วิธีการประสาน: 12 ขั้นตอน (พร้อมรูปภาพ)

สารบัญ:

วิธีการประสาน: 12 ขั้นตอน (พร้อมรูปภาพ)
วิธีการประสาน: 12 ขั้นตอน (พร้อมรูปภาพ)
Anonim

ความกลมกลืนเป็นชุดของโน้ตที่ผสมผสานกับทำนองเพลงเพื่อเพิ่มตัวละครและโปรดหู ตั้งแต่การหาส่วนผสมที่ดีที่สุดของโน้ตไปจนถึงการร้องเพลงโดยไม่เสียส่วน การประสานกันเป็นเรื่องยาก ร้องเพลงไปพร้อมกับเล่นโน้ตบนเปียโนก่อนเพื่อให้เข้าใจถึงวิธีการประสานกัน จากนั้นฝึกฝนด้วยแอป การบันทึกเสียง และร่วมกับนักร้องคนอื่นๆ ด้วยเทคนิคและการปฏิบัติที่ถูกต้อง คุณยังสามารถเรียนรู้วิธีประสานเสียงด้วยหูกับทุกเพลงที่คุณได้ยิน

ขั้นตอน

ส่วนที่ 1 จาก 3: เรียนรู้ว่าความสามัคคีทำงานอย่างไร

ประสานขั้นตอนที่ 1
ประสานขั้นตอนที่ 1

ขั้นตอนที่ 1 ร้องเพลง C major triad เพื่อให้เข้าใจถึงช่วงเวลา

Triad คือคอร์ดที่สร้างขึ้นโดยโน้ต 3 ตัว; คอร์ด C major ทำจากโน้ต C-E-G ร้องเพลงหรือฮัมตามที่คุณเล่นโน้ตบนเปียโน (หรือแอปแป้นพิมพ์เสมือน) ทีละรายการ จากนั้นให้เล่นโน้ตทั้ง 3 ตัวบนเปียโนพร้อมกัน และสังเกตว่าตัวโน้ตนั้นผสมผสานและเข้ากันได้อย่างไร

  • โน้ตหลักในคอร์ดนี้คือ C และระยะห่างระหว่าง C และโน้ตอื่น ๆ ในคอร์ดเรียกว่าช่วงเวลา
  • ช่วงเวลาที่แตกต่างกันสร้างความสามัคคีด้วยโทนสีที่แตกต่างกัน ในความสัมพันธ์กับ C E เป็นอันดับสามและ G เป็นอันดับที่ห้าที่สมบูรณ์แบบ ช่วงเวลาเหล่านี้กลมกลืนกับโน้ตรูทได้ดี ทำให้เกิดความสามัคคีที่น่าพึงพอใจ
ประสานขั้นตอนที่2
ประสานขั้นตอนที่2

ขั้นตอนที่ 2 ฝึกค้นหาหลักที่สามของบันทึกย่อรูท

ค้นหาปุ่ม C บนแป้นพิมพ์ของคุณ หากคุณนับคีย์ขาวดำ 4 ปุ่มทางด้านขวา คุณจะไปถึง E สำหรับโน้ตหลักใดๆ โน้ตที่อยู่ห่างออกไป 4 ก้าวครึ่งจะเป็นคีย์หลักที่สามเสมอ

  • สำหรับเปียโน ครึ่งก้าวคือระยะห่างระหว่าง 2 คีย์ที่อยู่ติดกัน สำหรับแป้นสีขาวที่อยู่ถัดจากแป้นสีดำ แป้นสีดำนับเป็นครึ่งก้าว และแป้นสีขาวถัดไปเป็นแป้นเต็มขั้น อย่างไรก็ตาม ปุ่มสีขาวอย่าง E และ F ซึ่งไม่ได้คั่นด้วยปุ่มสีดำนั้นห่างกันเพียงครึ่งก้าว
  • ร้องเพลงหรือฮัมตามที่คุณเล่นรูทโน้ตและโน้ตหลักสามส่วนบนแป้นพิมพ์ เล่นโน้ต จากนั้นนับ 4 ก้าวครึ่งแล้วเล่นโน้ตนั้น การร้องเพลงรูทโน้ตและโน้ตเพลงหลักที่สามจะช่วยให้คุณเรียนรู้วิธีค้นหาโน้ตฮาร์โมนิกดีๆ ทุกครั้งที่คุณได้ยินเมโลดี้
ประสานขั้นตอนที่3
ประสานขั้นตอนที่3

