เมื่อพูดถึงการแสดงละคร บทบาทของโปรดิวเซอร์นั้นแตกต่างไปจากบทบาทของผู้กำกับ แต่ก็มีความสำคัญไม่น้อยไปกว่ากัน โดยทั่วไปแล้ว ผู้ผลิตจะรับผิดชอบหน้าที่ด้านการเงิน การจัดการ และการขนส่งของการผลิต แม้ว่าพวกเขาจะสามารถให้ข้อมูลด้านความคิดสร้างสรรค์ของกระบวนการได้เช่นกัน ดูขั้นตอนที่ 1 ด้านล่างเพื่อเรียนรู้วิธีสร้างการเล่นของคุณเอง!
ขั้นตอน
ส่วนที่ 1 จาก 2: ส่วนที่หนึ่ง: การวางแผนและการจัดระเบียบ
ขั้นตอนที่ 1 ค้นหาสคริปต์
คุณซึ่งเป็นโปรดิวเซอร์เป็นคนแรกๆ ที่เริ่มกระบวนการสร้างบทละคร ก่อนที่สิ่งอื่นใดจะเกิดขึ้น คุณ (และ/หรือทีมงานของคุณ) จำเป็นต้องตัดสินใจว่าจะสร้างเกมใด คุณอาจตัดสินใจที่จะแสดงละครคลาสสิก เช่น Les Miserables, Death of a Salesman, Ms. Saigon หรือ A Raisin in the Sun บทละครที่โด่งดังเช่นนี้มักได้รับการผลิตบนเวทีหลายสิบปีหลังจากเปิดตัวครั้งแรก อย่างไรก็ตาม คุณอาจตัดสินใจเปิดตัวละครเรื่องใหม่ หากเป็นกรณีนี้ คุณควรพยายามหาสคริปต์ที่มีคุณภาพจากนักเขียนที่มีความสามารถ ซึ่งอาจพบได้ในหลากหลายสถานที่ รวมถึงในวิทยาเขตของวิทยาลัย บริษัทโรงละคร หรือผ่านทางตัวแทนหรือผู้จัดพิมพ์
โปรดทราบว่าบทละครเป็นทรัพย์สินทางปัญญา ดังนั้น จึงมักจะต้องเสียค่าลิขสิทธิ์สำหรับการใช้งาน อย่าลืมติดต่อนักเขียนบทละคร ตัวแทนของเขาหรือเธอ หรือเจ้าของสิทธิ์ หากสคริปต์ที่คุณเลือกไม่ใช่สาธารณสมบัติ
ขั้นตอนที่ 2. ค้นหาผู้กำกับ
ผู้กำกับคือ "หัวหน้า" ของบทละคร ในเรื่องการตัดสินใจอย่างสร้างสรรค์ เธอ/เขากำกับนักแสดงขณะที่พวกเขาซ้อม มีคำตัดสินสุดท้ายเกี่ยวกับการตัดสินใจเกี่ยวกับสุนทรียศาสตร์ เช่น การออกแบบพร็อพและฉาก และท้ายที่สุด จะได้รับเกียรติมากมาย (หรือคำเยาะเย้ย) ที่บทละครได้รับจากการตอบรับ โปรดิวเซอร์มีหน้าที่ในการหาผู้กำกับที่เหมาะสมกับบทละคร ซึ่งอาจเป็นเพื่อนหรือคู่หูมืออาชีพ หรือเป็นนักแสดงหน้าใหม่ที่มีอนาคตสดใส อย่างไรก็ตาม โปรดทราบว่าผู้อำนวยการสามารถปฏิเสธคำเชิญให้กำกับหรือพยายามเจรจาเพื่อขอค่าธรรมเนียมที่สูงขึ้นได้เสมอ ในฐานะโปรดิวเซอร์ เป็นหน้าที่ของคุณในการหากรรมการทดแทนและ/หรือมีส่วนร่วมในการเจรจาตามความจำเป็น
