เพลงลูกทุ่งที่ดีคือเพลงเกี่ยวกับอารมณ์ที่ลึกซึ้งและเพลงที่น่าจดจำ มันน่าจะทำให้คุณเจ็บปวดกับการสูญเสียของนักร้องและหวังว่าคุณจะหยิบกีตาร์ขึ้นมาเล่นด้วยกัน ในการเขียนเพลงแบบนั้น คุณจะต้องรู้วิธีระดมสมอง เขียนเนื้อเพลง และแต่งเพลงในแบบที่ศิลปินคันทรีที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดในอดีต ตราบใดที่คุณทำ คุณจะสามารถเขียนเพลงลูกทุ่งดีๆ อย่างมืออาชีพได้!
ขั้นตอน
ส่วนที่ 1 จาก 3: ระดมความคิดสำหรับเพลงของคุณ
ขั้นตอนที่ 1 ตัดสินใจว่าจะจัดการกับธีมใดในเพลงของคุณ
เพลงคันทรี่เกี่ยวข้องกับเรื่องต่างๆ เช่น ความสูญเสีย ความเสียใจ การทรยศ ครอบครัว และศรัทธา บ่อยครั้งพวกเขายังเล่าเรื่อง ตัดสินใจเลือกธีมคลาสสิกของประเทศที่คุณต้องการมีส่วนร่วม และวิธีที่คุณต้องการบอกเล่าเรื่องราวเกี่ยวกับธีมเหล่านั้น
ตัวอย่างเช่น หากคุณเพิ่งเลิกกับคนรัก คุณสามารถเขียนเกี่ยวกับเรื่องนั้นได้
ขั้นตอนที่ 2. คิดชื่อเพลงของคุณ
วิธีที่ดีที่สุดวิธีหนึ่งในการคิดไอเดียเกี่ยวกับเพลงคือการนึกถึงชื่อเพลงและคาดเดาจากที่นั่น ฟังวลีติดหูในทีวี ในภาพยนตร์ ในหนังสือ และในชีวิตจริง แล้วจดไว้ในสมุดบันทึกหรือบนโทรศัพท์ของคุณเพื่อติดตาม
หากคุณกำลังเขียนเพลงเกี่ยวกับการบอกเลิกกับคนสำคัญของคุณ ชื่ออาจเป็น “My Heart Left with You”
ขั้นตอนที่ 3 คิดตะขอตามชื่อของคุณ
ท่อนฮุคเป็นส่วนหนึ่งของเพลงที่ติดอยู่ในหัวเพราะว่าติดหู หากชื่อของคุณเป็นที่จดจำ ก็สามารถใช้เป็นเบ็ดของเพลงของคุณได้อย่างง่ายดาย เล่นกับชื่อและท่วงทำนองต่างๆ เพื่อดูว่าคุณคิดอย่างไร
- พยายามคิดเนื้อเพลงหรือทำนองที่คุณไม่อาจลืมได้ หากคุณลืมมันไม่ได้ ผู้ชมของคุณก็จะไม่ลืมเช่นกัน
- ท่วงทำนองที่น่าจดจำที่สุดมีสิ่งที่เรียกว่า “โน้ตเงิน” ซึ่งเป็นโน้ตที่โดดเด่นเพราะมันสูง ต่ำ หรือยาวเป็นพิเศษ
- หากเพลงของคุณชื่อ "ใจฉันเหลืออยู่กับคุณ" ท่อนฮุคอาจเป็น "แต่หัวใจของฉันเหลืออยู่กับคุณ" และคุณสามารถลากโน้ตบน "คุณ" ออกมาได้
ส่วนที่ 2 จาก 3: การเขียนเนื้อเพลงสำหรับเพลงของคุณ
ขั้นตอนที่ 1. สร้างคอรัสของคุณรอบเบ็ดของคุณ
ท่อนฮุกมักจะทำหน้าที่เป็นรากฐานของคอรัส เพราะหากมันติดหู ผู้ชมควรได้ยินมันให้มากที่สุดเพื่อให้แน่ใจว่าพวกเขาจะจำมันได้ โดยปกติแล้วจะมีความยาว 1 บรรทัดและมักจะอยู่ที่จุดเริ่มต้นหรือจุดสิ้นสุดของคอรัส (หรือทั้งสองอย่าง) เพื่อช่วยให้คอรัสโดดเด่นสำหรับผู้ชม เริ่มต้นด้วยเบ็ดของคุณและเขียนเนื้อเพลงอื่น ๆ ของคอรัสของคุณจากที่นั่น