ขั้นตอนที่ 3 เลื่อนไปยังช่วงเล็กน้อยหลังจากทำความเข้าใจกับคอร์ดหลัก

แทนที่จะเล่น C-E-G ให้เล่น C-E♭-G (E♭ คือคีย์สีดำทางด้านซ้ายของ E) เพื่อสร้างคอร์ด C minor ร้องหรือฮัมตามที่คุณเล่นทีละตัว จากนั้นเล่นทั้ง 3 ตัวพร้อมกัน สังเกตว่าช่วงเวลาเล็กน้อยนั้นฟังดูเข้มขึ้นหรือไม่เสถียรกว่าคอร์ดหลัก

  • นับ 3 ขั้นตอนครึ่งเพื่อค้นหาส่วนรองของบันทึกย่อที่สาม ร้องเพลงหรือฮัมตามที่คุณเล่นรูทโน้ตและโน้ตตัวที่ 3
  • แม้ว่าจะมีข้อยกเว้นนับไม่ถ้วน ในดนตรีตะวันตก นักแต่งเพลงมักใช้ส่วนย่อยในสามเพื่อสร้างความโศกเศร้าและคอร์ดหลักเพื่อถ่ายทอดความสุข
  • การทำความเข้าใจหลักสามส่วนและส่วนย่อยเป็นกุญแจสำคัญ ไม่ว่าคุณต้องการเขียนเพลงประสานเสียงหรือร้องเพลงประสานเสียงด้วยหูเมื่อคุณได้ยินทำนอง
ประสานขั้นตอนที่4
ประสานขั้นตอนที่4

ขั้นตอนที่ 4. ลองถือและย้ายโน้ตฮาร์โมนี่ในขณะที่โน้ตเมโลดี้เปลี่ยนไป

เมื่อโน้ตในเมโลดี้เปลี่ยนไป คุณไม่จำเป็นต้องขยับโน้ตฮาร์โมนี่ด้วย พยายามรักษาความกลมกลืนของโน้ตให้เหมือนกับที่คุณเล่นเมโลดี้บนคีย์บอร์ด ให้ความสนใจว่าโน้ตผสมผสานกัน ถ่ายทอดความรู้สึก หรือขัดแย้งกันอย่างไร

  • ตัวอย่างเช่น โน้ตฮาร์มอนิกไม่จำเป็นต้องเปลี่ยนตามทำนองเพื่อรักษาช่วงหลักที่สาม มันอาจจะเหมือนเดิมจนกว่าท่วงทำนองจะเคลื่อนไปเป็นโน้ตที่ขัดแย้งกับมัน
  • ทดลองผสมโน้ตเพื่อให้เกิดความรู้สึกว่ามีความกลมกลืนกัน หากโน้ตขัดแย้งกันหรือฟังดูแย่ ให้ลองขยับโน้ตที่ประสานกันเป็นจำนวนก้าวเท่ากับทำนอง

ตอนที่ 2 ของ 3: ฝึกฝนด้วยตัวเอง

ประสานขั้นตอนที่ 5
ประสานขั้นตอนที่ 5

ขั้นตอนที่ 1. ฝึกเปียโนต่อ

ตั้งแต่เพลงสำหรับเด็กอย่าง "Row, Row, Row Your Boat" ไปจนถึงเพลงป๊อปร่วมสมัย เล่นท่วงทำนองพื้นฐานบนเปียโนและฝึกร้องตาม หากต้องการเน้นที่การตีโน้ตที่ถูกต้อง ให้ฮัมหรือร้องเพลง "ลา" แทนการร้องเพลงเนื้อเพลง

แอพเปียโนหรือคีย์บอร์ดเสมือนสามารถช่วยให้คุณเห็นภาพความสัมพันธ์ระหว่างโน้ต ซึ่งเป็นพื้นฐานของการประสานกัน

