันทึกเสียงที่แตกต่างกันจะจัดเซสชันการบันทึกต่างกัน ตรวจสอบให้แน่ใจว่าคุณได้สิ้นสุดข้อตกลง - เพลง - ลงให้มากที่สุด หากคุณรู้เนื้อหาของคุณทั้งภายในและภายนอก คุณไม่จำเป็นต้องดำเนินการหลายครั้งเพื่อให้ถูกต้อง
- ศึกษากระบวนการและสิ่งอำนวยความสะดวกก่อนจองเวลาได้ทุกที่ รู้ว่าสมาชิกในวงของคุณสะดวกที่จะบันทึกแยกกันหรือรวมกันทั้งวง คุณต้องการทิศทางจากวิศวกรมากแค่ไหน?
- อย่าบันทึกบนอุปกรณ์ที่คุณไม่คุ้นเคย การเล่นวนกับแอมป์แฟนซีและแป้นเหยียบกีตาร์นั้นเป็นสิ่งที่น่าดึงดูดใจ แต่มันจะกินเวลาในสตูดิโอของคุณ คุณไม่ต้องการให้เดโมของคุณมีเสียงที่คุณไม่สามารถทำซ้ำได้ด้วยตัวเอง
ขั้นตอนที่ 3 บันทึกเพลงต้นฉบับที่ดีที่สุดของคุณ
อย่าใส่หน้าปกในการสาธิตหรืออะไรที่แตกต่างจากเนื้อหาส่วนใหญ่ของคุณอย่างมีนัยสำคัญ คิดว่าการสาธิตของคุณเป็นประวัติย่อของวงดนตรีของคุณ เพลงใดของคุณที่แสดงถึงเพลงของคุณได้ดีที่สุด? แฟนๆ ชอบเพลงไหนมากที่สุด? เซสชั่นสาธิตไม่ใช่เวลาที่จะดื่มด่ำกับเพลงใหม่ที่คุณยังไม่ได้ออกกำลังกายหรือพยายามเริ่มสไตล์อิสระในจังหวะใหม่ บันทึกสิ่งที่ใช้งานได้แล้ว
ขั้นตอนที่ 4. ลองบันทึกตัวเอง
ด้วยแล็ปท็อปที่ดีและไมโครโฟนราคาถูก คุณสามารถทำการบันทึกเสียงแบบมืออาชีพและใช้งานอินเทอร์เน็ตได้ในตอนบ่าย วงดนตรีกำลังบันทึกตัวเองมากขึ้นเพื่อหลีกเลี่ยงค่าใช้จ่ายในสตูดิโอที่มีราคาแพง ประหยัดเงินของคุณสำหรับสิ่งอื่น ๆ เช่นการท่องเที่ยวและซื้ออุปกรณ์ที่ดีกว่า
- หากคุณเป็นเจ้าของ Mac เครื่องล่าสุด อาจมาพร้อมกับซอฟต์แวร์บันทึก GarageBand ที่โหลดไว้ล่วงหน้า ถ้าไม่คุณสามารถซื้อได้ใน App Store ของ Apple ในราคาต่ำ Apple ยังเสนอ Logic Pro X ซึ่งมีคุณสมบัติระดับมืออาชีพมากกว่า แต่มีราคาสูงกว่ามาก
- Audacity เป็นซอฟต์แวร์บันทึกโอเพนซอร์ซฟรีที่ทำงานบนคอมพิวเตอร์ที่ใช้ Windows, Mac OS และ GNU/Linux
- สำรวจตัวเลือกการบันทึกราคาถูกหรือฟรีในฉาก ให้เพื่อนของคุณเปิดให้คุณในทัวร์ครั้งต่อไปหากพวกเขาจะบันทึกคุณฟรีบนอุปกรณ์ของพวกเขา
- ถามรอบ ๆ และดูว่าวงอื่น ๆ ได้รับข้อตกลงหรือไม่ นักดนตรีมักจะเต็มใจที่จะแบ่งปันข้อมูลหากคุณยินดีที่จะแบ่งปันกลับ
ขั้นตอนที่ 5. แบ่งปันเพลงของคุณ
เทคโนโลยีในปัจจุบันทำให้คุณสามารถนำเสนอเพลงของคุณสู่สายตาผู้ชมในวงกว้างได้อย่างง่ายดายและราคาถูก คุณควรใช้ประโยชน์จากมัน! แชร์วิดีโอและบันทึกเพลงของคุณบน YouTube และ Sound Cloud ได้ฟรี ขั้นตอนการสมัครบัญชีนั้นง่ายมาก และคุณสามารถเข้าถึงผู้ชมจำนวนมากได้
- คุณสามารถสมัคร iTunes โดยตรงเพื่อให้พวกเขาพกเพลงของคุณ แต่พวกเขาจะตรวจสอบเนื้อหาทั้งหมดก่อนตัดสินใจ คุณอาจใช้ "ผู้รวบรวม" บุคคลที่สามซึ่งจะช่วยให้คุณเผชิญหน้าที่ดีที่สุดโดยมีค่าธรรมเนียม
- Spotify จะไม่ทำงานโดยตรงกับศิลปิน ให้ค่ายเพลง ผู้จัดจำหน่าย หรือผู้รวบรวมเพลงของคุณติดต่อพวกเขาเกี่ยวกับการพกพาเพลงของคุณ
- ไม่ต้องกังวลกับการทำกำไร - เน้นที่การเพิ่มความนิยมของคุณ อุตสาหกรรมกำลังเปลี่ยนจากรูปแบบอัลบั้มไปสู่รูปแบบหนึ่งตามความนิยมทางอินเทอร์เน็ต หากคุณได้รับล้านวิวบน YouTube คุณจะได้ยินจากค่ายเพลง
ตอนที่ 4 จาก 4: ก้าวต่อไป
ขั้นตอนที่ 1 วิจัยฉลากบันทึก
ไม่ใช่เรื่องดีที่จะซื้อสินค้าเดโม่ของคุณกับค่ายเพลงที่ไม่ได้เซ็นสัญญากับวงดนตรีที่เล่นสไตล์เพลงของคุณ การกระทำที่คุณชื่นชอบลงนามที่ไหน? พวกเขายอมรับการสาธิตที่ไม่พึงประสงค์หรือไม่?
