การร้องเพลงในคณะนักร้องประสานเสียงเป็นวิธีที่ยอดเยี่ยมในการพัฒนาเสียง ความรู้ด้านดนตรี และทักษะการแสดงของคุณ นอกจากนี้ยังสามารถเพิ่มความสุขและสุขภาพของคุณ กำหนดช่วงเสียงของคุณ ทำตามคำแนะนำของผู้กำกับ ฟังนักร้องรอบๆ ตัวคุณ และใช้เทคนิคการหายใจและท่าทางที่เหมาะสมเพื่อใช้ประโยชน์สูงสุดจากประสบการณ์การขับร้องประสานเสียงของคุณ
ขั้นตอน
ส่วนที่ 1 จาก 3: เข้าร่วมคณะนักร้องประสานเสียง
ขั้นตอนที่ 1 กำหนดส่วนที่คุณสามารถร้องเพลงได้
เพลงประสานเสียงแบ่งออกเป็นสี่ส่วนพื้นฐาน: โซปราโน (C4 ถึง C6), Alto (G3 ถึง F5), เทเนอร์ (D3 ถึง A4) และเบส (E2 ถึง E4) ทดสอบช่วงเสียงของคุณโดยเล่นโน้ตในช่วงเหล่านั้นด้วยเปียโนแล้วร้องตามเพื่อดูว่าส่วนไหนสบายที่สุด
- ประเภทเสียงคลาสสิกยังแบ่งออกเป็นส่วนๆ เช่น Mezzo Soprano, Contralto และ Baritone
- หากคุณเข้าร่วมคณะนักร้องประสานเสียงสำหรับผู้เริ่มต้น ผู้กำกับอาจสามารถช่วยคุณกำหนดได้ว่าส่วนใดที่คุณสามารถร้องเพลงได้
ขั้นตอนที่ 2 เลือกและเข้าร่วมคณะนักร้องประสานเสียง
เลือกประเภทของคณะนักร้องประสานเสียงที่เหมาะกับคุณที่สุดโดยขึ้นอยู่กับอายุของคุณ ระดับประสบการณ์ของคุณ ประเภทของดนตรีที่คุณชอบร้อง และเวลาที่คุณสามารถมอบให้ได้
- กลุ่มดนตรีสากล (หรือคณะนักร้องประสานเสียงธรรมชาติ) คณะนักร้องประสานเสียงของชุมชน และคณะนักร้องประสานเสียงในโบสถ์มักจะเป็นทางการมากกว่าและไม่จำเป็นต้องมีการออดิชั่น
- คณะนักร้องประสานเสียงร่วมสมัยหรือคลาสสิก คณะนักร้องประสานเสียงพระกิตติคุณ คณะนักร้องประสานเสียงร้านตัดผม และกลุ่มนักร้องประสานเสียงแคปเปลลามีความก้าวหน้ามากกว่าและมีแนวโน้มว่าจะต้องมีการคัดเลือก
- คณะนักร้องประสานเสียงสำหรับเด็กเป็นตัวเลือกที่ยอดเยี่ยมสำหรับนักร้องรุ่นเยาว์ซึ่งเสียงไม่กลมกลืนกับเสียงผู้ใหญ่ สไตล์การกำกับจะมุ่งไปที่เด็กๆ เพื่อช่วยให้พวกเขาเรียนรู้และสนุกสนาน
ขั้นตอนที่ 3 ตอกย้ำการออดิชั่นของคุณ
สำหรับคณะนักร้องประสานเสียงบางวง คุณอาจเข้าร่วมได้ทันที แต่สำหรับคณะนักร้องประสานเสียงบางคน คุณจะต้องทำการออดิชั่น หากผู้กำกับมอบบททดสอบให้คุณ ให้หาส่วนของคุณและฝึกฝนจนกว่าคุณจะรู้สึกสบายใจ หากคุณได้รับอนุญาตให้เลือกผลงานของคุณเอง ให้หาชิ้นที่เหมาะสมกับช่วงเสียงของคุณและฝึกฝนให้ดีสำหรับการออดิชั่นของคุณ เลือกเพลงในแนวเพลงที่คณะนักร้องประสานเสียงมักร้อง