ประสานขั้นตอนที่6
ประสานขั้นตอนที่6

ขั้นตอนที่ 2 ฟังอย่างใกล้ชิดสำหรับความสามัคคีในเพลงโปรดของคุณ

ตอนนี้คุณรู้มากขึ้นเกี่ยวกับการสร้างความสามัคคีแล้ว ฟังเพลงโปรดของคุณอย่างใกล้ชิด ดูว่าคุณสามารถระบุความสัมพันธ์ระหว่างท่วงทำนองและความสามัคคีได้หรือไม่ ในขณะที่คุณฟัง ให้ถามตัวเองว่าเสียงประสานนั้นใช้ช่วงใด ผสมผสานกับท่วงทำนองได้อย่างลงตัวหรือไม่ และมีความไม่สอดคล้องหรือตึงเครียดหรือไม่ ให้จดบันทึกการรวมกัน

ขณะที่คุณฟังเพลง ให้พยายามท่องจำความกลมกลืน เพื่อให้ง่ายขึ้น ให้มองหาแทร็กที่ประสานกันของเพลงทางออนไลน์

ประสานขั้นตอนที่7
ประสานขั้นตอนที่7

ขั้นตอนที่ 3 ฝึกฝนด้วยแอพร้องประสานเสียง

แอพที่มีประโยชน์ ได้แก่ Sing Harmonies และ Harmony Voices ดาวน์โหลดแอป เรียนรู้ความกลมกลืนของเพลง จากนั้นฝึกร้องเพลงในขณะที่คุณเล่นเพลง เมื่อคุณฝึกร้องประสานเสียงครั้งแรก ให้ลดระดับเสียงของท่วงทำนองลงเพื่อที่คุณจะได้ไม่ถูกดึงออกจากส่วนของคุณ

ปรับแต่งเวลาของคุณ:

นอกจากแอป Harmonome แล้ว คุณควรฝึกใช้แอปเครื่องเมตรอนอมหรือเครื่องเมตรอนอมด้วย การร้องประสานเสียงต้องอาศัยจังหวะเวลาที่แม่นยำ ดังนั้นให้พยายามทำให้เซนส์แห่งจังหวะของคุณสมบูรณ์แบบ

ประสานขั้นตอนที่8
ประสานขั้นตอนที่8

ขั้นตอนที่ 4 ประสานกับการบันทึกเสียงร้องท่วงทำนองของตัวเอง

บันทึกแทร็กของตัวเองที่ร้องเพลงเป็นทำนอง แล้วเล่นในขณะที่คุณร้องประสานเสียง ค่อยๆ เพิ่มระดับเสียงของการบันทึกทุกครั้งที่คุณฝึก สิ่งนี้จะช่วยให้คุณเรียนรู้ที่จะมีส่วนร่วมโดยไม่ถูกนักร้องคนอื่นวอกแวก

นอกจากนี้ ให้สังเกตจุดที่หยาบเมื่อคุณฟังการบันทึกการร้องเพลงของตัวเอง หากจำเป็น ให้ใช้เวลาเพิ่มเติมในการฝึกฝนส่วนเหล่านั้นของเพลงเพื่อปรับปรุงระดับเสียงและจังหวะของคุณ

ตอนที่ 3 ของ 3: ประสานเสียงกับนักร้องคนอื่น

ประสานขั้นตอนที่9
ประสานขั้นตอนที่9

ขั้นตอนที่ 1. ฝึกร้องคอร์ดกับคู่หู 1 ถึง 2 คน

ใช้แอพเปียโนหรือคีย์บอร์ดเสมือนเป็นแนวทาง เริ่มต้นด้วยการฝึกคอร์ด C แบบง่ายๆ สำหรับโน้ต C ให้ร้องเพลง "หนึ่ง" ร้องเพลง "สาม" สำหรับ E และ "ห้า" สำหรับ G ร้องเพลง "หนึ่ง" ร่วมกันที่ C จากนั้นให้คนหนึ่งร้องเพลง "สาม" ที่ E ในขณะที่อีก 2 คนถือ C