ขั้นตอนที่ 2 เข้าถึงป้ายกำกับที่เหมาะกับการกระทำของคุณ
เมื่อคุณพบรายชื่อบ้านที่มีศักยภาพสูงแล้ว ให้ค้นหาที่อยู่ของพวกเขา ส่งเดโมของคุณหรือกดแพ็คให้พวกเขา แล้วชี้ไปที่เพลงของคุณทางออนไลน์ โทรติดตามและตรวจสอบว่าได้รับพัสดุแล้ว
ขั้นตอนที่ 3 พิจารณาจ้างผู้จัดการ
หากคุณเริ่มประสบความสำเร็จ ผู้จัดการที่มีประสบการณ์จะเป็นสินทรัพย์ที่แข็งแกร่ง ผู้จัดการรู้รายละเอียดเกี่ยวกับอุตสาหกรรม เขาหรือเธออาจสามารถช่วยคุณจองการแสดงที่ดีขึ้นและจ้างทนายความด้านความบันเทิงได้เมื่อถึงเวลา
เคล็ดลับ
- ตรวจสอบให้แน่ใจว่านี่คือสิ่งที่คุณต้องการทำจริงๆ เป็นสายของคุณ? ชีวิตส่วนใหญ่ของคุณอาจจบลงด้วยการอุทิศให้กับสิ่งนี้
- ถ้าไม่ได้ลงชื่ออย่าท้อแท้ อุทิศตัวเองเพื่อทำให้แฟนๆ ของคุณมีความสุข ถ้าฐานแฟนคลับของคุณใหญ่พอ ผู้คนจะต้องฟัง
- หากคุณติดต่อโปรดิวเซอร์ไม่ได้ ไปให้สูงขึ้น! ทุกคนมีเจ้านายอยู่แล้ว และการเก็บเงียบจะไม่ทำให้คุณได้ยิน!
- ให้ตัวเองมีพื้นที่ในการเรียนรู้ รับฟังความคิดเห็นและตอบสนองอย่างสร้างสรรค์ ทำการปรับปรุงเมื่อจำเป็น อย่าสับสนระหว่างความสมบูรณ์ทางศิลปะกับผลงานที่เกียจคร้านหรือเลอะเทอะ
- บางคนไม่ได้ถ่ายรูปหรือดูไม่ดีในวิดีโอ ยอมรับถ้าคุณเป็นหนึ่งในคนเหล่านี้ ทดลองกับรูปลักษณ์ของคุณและค้นหาสิ่งที่คุณต้องทำเพื่อให้ดูดีขึ้นในภาพยนตร์
- ทำความรู้จักกับการแยกหกองศาของคุณ คุณไม่มีทางรู้ว่าใครจะรู้ว่าใคร… สิ่งนี้จะช่วยให้คุณหาผู้จัดการได้
- การมีวงดนตรีก็เหมือนกับการเป็นเจ้าของธุรกิจ บางครั้งคุณจำเป็นต้องลดน้ำหนักเพื่อนำใครสักคนมาช่วยคุณก้าวไปข้างหน้า
- พิจารณาคัดเลือกรายการโทรทัศน์ความสามารถพิเศษ นี่เป็นโอกาสที่ดีสำหรับวงดนตรีที่จะได้แสดง แม้แต่วงดนตรีที่ไม่ชนะก็มักจะได้รับความสนใจจากค่ายเพลงมากมาย
- ไปออดิชั่นโชว์
คำเตือน
- อย่าเซ็นสัญญาโดยปราศจากการพิจารณาอย่างรอบคอบและคำแนะนำทางกฎหมาย
- จำไว้ว่าไม่ใช่ผู้จัดการทุกคนที่เป็นเพื่อนของคุณ มีกฎเกณฑ์ข้อกำหนดและเงื่อนไขจำนวนหนึ่งที่ใช้ เพียงเพราะคุณเป็นแหล่งท่องเที่ยวหลัก ไม่ได้หมายความว่าคุณเป็นเจ้าของสิ่งที่คุณทำ ส่วนใหญ่คุณทำไม่ได้ เลือกอย่างชาญฉลาด