- คอรัสมักจะมีความยาวประมาณ 4 บรรทัด และควรใช้เนื้อเพลงที่คลุมเครือซึ่งยังคงทำให้ผู้ชมของคุณสนใจในธีมของเพลง
- คุณควรพิจารณาเปลี่ยนช่วงเสียงสำหรับคอรัสของคุณเพื่อให้โดดเด่น ลองร้องเพลงอ็อกเทฟให้สูงขึ้นหรืออ็อกเทฟต่ำกว่าในคีย์เดียวกัน
- นักร้องประสานเสียง "ใจฉันเหลืออยู่กับคุณ" อาจเป็น "ฉันหวังว่าคุณจะได้ยินเสียงหัวใจสลาย/เมื่อคุณจากไป ไม่รู้ว่าต้องทำอย่างไร/ฉันหวังว่าคุณจะได้ยินเสียงหัวใจของฉันที่เจ็บปวด/แต่หัวใจของฉันจากไปกับคุณ”
ขั้นตอนที่ 2. เขียนท่อนแรกของเพลงของคุณ
ใช้ภาพที่เป็นรูปธรรมในโองการของคุณ โองการของคุณมักจะมีความยาวประมาณ 4 บรรทัด ควรมีตัวอย่างเฉพาะเพื่อทำให้ธีมของเพลงของคุณเป็นที่นิยม ลองใช้รูปแบบสัมผัสต่างๆ เพื่อดูว่าอะไรน่าจดจำที่สุด
- รูปแบบสัมผัสมักจะสลับกันระหว่างแต่ละบรรทัด (คุณ/ฉัน/ด้วย/ได้โปรด) แต่คุณสามารถลองใช้แบบอื่นเช่น (คุณ/ฉัน/ฉัน/ได้โปรด) หรือ (คุณ/ด้วย/ดู/ฉัน) หรือ (คุณ/ฉัน/เห็น/ โปรด).
- ท่อนแรกของ “My Heart Left with You” อาจมีเนื้อร้องเช่น “ฉันตื่นนอนทุกเช้าแล้วน้ำตาก็ไหลออกมาทันที / และฉันไม่สามารถเก็บอาหารเช้าที่ฉันกินได้โดยไม่มีคุณ”
ขั้นตอนที่ 3 ยึดอีก 2 ข้อของคุณบนข้อแรกของคุณ
เมื่อคุณเขียนท่อนแรกของเพลงของคุณแล้ว คุณสามารถเขียนสองท่อนถัดไปของเพลงของคุณได้อย่างรวดเร็ว โองการอื่นๆ ควรมีลวดลายตามข้อแรกในขณะที่ให้ข้อมูลและภาพใหม่
ท่อนที่สองของ “My Heart Left with You” อาจมีเนื้อร้องเช่น “ในที่ทำงาน ชั่วโมงนั้นค่อยๆ หายไป และฉันสูญเสียความรู้สึกของเวลา/เพราะไม่มีคุณ ฉันไม่สนเรื่องเงินและงานของฉันก็ไม่คุ้มเลย”
ขั้นตอนที่ 4 รวมสะพานในเพลงของคุณเพื่อเพิ่มความคมชัดของโคลงสั้น ๆ และดนตรี
บริดจ์มักจะยาวประมาณ 4 บรรทัด และแบ่งความน่าเบื่อของเพลงของคุณโดยการเพิ่มสิ่งใหม่ แตกต่าง และอาจไม่คาดคิด Bridges เปรียบเสมือนคอรัสอีกเพลงหนึ่งสำหรับเพลงของคุณ โดยปกติแล้วจะคลุมเครือ แต่จัดการกับธีมในรูปแบบใหม่ที่เพิ่มรสชาติ
- ลองเล่นกับภาพเดียวกันจากคอรัสของคุณ แต่นำเสนอภาพในรูปแบบใหม่
- สะพานสู่ "หัวใจของฉันเหลืออยู่กับคุณ" อาจมีเนื้อเพลงเช่น "มีรูในอกของฉันที่ซึ่งหัวใจควรจะเป็น / และมีหลุมในชีวิตของฉันที่คุณเคยรักฉัน"
ตอนที่ 3 จาก 3: การแต่งเพลงสำหรับเพลงของคุณ