ผู้กำกับอาจขอให้คุณทำแบบฝึกหัดหรือสเกลเสียงเพื่อทดสอบการควบคุมและระยะของคุณ พวกเขายังอาจต้องการให้คุณแสดงทักษะการอ่านและความจำ
ขั้นตอนที่ 4 ชำระค่าธรรมเนียมสมาชิก
คณะนักร้องประสานเสียงส่วนใหญ่เรียกเก็บค่าธรรมเนียมเพื่อครอบคลุมค่าแผ่นเพลง ค่าเดินทาง (หากคณะนักร้องนำทัวร์) และชุดเครื่องแบบ (หากคณะนักร้องประสานเสียงต้องการ) อย่างไรก็ตาม คณะนักร้องประสานเสียงแต่ละคณะมีความแตกต่างกันและอาจมีค่าใช้จ่ายเพิ่มเติมเพื่อให้ครอบคลุม
- คณะนักร้องประสานเสียงบางคนต้องสวมชุดที่เป็นทางการเพื่อการแสดง ผู้อำนวยการอาจอนุญาตให้คณะนักร้องประสานเสียงเลือกเสื้อผ้าของตนเองได้ตราบเท่าที่เหมาะสมกับข้อกำหนด หรืออาจกำหนดให้สมาชิกต้องซื้อเครื่องแต่งกายที่เป็นทางการเหมือนกันผ่านบริษัทเดียวกัน ซึ่งจะมีค่าใช้จ่ายเพิ่มเติม
- โดยทั่วไปแล้วค่าธรรมเนียมเหล่านี้จะจ่ายเป็นรายปีและโดยทั่วไปก็สมเหตุสมผลดี หากคุณไม่สามารถจ่ายค่าธรรมเนียมได้ ให้พูดคุยกับผู้อำนวยการเพื่อดูว่าพวกเขาสามารถให้ทุนการศึกษาหรือยกเว้นค่าธรรมเนียมได้หรือไม่
ส่วนที่ 2 ของ 3: การฝึกฝนและปรับปรุง
ขั้นตอนที่ 1 มาถึงการฝึกแต่ละครั้งแต่เนิ่นๆและเตรียมพร้อม
ตั้งเป้าที่จะแสดง 10 นาทีก่อนเริ่มเซสชั่น กรรมการมักคาดหวังให้สมาชิกในคณะนักร้องประสานเสียงนั่ง มีดนตรีอยู่ในมือ และพร้อมที่จะเริ่มต้นเมื่อเริ่มการซ้อมแต่ละครั้ง
หากคุณไม่ได้รับโฟลเดอร์สำหรับเก็บโน้ตเพลง ให้ใช้แฟ้มสีดำ เมื่อมองดูเพลงขณะร้องเพลง ให้ยกขึ้นสูงเพื่อที่คุณจะได้ไม่ต้องเอียงคาง แต่อย่าให้มันบังเสียงหรือมุมมองของผู้กำกับ
ขั้นตอนที่ 2 ทำตามคำแนะนำของผู้กำกับ
ผู้กำกับของคุณจะนำคุณผ่านการวอร์มอัพ ฝึกซ้อม และการแสดง สิ่งสำคัญคือต้องให้ความสนใจอย่างใกล้ชิดกับผู้อำนวยการของคุณและเรียนรู้จากการสอนของพวกเขา - พวกเขาอยู่ที่นั่นเพื่อช่วยให้คุณปรับปรุงเป็นรายบุคคลและเป็นกลุ่ม
ขั้นตอนที่ 3 อุ่นเครื่องอย่างถูกต้อง
ผู้กำกับของคุณจะนำคุณผ่านการฝึกออกเสียงเพื่อทำให้เสียงของคุณอุ่นขึ้นก่อนเริ่มฝึก เมื่อทำแบบฝึกหัดเหล่านี้ อย่าลืมวอร์มเสียงของคุณอย่างนุ่มนวลและปลอดภัยเพื่อไม่ให้เสียงของคุณตึง
- หายใจเข้าลึก ๆ ลึก ๆ ก่อนเริ่มเสมอ
- ลองหาว - นี่จะช่วยเปิดคอของคุณและทำให้เสียงของคุณดังก้อง
ขั้นตอนที่ 4 เรียนรู้คำศัพท์ทางดนตรีและวิธีอ่านเพลง
คุณอาจจะได้เรียนรู้สิ่งนี้ไปบ้าง แต่การมีความเข้าใจพื้นฐานเกี่ยวกับวิธีการอ่านดนตรีจะช่วยให้คุณได้อย่างมาก โดยเฉพาะอย่างยิ่งกับการอ่านด้วยสายตา
ควบคู่ไปกับการศึกษาโน้ตและจังหวะ ทบทวนคำศัพท์ดนตรีที่ใช้ในเพลงประสานเสียง คำเหล่านี้ เช่น sotto voce (ซึ่งหมายถึงการร้องเพลงเบา ๆ) และ staccato (ซึ่งหมายถึงการทำให้การออกเสียงของคุณสั้นและเร็ว) จะบ่งบอกถึงระดับเสียงและทัศนคติที่คุณควรร้องเพลง
ขั้นตอนที่ 5. ทำเครื่องหมายเพลงของคุณ
หากคุณได้รับอนุญาต ให้จดบันทึกเพลงของคุณเพื่อช่วยในการปรับปรุง วงกลมไดนามิกหรือส่วนที่คุณมักจะพลาดพร้อมกับจังหวะหรือการเปลี่ยนแปลงที่สำคัญ หากเป็นเรื่องยากที่จะค้นหาส่วนของคุณในส่วนที่ซับซ้อน คุณสามารถทำเครื่องหมายส่วนของคุณด้วยเครื่องหมายดอกจันเพื่อให้ค้นหาได้ง่ายขึ้น
โดยทั่วไปแล้ว สมาชิกคณะนักร้องประสานเสียงจะยืมเพลงประสานเสียง ดังนั้นหลังจากที่คุณตัดสินใจว่าจะอนุญาตให้ทำเครื่องหมายหรือไม่ โปรดใช้ดินสอเพื่อให้สามารถลบเครื่องหมายได้ง่าย
ขั้นตอนที่ 6. ฝึกฝนบ่อยๆ
นอกจากการเข้าร่วมฝึกแล้ว คุณควรฝึกฝนด้วยตนเองอย่างสม่ำเสมอ ใช้เวลาในการฝึกฝนส่วนที่ยากๆ และปรับปรุงส่วนของคุณ หากทุกคนในคณะนักร้องประสานเสียงทำเช่นนี้ ทั้งกลุ่มจะได้เรียนรู้และปรับปรุงเร็วขึ้นมาก
ขั้นตอนที่ 7 ผสมผสานเสียงของคุณกับนักร้องรอบตัวคุณ
ให้ความสนใจกับระดับเสียง โทนเสียง และความสมดุลของคณะนักร้องประสานเสียงที่เหลือเพื่อช่วยให้คุณผสมผสานเสียงของคุณกับคนอื่นๆ จับคู่จังหวะของพวกเขา และเสียงที่ดีขึ้นเป็นหน่วย
ตรวจสอบให้แน่ใจว่าการออกเสียงของคุณคล้ายกับสมาชิกคณะนักร้องประสานเสียงคนอื่นๆ เช่นกัน
ตอนที่ 3 จาก 3: การหายใจและท่าทาง
ขั้นตอนที่ 1. ใช้การหายใจแบบควบคุม
วิธีนี้จะช่วยให้คุณจดบันทึกได้นานขึ้นและทำให้เสียงของคุณแข็งแกร่งยิ่งขึ้น เมื่อคุณร้องเพลง ให้หายใจจากไดอะแฟรมและปล่อยให้อากาศไหลอย่างสม่ำเสมอ
- เพื่อปรับปรุงการหายใจของคุณ ให้ลองทำแบบฝึกหัดนี้: หายใจเข้าลึกๆ ควบคุมและร้องเพลง "อ่า" ให้นานที่สุดในขณะที่คุณปล่อยอากาศออกอย่างสม่ำเสมอ ทำอย่างนี้ทุกวันเป็นเวลาหลายสัปดาห์แล้วคุณจะเห็นพัฒนาการในการร้องเพลงของคุณ
- ใช้การหายใจของคุณเพื่อเพิ่มระดับเสียงของคุณ แทนที่จะอ้าปากกว้างขึ้น ให้เพิ่มปริมาณอากาศที่คุณขับออกมา
ขั้นตอนที่ 2. นั่งไปข้างหน้า
หากคุณถูกขอให้นั่ง ให้นั่งตัวตรงอย่างสบาย ๆ แต่อย่าให้หลังแตะเก้าอี้ รักษาร่างกายให้สูงและตรงเหนือสะโพก ลดไหล่ลงและหลังและแขนของคุณผ่อนคลาย
เท้าของคุณควรอยู่บนพื้นและห่างกันเล็กน้อย และน้ำหนักของร่างกายควรเอนไปข้างหน้า
ขั้นตอนที่ 3 ยืนตัวตรง
ยิ่งท่าทางของคุณดีขึ้นเท่าไร คุณก็จะสร้างเสียงได้ดีขึ้นเท่านั้น ขึ้นอยู่กับทางเลือกของผู้กำกับ คุณอาจจะนั่งหรือยืน ดังนั้นสิ่งสำคัญคือต้องเรียนรู้ท่าร้องประสานเสียงที่ถูกต้องสำหรับทั้งคู่ ท่าทางที่ดียังได้รับการพิสูจน์แล้วว่าช่วยเพิ่มความสนใจและอารมณ์ของคุณ ซึ่งจะช่วยให้คุณมีส่วนร่วมในการฝึกฝนและการแสดง
- หากคุณถูกขอให้ยืน ให้ยืนตัวตรงโดยให้ไหล่กลับมาเปิดปอด ให้คางของคุณขนานกับพื้น ไหล่ไปข้างหลัง หน้าท้องหลวมเพื่อให้หายใจเข้าลึกๆ และปล่อยมือที่ด้านข้างของคุณ (เว้นแต่คุณจะถือแผ่นเพลงอยู่)
- เช่นเดียวกับท่านั่ง เท้าของคุณควรแยกออกจากกันเล็กน้อยและน้ำหนักของร่างกายควรเอนไปข้างหน้าเล็กน้อย
- อย่าล็อคหัวเข่าของคุณ ให้ยืดหยุ่นและหลวม
เคล็ดลับ
- จำไว้ว่า คุณไม่จำเป็นต้องน่าทึ่งหรือมีประสบการณ์ในการร้องเพลงเพื่อร้องเพลงในคณะนักร้องประสานเสียง
- หากคุณเป็นคนเคร่งศาสนา คณะนักร้องประสานเสียงในโบสถ์มักอนุญาตให้สมาชิกคนใดคนหนึ่งในที่ประชุมเข้าร่วมโดยไม่ต้องมีการออดิชั่นที่เข้มงวด
- เมื่อออดิชั่นหรือแสดงสำหรับการจัดตำแหน่งเสียง ให้เลือกเพลงที่เหมาะกับเสียงของคุณและร้องออกมาอย่างเป็นธรรมชาติ
- อย่าเคี้ยวหมากฝรั่งขณะร้องเพลง เพราะจะรบกวนการหายใจและการออกเสียงของคุณ
- บุคคลที่อายุน้อยกว่าควรพิจารณาคณะนักร้องประสานเสียงเด็กหรือคณะนักร้องประสานเสียงสำหรับเด็ก เนื่องจากเสียงของเด็กมักจะโดดเด่นในกลุ่มนักร้องประสานเสียงสำหรับผู้ใหญ่
- อย่าลืมรักษาเสียงของคุณให้แข็งแรงและดูแลมันเหมือนเครื่องดนตรีอื่นๆ หากคุณรู้สึกเสียงแหบหลังซ้อม เวียนหัวขณะร้องเพลง ปวดไหล่หรือปวดกราม หรือปวดเมื่อยขณะร้องเพลง ให้พูดคุยกับผู้กำกับ โอกาสที่อาการเหล่านี้เกิดจากนิสัยที่ไม่ดี และผู้กำกับสามารถช่วยคุณแก้ไขนิสัยนั้นและกำจัดความรู้สึกไม่สบายได้
- หากคุณได้รับอนุญาต ให้ทำเครื่องหมายสถานที่ที่คุณจะหายใจในแผ่นโน้ตเพลงของคุณ โดยปกติแล้วจะพักและระหว่างโองการต่างๆ วิธีนี้ช่วยให้คุณไม่ลืมหายใจและป้องกันไม่ให้หายใจระหว่างคำซึ่งฟังดูไม่ดีเท่า นอกจากนี้ อย่าลืมหายใจเข้ากว้างๆ ในส่วนที่ดังที่สุดของเพลง
