มิวสิควิดีโอเป็นวิธีที่สนุกและทำงานร่วมกันเพื่อยกระดับเพลงของคุณไปอีกระดับ แม้ว่าคุณจะรู้สึกไม่สบายใจในการถ่ายทำ แต่สิ่งสำคัญคือต้องเขียนบทก่อน ซึ่งจะช่วยให้กระบวนการผลิตมีระเบียบมากที่สุด ไม่ยากเกินไปเมื่อคุณเริ่มต้นใช้งาน คุณจะสามารถสร้างสรรค์สิ่งใหม่ๆ ได้อย่างง่ายดาย หลังจากที่คุณมีสคริปต์พื้นฐานแล้ว คุณสามารถเปลี่ยนโครงร่างของคุณให้เป็นคู่มือที่มีประโยชน์สำหรับวิดีโอของคุณได้
ขั้นตอน
ส่วนที่ 1 จาก 3: การวางแผนพื้นฐาน
ขั้นตอนที่ 1. ระดมสมองวิดีโอของคุณขณะฟังเพลง
ใส่เพลงที่มิวสิควิดีโอของคุณจะเป็นศูนย์กลาง จดแนวคิดหลักที่คุณมีเกี่ยวกับมิวสิกวิดีโอของคุณ และสิ่งที่คุณคิดว่าอาจใช้ได้ผลดีสำหรับผลิตภัณฑ์สำเร็จรูป ตัดสินใจว่าวิดีโอจะเน้นที่การแสดงของนักร้องมากกว่าหรือว่าคุณต้องการเล่าเรื่องผ่านวิดีโอของคุณ ดูว่าคุณสามารถรวมองค์ประกอบการเล่าเรื่องและประสิทธิภาพเข้าด้วยกันตามที่คุณวางแผนได้หรือไม่
- ตัวอย่างเช่น เพลงที่เกี่ยวกับการผ่อนคลายและสนุกสนานกับชีวิตอาจผสมผสานภาพการแสดงของนักร้อง ในขณะเดียวกันก็บอกเล่าเรื่องราวของกลุ่มเพื่อนที่ไปเที่ยวทะเลด้วย
- เพลงที่เศร้าสร้อยเกี่ยวกับอาการอกหักอาจรวมถึงช็อตการแสดงแบบไดนามิกของนักร้องที่ขับร้อง ร่วมกับช็อตเดี่ยวเพื่อบอกเล่าเรื่องราวของนักร้องที่กำลังดิ้นรน
ขั้นตอนที่ 2 ร่างรายชื่อบุคคลและอุปกรณ์ทั้งหมดที่คุณต้องการสำหรับวิดีโอ
ติดต่อเพื่อนหรือนักแสดงอิสระที่คุณต้องการแสดงในมิวสิกวิดีโอของคุณ เลือกบุคคลที่เหมาะสมกับวิสัยทัศน์ของมิวสิกวิดีโอของคุณจริงๆ และไม่ได้เป็นแค่คนธรรมดา ในทำนองเดียวกัน ให้ติดต่อเพื่อนหรือมืออาชีพที่สามารถช่วยคุณถ่ายทำและตัดต่อวิดีโอได้ ในการจัดระเบียบสิ่งต่างๆ ให้เขียนรายการอุปกรณ์ประกอบฉากและเครื่องแต่งกาย ซึ่งจะรวมสิ่งของและเครื่องแต่งกายทุกอย่างที่คุณต้องการในวิดีโอ
- หากคุณกำลังวางแผนโครงการที่กว้างขวางกว่านี้ คุณอาจต้องการพิจารณาตัวเลือกการจัดแสงของคุณด้วย และหากคุณต้องการลงทุนในอุปกรณ์จ่ายไฟสำหรับวิดีโอของคุณ
- คำนึงถึงงบประมาณของคุณในขณะที่คุณกำลังหาชิ้นส่วนทั้งหมดที่คุณรวบรวมไว้สำหรับวิดีโอของคุณ