ขั้นตอนที่ 1 ยึดติดกับปุ่มและจังหวะง่ายๆ
เพลงคันทรีส่วนใหญ่เขียนด้วยคีย์หลักทั่วไป (G, A, C, D, E และ F) และใช้จังหวะที่ตรงไปตรงมา เริ่มต้นด้วยการพยายามเขียนเพลงด้วยคีย์ทั่วไปและลายเซ็นเวลา 4/4 (จังหวะจะกินเวลาประมาณ 1 วินาทีและมี 4 จังหวะต่อการวัด)
- เพลงส่วนใหญ่มักจะเปลี่ยนจากคอร์ดหนึ่งไปเป็นคอร์ดถัดไปหลังจาก 1-2 การวัด หรือ 4-8 บีต (strums)
- เพลงคันทรีมักจะเป็นไปตามความก้าวหน้าของคอร์ดเดียวกัน: คอร์ดแรกในสเกลของคีย์เป็นลำดับที่สี่ถึงลำดับที่ห้าและย้อนกลับไปที่คอร์ดแรก
- หาก "หัวใจของฉันเหลืออยู่กับคุณ" อยู่ในคีย์ของ G คอร์ดที่ก้าวหน้าจะเป็น G major ถึง C major ถึง D major และกลับไปที่ G major
ขั้นตอนที่ 2 สร้างเพลงของคุณโดยใช้กีตาร์
กีตาร์ (อะคูสติกหรือไฟฟ้า) เป็นกระดูกสันหลังของเพลงลูกทุ่งที่ดี เมื่อคุณกำลังเขียนเพลงของคุณ ให้ใช้กีตาร์เป็นตัวประกอบ เริ่มต้นด้วยรูปแบบการดีดขึ้นและลงที่เรียบง่ายพร้อมกับจังหวะ และในขณะที่คุณร้องเพลง คุณสามารถทดสอบรูปแบบการดีดที่มีความซับซ้อนมากขึ้นซึ่งอาจเข้ากับทำนองได้
สำหรับเพลง “My Heart Left with You” ให้ลองใช้กีตาร์โปร่งที่มีสายบลูส์เพื่อให้เสียงที่โศกเศร้ายิ่งขึ้น
ขั้นตอนที่ 3 เพิ่มเครื่องดนตรีคันทรีคลาสสิกอื่นๆ
หลังจากที่คุณเขียนเพลงด้วยกีตาร์ของคุณแล้ว คุณสามารถเริ่มเพิ่มเครื่องดนตรีอื่นๆ ได้ เช่น ไวโอลิน ไวโอลิน แบนโจ ฮาร์โมนิกา และกีต้าร์เหล็กเหยียบ เครื่องดนตรีเหล่านี้จะทำให้เพลงของคุณมีความรู้สึกแบบคันทรี่แบบคลาสสิก
- หากคุณต้องการความรู้สึกแบบคันทรี่แบบคลาสสิกจริงๆ คุณสามารถเพิ่มเครื่องดนตรี เช่น อ่างล้างหน้า แมนโดลิน ออโต้ฮาร์ป และหีบเพลงได้
- เครื่องดนตรีอื่นๆ ของคุณควรเล่นโดยใช้คีย์และเวลาเดียวกันกับกีตาร์ของคุณ แต่ท่วงทำนองและท่วงทำนองอาจแตกต่างกันได้ เล่นกับท่วงทำนองดั้งเดิมของคุณและสเกลบางส่วนเพื่อดูว่าคุณพบสิ่งใหม่ที่คุณชอบหรือไม่
- สำหรับ “My Heart Left with You” คุณอาจลองเพิ่มฮาร์โมนิกาและซอเพื่อเน้นเสียงเศร้าโศกของคุณ
ความช่วยเหลือในการแต่งเพลงและตัวอย่างเพลง
หลักการพื้นฐานของเพลงลูกทุ่ง
สนับสนุน wikiHow และ ปลดล็อกตัวอย่างทั้งหมด.
เนื้อเพลง Country ข้อผิดพลาดที่ควรหลีกเลี่ยง
สนับสนุน wikiHow และ ปลดล็อกตัวอย่างทั้งหมด.
ตัวอย่างเพลงลูกทุ่ง
สนับสนุน wikiHow และ ปลดล็อกตัวอย่างทั้งหมด.