  • จากนั้นให้มีคนร้องเพลง "ห้า" ที่ G ในขณะที่อีก 2 คนถือ C และ E ตามลำดับ หลังจากฝึก C-E-G แล้ว ให้ลองใช้ชุดค่าผสมอื่นๆ เช่น G-B-D และ F-A-C
  • หากคุณกำลังฝึกกับอีก 1 คน ให้ใช้ฮาร์โมนี 2 ส่วน

เคล็ดลับ:

การร้องเพลงตัวเลขเมื่อคุณฝึกคอร์ด C หลักสามารถช่วยให้คุณและเพื่อนของคุณนึกภาพว่าโน้ตของคอร์ดมีความสัมพันธ์กันอย่างไร นอกจากนี้ การฮัมเพลง ร้องเพลง หรือการใช้ “La” แทนเนื้อเพลงสามารถช่วยให้คุณจดจ่อกับระดับเสียงเมื่อคุณเรียนรู้ที่จะประสานกัน

ประสานขั้นตอนที่10
ประสานขั้นตอนที่10

ขั้นตอนที่ 2 เรียนรู้ส่วนของคุณอย่างสมบูรณ์เพื่อหลีกเลี่ยงการฟุ้งซ่านจากนักร้องคนอื่น

เป็นเรื่องง่ายที่นักร้องคนอื่นจะฟุ้งซ่านเมื่อคุณประสานเสียง กุญแจสำคัญในการยึดมั่นในความสามัคคีคือการเรียนรู้ส่วนของคุณทั้งภายในและภายนอก วัดการทำงานโดยการวัดเพื่อส่งบันทึกย่อของแต่ละส่วนของคุณไปยังหน่วยความจำ

  • หากคุณอยู่ในคณะนักร้องประสานเสียง อย่าพึ่งพาผู้อื่นในส่วนของคุณ (เช่น altos หรือ baritones อื่นๆ) ให้อยู่ในเส้นทาง นอกจากนี้ อย่าคิดว่าคุณจะถูกรายล้อมไปด้วยสมาชิกคนอื่นๆ ในส่วนของคุณเสมอเมื่อคุณแสดง
  • หากคุณมีปัญหากับส่วนของคุณ ให้ฝึกร้องเพลงด้วยการบันทึกเสียงท่วงทำนอง เล่นเบา ๆ ในตอนแรก แล้วค่อยๆ เพิ่มระดับเสียง
ประสานขั้นตอนที่11
ประสานขั้นตอนที่11

ขั้นตอนที่ 3 เข้าร่วมคณะนักร้องประสานเสียงเพื่อทดสอบทักษะการประสานเสียงของคุณ

วิธีที่ดีที่สุดในการเรียนรู้การประสานเสียงคือการร้องเพลงร่วมกับคนอื่นๆ ในกลุ่ม มองหาคณะนักร้องประสานเสียงหรือคณะนักร้องประสานเสียงที่โรงเรียนหรือสถานที่สักการะของคุณ หรือค้นหากลุ่มนักร้องออนไลน์ในชุมชนของคุณ

หากคุณเป็นนักร้องเสียงโซปราโนและต้องการประสานเสียงให้ดีขึ้น ลองเข้าร่วมคณะนักร้องประสานเสียงในฐานะอัลโต นักร้องเสียงโซปราโนมักจะร้องเพลงในขณะที่อัลโต เทเนอร์ และบาริโทนร้องเพลงประสานกัน

ประสานขั้นตอนที่12
ประสานขั้นตอนที่12

ขั้นตอนที่ 4. เรียนบทเรียนจากครูสอนภาษา

แม้ว่าแอปและแหล่งข้อมูลอื่นๆ จะมีประโยชน์อย่างยิ่ง แต่ก็ไม่มีอะไรดีไปกว่าการทำงานแบบตัวต่อตัวกับครูสอนภาษาที่มีประสบการณ์ นอกจากการประสานเสียง ครูสอนเสียงสามารถช่วยคุณด้วยเทคนิคการร้องเพลงอื่นๆ เช่น การควบคุมลมหายใจและสุขภาพเสียงร้อง

นอกจากนี้ ลองพิจารณาการเรียนทฤษฎีดนตรีเพื่อเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับวิธีการทำงานประสานกัน

แนะนำ: