"Piano Man" เป็นหนึ่งในเพลงชาติที่โด่งดังที่สุดของ Billy Joel เขียนขึ้นในช่วงแรก ๆ ของอาชีพการงาน เมื่อเขาได้รับการว่าจ้างให้เล่นเปียโนที่บาร์ เพลงนี้เล่าเรื่องราวของนักเปียโนที่เล่นเพื่อดื่มฟรีและเฝ้าดูคนเหงาที่บาร์ที่มาฟังเขาเล่น เป็นเพลงคลาสสิกสำหรับเปียโน และเล่นโดยผู้เล่นระดับกลางได้ ด้วยการเรียนรู้คอร์ดที่ถูกต้องและการวางมือ และการเข้าใกล้เพลงด้วยหูเพื่อสัมผัสถึงความรู้สึกวอลทซ์ที่โดดเด่น คุณจะสามารถขับกล่อมเพื่อนของคุณด้วยการตีความของเพลงคลาสสิกนี้ได้ คุณยังสามารถใส่ออร์แกนปากเพื่อทำให้ฝูงชนดูตื่นตาตื่นใจ “เก้าโมงวันเสาร์….” ดูขั้นตอนที่ 1 เพื่อเริ่มเรียนรู้การเล่นเพลงนี้
ขั้นตอน
วิธีที่ 1 จาก 2: การเรียนรู้ส่วนเปียโน
ขั้นตอนที่ 1 เรียนรู้คอร์ดพื้นฐาน
แม้ว่าจะใช้เทคนิคและจังหวะในการเล่นเพลงในแบบที่ควรเล่น คุณต้องเริ่มด้วยการเรียนรู้คอร์ดพื้นฐาน มีรูปแบบคอร์ดพื้นฐานสองสามแบบ ได้แก่ อินโทร ท่อน/คอรัส ริฟเล็กๆ ที่เขาใช้ในการเปลี่ยนระหว่างส่วนเครื่องดนตรีและการร้องเพลง และสะพาน
-
คอร์ดของ Intro คือ:
- ดีไมเนอร์7
- D ลดลง7
-
คอร์ดสำหรับท่อน/คอรัสคือ:
- ซีเมเจอร์
- C ลดลง/B
- ผู้เยาว์
- ผู้เยาว์ / B
- เอฟเมเจอร์
- ดีไมเนอร์/F#
- จีเมเจอร์7
-
คอร์ดที่จะเปลี่ยน riff are:
- ซีเมเจอร์
- เอฟเมเจอร์
- ซีเมเจอร์7
- จี เมเจอร์
-
คอร์ดสะพาน (ที่เขาร้อง "ลา ลา ลา") คือ:
- ผู้เยาว์
- ผู้เยาว์ / G
- ดีเมเจอร์/F#
- เอฟเมเจอร์
- จี เมเจอร์
ขั้นตอนที่ 2 เรียนรู้ตำแหน่งมือขวา
ในเพลงนี้ คอร์ดส่วนใหญ่จะเล่นด้วยมือขวา ส่วนมือซ้ายจะเล่นตามด้วยเสียงเบสพื้นฐานจากมากไปน้อย (เครื่องหมายด้านบนมีโน้ตหลัง "/" ตลอดช่วงร้องเพลง ให้เล่นคอร์ดด้วยมือขวา แล้วตามด้วยเบสซ้ายประมาณ octave down สะพานก็เหมือนเดิม
- ส่วนใหญ่ของเพลงคือเบสไลน์จากมากไปน้อยซึ่งขับเคลื่อนเพลงไปข้างหน้า ตัวอย่างเช่น ในข้อนั้น มือขวาจะวางตำแหน่งคอร์ด C โดยพื้นฐานแล้ว แต่เสียงเบสจะลงมาจาก C ถึง B ("เล่นเพลงให้ฉันฟัง…") ฟังเพลงเพื่อให้ได้จังหวะที่ถูกต้องและฝึกฝนเพื่อให้ได้เสียงเบสที่เหมาะสม
- Intro lick และ riff ระหว่างโองการต่างๆ นั้นประสานด้วยมือซ้าย และในขณะที่มือขวาเล่นอย่างไพเราะบนคอร์ดพื้นฐาน
ขั้นตอนที่ 3 เข้าใจโครงสร้างของเพลง
เมื่อคุณมีคอร์ดแล้ว การเล่นเพลงเองก็ไม่ซับซ้อนเกินไป เพลงนี้ประกอบด้วยท่อนสั้น ๆ หลายท่อนโดยแต่ละท่อนมีสี่บรรทัด และมีการแบ่งออร์แกนที่โดดเด่นระหว่างบางท่อน ก่อนแต่ละคอรัส ("ร้องเพลงให้เราฟัง คุณคือนักเปียโน…") เขาเล่นลำดับคอร์ดบริดจ์เพื่อสร้างไดนามิก และหลังจากแต่ละคอรัส เขาเล่นท่อนฮาร์โมนิกาและลำดับคอร์ดทรานซิชัน ส่วนที่ซับซ้อนที่สุดคือบางข้อเกี่ยวข้องกับส่วนของ 4 บรรทัดมากกว่าส่วนอื่นๆ และเขายังเปลี่ยนรูปแบบบางส่วนด้วย ดังนั้นจึงต้องมีการฝึกฝนเพื่อให้ทุกอย่างถูกต้อง โครงสร้างพื้นฐานของเพลงมีดังนี้:
- Intro riff / Verse / Harmonica Break / Verse / Bridge
- คอรัส / ฮาร์โมนิก้าแตก / ทรานสิชั่น
- Verse / Verse / Bridge / Verse / Harmonica Break / Verse / เปียโนโซโล
- คอรัส / ฮาร์โมนิก้าแตก / ทรานสิชั่น
- กลอน / กลอน / สะพาน
- คอรัส / ฮาร์โมนิก้าแตก / ทรานสิชั่น
ขั้นตอนที่ 4 รับความรู้สึกที่ถูกต้อง
เพลงนี้เป็นเพลงบัลลาดในบาร์ที่มีขนาด 3/4 ซึ่งหมายความว่าควรเล่นเป็นเพลงวอลทซ์ที่โหยหา ควรเล่นอย่างหลวม ๆ เช่นเพลงดื่มที่อาจถูกทุบด้วยเปียโนที่ไม่อยู่ในจังหวะที่มุมของบาร์ควัน
- ฝึกฝนด้วยการแตะเบา ๆ บนปุ่ม ตั้งใจฟังอย่างใกล้ชิดเพื่อให้ได้การเปลี่ยนแปลงแบบไดนามิกที่โจเอลใช้ในเวอร์ชันของเขา โดยพื้นฐานแล้ว บทกลอนจะเล่นแบบตรงไปตรงมา โดยไม่มีการจีบมือขวามากนัก ตามด้วยเบสไลน์จากมากไปน้อยและคอร์ดมือขวา ในขณะที่การเติมอินโทรซึ่งเล่นซ้ำเป็นระยะๆ ตลอดทั้งเพลงจะมีพลังมากกว่า
- ฟังเพลงซ้ำๆ เพื่อให้เข้าใจถึงความแตกต่าง แม้แต่โน้ตเพลงก็ไม่สามารถจับความรู้สึกของเพลงได้มากนัก และโจเอลตัวน้อยก็แสดงด้นสด ความรู้สึกของเพลงสำคัญกว่าการจดบันทึกให้ถูกต้อง
วิธีที่ 2 จาก 2: การเพิ่ม Harmonica
ขั้นตอนที่ 1 รับพิณซี
หากคุณต้องการที่จะเตะการแสดงเพลงของคุณให้สูงส่ง คุณต้องสวมหีบเพลงปาก และคุณไม่สามารถเล่นเพลงใด ๆ ในออร์แกนแบบเก่าได้ ตรวจสอบให้แน่ใจว่าคุณได้ฮาร์โมนิกาในคีย์ของ C ไม่เช่นนั้นมันจะปิดเสียง
โดยทั่วไป ฮาร์ปเริ่มต้นส่วนใหญ่ที่คุณได้รับจะอยู่ในคีย์นี้ ดังนั้นให้เล่นเพลงที่คุณรู้ว่าอยู่ใน C และดูว่าฟังดูถูกต้องหรือไม่เพื่อตรวจสอบว่าคุณมีฮาร์ปชนิดที่ถูกต้องหรือไม่ ฮาร์โมนิกาของ Marine Band สามารถมีราคาสูงถึง 30 ดอลลาร์ แต่มีความทนทานและมีเสียงคุณภาพสูง ในขณะที่พิณที่เริ่มต้นราคาถูกอื่นๆ อาจน้อยกว่ามาก
ขั้นตอนที่ 2 รับชั้นวางพิณ
เดินตามรอยเท้าของ Joel, Neil Young และ Bob Dylan วางหีบเพลงปากของคุณบนชั้นวางพิณที่คอของคุณเพื่อให้มือของคุณว่างเพื่อเล่นเปียโนและออร์แกนในเวลาเดียวกันเพื่อทำให้เพลงสมบูรณ์ โดยปกติแล้ว ชั้นวางฮาร์ปจะมีขายตามร้านกีตาร์และร้านขายเครื่องดนตรีอื่นๆ และมีราคาเพียงไม่กี่เหรียญเท่านั้น เป็นเครื่องมือเจ๋ง ๆ ที่ควรมีไว้เพื่อเพิ่มสีสันให้กับเพลงของคุณ
ขั้นตอนที่ 3 ใส่ริมฝีปากของคุณให้ถูกต้อง
ประกบริมฝีปากของคุณเข้าด้วยกันราวกับว่าคุณกำลังจะเป่านกหวีด และวางไว้บนรูตรงกลางสุดของรูกุญแจของออร์แกนซึ่งควรเป็นรูที่ห้าจากทางซ้าย โดยเป่าผ่าน (หายใจออก) รูนี้เท่านั้น คุณจะสร้างโน้ต "E"
ทดลองเล็กน้อยเพื่อเรียนรู้วิธีการสร้างเสียงต่างๆ บนออร์แกนปาก โดยการหายใจเข้าไปทางรูกุญแจนี้หรือรูกุญแจ คุณจะสร้างเสียงที่สูงกว่าโน้ตที่เป่า 1 ตัว โน้ตเป็นไปตามรูปแบบเปียโนมาตรฐาน ซึ่งหมายความว่าโน้ตที่เป่าทางด้านขวาของ E อยู่ในลำดับ; G, C, E, G และ C ในขณะที่โน้ตที่สูดดมคือ F, A, B, D, F และ A
ขั้นตอนที่ 4 เล่นเมโลดี้ระหว่างที่ออร์แกนแตก
บิลลี่ โจเอลจะเป็นคนแรกที่บอกคุณว่าไม่ต้องใช้นักวิทยาศาสตร์ด้านจรวดเพื่อเล่นออร์แกนปาก เนื่องจากพิณอยู่ใน C คุณจะไม่สามารถเป่าโน้ตที่ไม่ดีได้ ดังนั้นจึงเป็นส่วนใหญ่เกี่ยวกับการทดลองเป่าและหายใจเข้าในตำแหน่งที่เหมาะสมเพื่อให้ทำนองเข้าใกล้