- ระบุรายละเอียดให้มากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ในระหว่างขั้นตอนก่อนการผลิตของการวางแผน ด้วยวิธีนี้ เมื่อคุณกำลังถ่ายทำจริง ๆ ทุกอย่างจะดำเนินไปตามกำหนดเวลาและสมบูรณ์แบบที่สุด
ขั้นตอนที่ 3 เลือกสถานที่ที่คุณจะถ่ายทำวิดีโอ
ก่อนที่คุณจะสามารถเขียนสคริปต์ได้ คุณจะต้องมีความคิดก่อนว่าฉากไหนจะเกิดขึ้น ลองนึกถึงตัวเลือกที่คุณสามารถใช้ได้ หากคุณไม่มีงบประมาณจำนวนมากสำหรับวิดีโอ คุณอาจต้องถ่ายทำในที่สาธารณะ หากคุณมีเงินอยู่ในงบประมาณ ให้คิดถึงการเช่าสตูดิโอหรือพื้นที่ส่วนตัวอื่นๆ สำหรับวิดีโอของคุณ
- ตัวอย่างเช่น หากวิดีโอของคุณเกิดขึ้นในอาคารสำนักงาน คุณอาจไม่สามารถถ่ายทำในสำนักงานจริงได้ คุณจะต้องสร้างการตั้งค่าใหม่ในตำแหน่งอื่นแทน
- สวนสาธารณะ ชายหาด และพื้นที่เปิดโล่งขนาดใหญ่อื่นๆ เป็นสถานที่ที่ควรพิจารณา
ส่วนที่ 2 จาก 3: การสร้างเทมเพลตพื้นฐาน
ขั้นตอนที่ 1 แบ่งสคริปต์ของคุณออกเป็น 3 คอลัมน์เพื่อให้ง่ายต่อการอ้างอิง
เปิดเอกสารดิจิทัล จัดรูปแบบให้มี 3 คอลัมน์ สิ่งนี้เรียกว่าสคริปต์ A/V หรือสคริปต์เสียง/ภาพ และจะช่วยให้คุณและทีมงานฝ่ายผลิตได้ทราบว่าจะเกิดอะไรขึ้นเมื่อใด
โดยปกติ คอลัมน์ซ้ายสุดจะบางกว่าคอลัมน์กลางและคอลัมน์ขวามาก
ขั้นตอนที่ 2 ระบุการประทับเวลาในคอลัมน์ซ้ายสุด
ดึงเพลงของคุณขึ้นมาเพื่อให้คุณสามารถเล่นและหยุดชั่วคราวตามเวลาที่กำหนด ใช้คอลัมน์ด้านซ้ายเพื่อดูว่าองค์ประกอบวิดีโอสอดคล้องกับเพลงจริงอย่างไร
ตัวอย่างเช่น คุณสามารถระบุการประทับเวลาเป็น “0:00-0:10” ซึ่งหมายถึง 10 วินาทีแรกของมิวสิกวิดีโอ
ขั้นตอนที่ 3 ใส่บันทึกย่อของคุณลงในคอลัมน์กลาง
เขียนการกระทำที่เกิดขึ้นระหว่างช่วงเฉพาะนี้ในวิดีโอ รวมกราฟิก ภาพ หรือสิ่งอื่นใดที่จะเกิดขึ้นบนหน้าจอ นอกจากนี้ ให้ระบุการเคลื่อนไหวของกล้องและการเปลี่ยนภาพที่จะเกิดขึ้นในส่วนนี้ของวิดีโอ
ใช้อักษรตัวพิมพ์ใหญ่ของสมาชิกนักแสดงทั้งหมดเพื่อให้นำทางง่ายขึ้น
ขั้นตอนที่ 4 เขียนเนื้อเพลง โน้ตเพลง และเอฟเฟกต์เสียงในคอลัมน์ด้านขวา
ระบุสิ่งที่เกิดขึ้นในเพลงระหว่างช่วงหรือเวลาที่กำหนด เพื่อให้คุณและทีมงานรู้ว่ากำลังเกิดอะไรขึ้น หากมีเอฟเฟกต์เสียงพิเศษ ให้ระบุรายการเหล่านั้นในคอลัมน์นี้
หากคุณกำลังเล่นเพลงที่แยกจากเพลงในมิวสิกวิดีโอ ให้ระบุชื่อศิลปินดั้งเดิมไว้ใต้เนื้อเพลง
ส่วนที่ 3 ของ 3: การเขียนสคริปต์
ขั้นตอนที่ 1 สร้างเอกสารดิจิทัลแยกต่างหากเพื่อร่างสคริปต์ของคุณเพิ่มเติม
เปิดเอกสารบนคอมพิวเตอร์ แล็ปท็อป หรือแท็บเล็ต ซึ่งจะช่วยให้คุณปรับแต่งสคริปต์ปัจจุบันให้เป็นสิ่งที่เจาะจงและมีประโยชน์สำหรับนักแสดงและทีมงานของคุณ เอกสารนี้จะดูเหมือนสคริปต์ภาพยนตร์มากขึ้นและจะช่วยให้คุณแบ่งวิดีโอของคุณออกเป็น "ฉาก" ซึ่งจะทำให้วิดีโอของคุณถ่ายทำและผลิตได้ง่ายขึ้น
คุณสามารถใช้โปรแกรมประมวลผลคำปกติสำหรับสิ่งนี้ หรือใช้โปรแกรมเขียนบทพิเศษ เช่น Studio Binder, Final Draft 10, Highland, WriterDuet, Movie Magic Screenwriter และ Scrivener
ขั้นตอนที่ 2 แบ่งสคริปต์ของคุณออกเป็นฉากต่างๆ
อ้างอิงโครงร่างต้นฉบับของคุณ ซึ่งโดยพื้นฐานแล้วจะถูกโอนและจัดรูปแบบใหม่ในเอกสารใหม่นี้ เริ่มต้นด้วยการอธิบายสิ่งที่เกิดขึ้นในแต่ละฉากของมิวสิกวิดีโอ เพื่อให้นักแสดงและทีมงานรู้ว่าเกิดอะไรขึ้น คุณสามารถทำเครื่องหมายฉากตามหมายเลขได้ที่มุมซ้ายบนของเอกสาร
- จัดรูปแบบคำอธิบายฉากของคุณเพื่อให้ชิดซ้ายภายในเอกสาร
- หากมิวสิกวิดีโอของคุณเกิดขึ้นในที่ต่างๆ กัน คุณอาจต้องบันทึกฉากเหล่านี้แยกกันและแก้ไขร่วมกันในภายหลัง
ขั้นตอนที่ 3 วางบทสนทนาหรือเนื้อเพลงไว้ตรงกลางสคริปต์ของคุณ
หากคุณกำลังจะทำมิวสิกวิดีโอที่เน้นเรื่องราวเป็นหลัก คุณอาจมีบทสนทนาให้นักแสดงพูดพร้อมกับเนื้อเพลงที่พวกเขาจะร้องตาม ติดป้ายกำกับเนื้อเพลงและบทสนทนาเหล่านี้กับนักแสดงที่เกี่ยวข้อง เพื่อให้ทุกคนที่เกี่ยวข้องในวิดีโอเข้าใจสิ่งที่เกิดขึ้น
ขั้นตอนที่ 4 รหัสสีองค์ประกอบในสคริปต์ของคุณเพื่อการจัดระเบียบที่ง่ายขึ้น
มีแง่มุมต่างๆ มากมายที่ทำให้มิวสิกวิดีโอมีส่วนร่วม เช่น อุปกรณ์ประกอบฉาก การออกแบบฉาก เครื่องแต่งกาย และเอฟเฟกต์เสียงพิเศษ กำหนดสีเฉพาะสำหรับแต่ละองค์ประกอบเหล่านี้ เพื่อให้คุณรู้ว่าสิ่งที่จำเป็นสำหรับแต่ละฉากในวิดีโอคืออะไร อ่านสคริปต์ของคุณและเปลี่ยนสีข้อความที่เกี่ยวข้องกับหมวดหมู่เหล่านี้ ไม่ว่าจะเป็นอุปกรณ์ประกอบฉาก การออกแบบฉาก หรืออย่างอื่น
ตัวอย่างเช่น สีส้มสามารถแสดงถึงองค์ประกอบเครื่องแต่งกาย ในขณะที่สีน้ำเงินสามารถแสดงถึงการเปลี่ยนแปลงชุดได้
ขั้นตอนที่ 5. สร้างเทมเพลตสำหรับรายการช็อตของคุณ
รายการช็อตนั้นเป็นเทมเพลตขนาดใหญ่ที่บอกนักแสดงและทีมงานว่าเกิดอะไรขึ้นในแต่ละฉาก ออกแบบเอกสารที่มีคอลัมน์ต่างๆ สำหรับฉาก ช็อต ไม่ว่าจะเป็นฉากภายในหรือภายนอก ประเภทของช็อตที่คุณจะใช้ มุมกล้อง วิธีการเคลื่อนไหวของกล้อง ประเภทของเสียงที่ใช้ หัวข้อของ ฉากและคำอธิบายเฉพาะของช็อต
- ฉากหมายถึงส่วนเฉพาะของสคริปต์ ช็อตหมายถึงส่วนเฉพาะของฉากนั้น ตัวอย่างเช่น คุณสามารถระบุ "1" สำหรับฉากแรก และ "1" หากเป็นช็อตแรกของฉากนั้น
- คุณสามารถใช้ "ภายใน" หรือ "ภายนอก" เพื่ออธิบายว่าฉากนั้นอยู่กลางแจ้งหรือในที่ร่ม
- อย่าเครียดมากเกินไปเกี่ยวกับคุณสมบัติเฉพาะของกล้อง คุณสามารถใช้คำอย่างเช่น "WS" หากคุณกำลังถ่ายภาพมุมกว้าง หรือ "CU" หากคุณกำลังถ่ายภาพระยะใกล้ ในทำนองเดียวกัน คุณสามารถใช้คำอย่างเช่น "ระดับสายตา" หรือ "มุมสูง" เพื่ออธิบายว่ากล้องจะอยู่ที่ใด
- เสียงจำนวนมากสำหรับมิวสิกวิดีโอจะถูกใช้เสียง ดังนั้นคุณสามารถเติมคอลัมน์นั้นด้วย “VO”
ขั้นตอนที่ 6 กรอกรายชื่อการยิงของคุณเพื่อให้ลูกเรือเข้าใจวิสัยทัศน์ของคุณ
ระบุจำนวนช็อตที่จะอยู่ในมิวสิกวิดีโอ พร้อมกับช็อตที่เชื่อมต่อกับฉากใด หากจำเป็น ให้ระบุประเภทของอุปกรณ์ที่จะใช้สำหรับช็อตแต่ละช็อต และระบุว่าช็อตจะอยู่ในร่มหรือกลางแจ้ง กรอกเทมเพลตให้ดีที่สุดเพื่อให้ทีมของคุณเข้าใจว่าแต่ละช็อตจะถูกบันทึกอย่างไร
สมมติว่าคุณกำลังถ่ายทำฉากที่ตัวละครหลักกำลังเดินอยู่บนทางเท้า คุณต้องระบุช็อตและฉากที่แน่นอน และระบุว่าฉากนั้นอยู่กลางแจ้ง สำหรับข้อมูลเฉพาะ คุณสามารถระบุว่าช็อตนั้นเป็น "CU" หรือระยะใกล้ กล้องกำลังแพนที่ระดับสายตา และเสียงจะถูกเปล่งออกมา
ขั้นตอนที่ 7 วาดองค์ประกอบต่างๆ ของวิดีโอของคุณในกระดานเรื่องราว
หยิบปากกามาขีดเส้นขยุกขยิกคร่าวๆ ว่าคุณกำลังจินตนาการถึงอะไรสำหรับช็อตที่เฉพาะเจาะจง ระบุฉากที่แน่นอนและถ่ายทำใต้ doodle เพื่อให้ทีมงานของคุณมีไอเดียเกี่ยวกับสิ่งที่คุณกำลังมองหา ลองสเก็ตช์ภาพสำหรับแต่ละช็อต ซึ่งจะทำให้สตอรีบอร์ดของคุณละเอียดยิ่งขึ้น
เคล็ดลับ
- มิวสิกวิดีโอดีๆ มากมายจะหมุนรอบจานสี ซึ่งสามารถเชื่อมโยงเรื่องราวของวิดีโอของคุณเข้าด้วยกันได้อย่างแท้จริง
- ปรับปรุงสคริปต์ของคุณด้วยซอฟต์แวร์เขียนบทพิเศษ