โปรดิวเซอร์บางคนรับหน้าที่เป็นผู้กำกับด้วย สิ่งนี้ทำให้คนคนหนึ่งต้องรับผิดชอบอย่างมหาศาล ดังนั้นควรระมัดระวังในการจัดการกับบทบาทสองหน้าที่นี้ เว้นแต่คุณจะมีประสบการณ์มากมาย
ขั้นตอนที่ 3 เงินทุนที่ปลอดภัย
หน้าที่ที่สำคัญที่สุดอย่างหนึ่งของโปรดิวเซอร์คือการจ่ายค่าละคร หากคุณร่ำรวยพอที่จะจ่ายค่าละครด้วยตัวเอง คุณอาจเลือกที่จะเป็นผู้สนับสนุนทางการเงินแต่เพียงผู้เดียว อย่างไรก็ตาม ละครหลายเรื่องได้รับทุนสนับสนุนจากกลุ่มนักลงทุน - บุคคลผู้มั่งคั่งหวังที่จะได้รับผลกำไรจากละคร ในกรณีนี้ เป็นหน้าที่ของคุณในฐานะโปรดิวเซอร์ที่จะ "นำเสนอ" บทละครให้กับนักลงทุน ไม่ว่าพวกเขาจะเป็นเพื่อนส่วนตัวหรือคนแปลกหน้า เพื่อพยายามทำให้พวกเขาตกลงที่จะจ่ายเงินสำหรับละครเรื่องนี้
นอกจากนี้ยังเป็นงานของคุณในการทำให้นักลงทุนเหล่านี้มีความสุขและทันต่อเหตุการณ์ตลอดการผลิต โดยแจ้งให้ทราบถึงการเปลี่ยนแปลงการผลิต ประมาณการยอดขายใหม่ และอื่นๆ
ขั้นตอนที่ 4. ค้นหาสถานที่
บทละครต้องการพื้นที่ทางกายภาพสำหรับการฝึกซ้อมและการแสดง ในฐานะโปรดิวเซอร์ หน้าที่ของคุณคือปกป้องพื้นที่นี้สำหรับการผลิตของคุณ สถานที่ควรรองรับด้านเทคนิคในการผลิตของคุณ (ในแง่ของขนาดเวที แสง ระบบเสียง ฯลฯ) และควรมีขนาดใหญ่พอที่จะพอดีกับผู้ชมที่คาดการณ์ไว้ ด้านอื่น ๆ ที่คุณอาจต้องการพิจารณาคือ:
- ค่าใช้จ่ายในการใช้สถานที่ - สถานที่ต่างกันจะมีกฎการแบ่งปันผลกำไรสำหรับการขายตั๋วที่แตกต่างกันเป็นต้น
- สถานที่จัดงานมีเจ้าหน้าที่ประจำบ้านหรือไม่ (คนรับตั๋ว ฯลฯ)
- สถานที่จัดงานมีประกันความรับผิดหรือไม่
- ความสวยงามและคุณภาพเสียงของสถานที่จัดงาน
- ประวัติของสถานที่
ขั้นตอนที่ 5. กำหนดเวลาออดิชั่น
ทุกบทต้องมีนักแสดง แม้แต่การแสดงคนเดียวก็เช่นกัน หากคุณมีความเชื่อมโยงเป็นอย่างดี คุณอาจมีนักแสดงบางคนอยู่ในใจสำหรับส่วนใดส่วนหนึ่งในการผลิตของคุณ ซึ่งในกรณีนี้ คุณสามารถติดต่อพวกเขาโดยตรงเพื่อเสนอชิ้นส่วนให้กับพวกเขา ถ้าไม่ คุณควรกำหนดเวลาออดิชั่น อย่าลืมโปรโมตการออดิชั่นเหล่านี้เพื่อให้นักแสดงที่คาดหวังจะได้รู้ว่าต้องที่ไหนและเมื่อไหร่สำหรับการถ่ายทำในบทบาทในการผลิตของคุณ
มุ่งเน้นความพยายามในการโปรโมตของคุณในสถานที่ที่นักแสดงน่าจะอยู่ เช่น บริษัทโรงละคร โรงเรียนศิลปะ ฯลฯ และกลุ่มที่พวกเขาน่าจะติดต่อด้วย เช่น หน่วยงานที่มีความสามารถ
ขั้นตอนที่ 6 จ้างเจ้าหน้าที่สนับสนุน
นักแสดงอยู่ห่างไกลจากคนเพียงคนเดียวที่ทำงานละคร ช่างเทคนิคแสงและเสียง นักออกแบบเครื่องแต่งกาย นักออกแบบท่าเต้น และเจ้าหน้าที่สนับสนุนอีกนับไม่ถ้วนร่วมมือกันสร้างผลงานที่ประสบความสำเร็จ ในฐานะโปรดิวเซอร์ คุณจะต้องดูแลการว่าจ้างเจ้าหน้าที่สนับสนุน แม้ว่าคุณไม่จำเป็นต้องสั่งงานพวกเขาในแต่ละวัน เนื่องจากโดยปกติแล้วจะมอบหมายให้ผู้จัดการหลายคน
โปรดทราบว่าแม้สถานที่หลายแห่งจะมีพนักงานอยู่หน้าบ้าน แต่บางแห่งไม่มี และในกรณีเหล่านี้ คุณจะต้องจ้างพนักงานของคุณเองเพิ่มเติมจากลูกเรือคนอื่นๆ
ขั้นตอนที่ 7 แคสต์การเล่นของคุณ
โดยทั่วไป ผู้กำกับเป็นคนสุดท้ายเมื่อพูดถึงการคัดเลือกนักแสดง เนื่องจากเธอ/เขาเป็นคนที่จะทำงานร่วมกับนักแสดงเพื่อสร้างผลงานที่เสร็จสิ้นในที่สุด อย่างไรก็ตาม ขึ้นอยู่กับความสัมพันธ์ของคุณกับผู้กำกับ คุณอาจยังมีข้อมูลบางอย่างเกี่ยวกับกระบวนการคัดเลือกนักแสดง โดยเฉพาะอย่างยิ่งหากคุณเคยทำงานในด้านความคิดสร้างสรรค์ของการผลิตละครมาก่อน
ส่วนที่ 2 จาก 2: ส่วนที่สอง: นำการเล่นขึ้นสู่เวที
ขั้นตอนที่ 1 กำหนดตารางการฝึกซ้อม
บทละครจำเป็นต้องมีการเตรียมตัวและการฝึกซ้อมอย่างเข้มข้นเพื่อพร้อมที่จะแสดงต่อหน้าผู้ชมแบบสด ร่วมมือกับผู้กำกับเพื่อสร้างตารางงานที่เข้มงวดแต่สมเหตุสมผล ซึ่งจะค่อยๆ เพิ่มความเข้มข้นขึ้นเรื่อยๆ เมื่อค่ำคืนเปิดตัวใกล้เข้ามา คำนึงถึงราคาและความพร้อมของพื้นที่ฝึกซ้อมและวันที่จัดงานอื่นๆ ในสถานที่ที่คุณเลือก แหล่งข้อมูลโรงละครบางแห่งแนะนำให้จัดเวลาซ้อมอย่างน้อยหนึ่งชั่วโมงสำหรับทุกหน้าในสคริปต์
อย่าลืมจองเวลาเมื่อสิ้นสุดตารางซ้อมสำหรับการซ้อมเทคนิคและการซ้อมแต่งกายอย่างน้อยหนึ่งครั้ง การซ้อมเทคนิคเปิดโอกาสให้นักแสดง ผู้กำกับ และทีมงานได้เล่นละครและหาจุดบกพร่องในด้านเทคนิคของการผลิต ไม่ว่าจะเป็นแสง เสียง เครื่องแต่งกาย และสเปเชียลเอฟเฟกต์ การซ้อมแต่งตัวประกอบด้วยการแสดงละครอย่างครบถ้วนราวกับว่าผู้ชมกำลังดูอยู่โดยไม่หยุดพักหรือหยุด ตัวอย่างเช่น หากนักแสดงลืมบทของตัวเอง บทละครต้องดำเนินต่อไป เช่นเดียวกับการแสดงจริง
ขั้นตอนที่ 2. ประกันความรับผิด
สถานที่บางแห่งจะจัดการประกันความรับผิดสำหรับการผลิตละครของพวกเขา ในขณะที่สถานที่อื่นๆ ไม่ทำ ในกรณีที่นักแสดงหรือผู้ชมได้รับบาดเจ็บระหว่างการแสดง แพ็คเกจการประกันความรับผิดในการแสดงจะครอบคลุมค่าใช้จ่าย ปกป้องคุณหรือสถานที่จากการจ่ายเงินออกจากกระเป๋า ดังนั้น การประกันภัยความรับผิดจึงเป็นแนวคิดที่ฉลาดสำหรับการผลิตจำนวนมาก โดยเฉพาะอย่างยิ่งการแสดงผาดโผน การแสดงดอกไม้ไฟ และอื่นๆ ในทำนองเดียวกัน
ขั้นตอนที่ 3 จัดเตรียมหรือจัดซื้อชุด เครื่องแต่งกาย และอุปกรณ์ประกอบฉาก
อุปกรณ์ประกอบฉาก ฉาก และเครื่องแต่งกายที่ออกแบบมาเป็นพิเศษอาจต้องใช้เวลามากในการผลิต ตัวอย่างเช่น การสร้างฉากที่ซับซ้อนเป็นพิเศษ อาจจำเป็นต้องเริ่มต้นก่อนที่นักแสดงจะเริ่มซ้อม! ในฐานะโปรดิวเซอร์ คุณจะต้องจ้าง ประสานงาน และมอบหมายนักออกแบบและช่างเทคนิคเพื่อทำให้การเล่นของคุณเป็นจริง
หากการผลิตของคุณถูกมัดด้วยเงินสด คุณไม่จำเป็นต้องสร้างทุกแง่มุมของการเล่นของคุณตั้งแต่เริ่มต้น ตัวอย่างเช่น คุณอาจจัดระเบียบไดรฟ์สำหรับเสื้อผ้าเก่าที่ไม่ทันสมัยเป็นแหล่งสำหรับเครื่องแต่งกาย คุณอาจยื่นคำร้องสำหรับอาสาสมัครในชุมชนท้องถิ่นเพื่อช่วยคุณสร้างฉาก โรงละครสามารถเป็นโอกาสที่ดีในการนำชุมชนของคุณมารวมกันเพื่อจุดประสงค์เดียวที่สนุกสนานและสนุกสนาน
ขั้นตอนที่ 4 สร้างกำหนดการประสิทธิภาพ
โดยปกติ การแสดงละครจะไม่แสดงเพียงครั้งเดียว โปรดักชั่นขนาดใหญ่ในโรงภาพยนตร์ใหญ่ๆ สามารถเล่นได้หลายวันต่อสัปดาห์เป็นเวลาหลายเดือน แต่แม้แต่โปรดักชั่นที่มีขนาดเล็กกว่าก็มักจะมี "การแสดง" ที่ประกอบด้วยการแสดงหลายรอบ ในฐานะโปรดิวเซอร์ คุณจะต้องตัดสินใจเกี่ยวกับตารางการแสดงโดยคำนึงถึงวันหยุด ภาระผูกพันของพนักงาน และกลไกทางการตลาด เช่น การเข้าร่วมโรงละครตามฤดูกาล เป็นต้น
พยายามแสดงละครของคุณตราบเท่าที่คุณเชื่อว่าคุณจะสามารถขายตั๋วได้มากพอที่จะทำกำไร - หากละครของคุณขายหมด คุณสามารถเพิ่มรายการพิเศษได้เสมอ
ขั้นตอนที่ 5. ส่งเสริมการเล่น
การโปรโมตเป็นส่วนสำคัญของงานของโปรดิวเซอร์และอาจเป็นปัจจัยที่สำคัญที่สุดในการพิจารณาว่าสถานที่ของคุณแน่นในคืนแรกหรือไม่ คุณจะต้องการบอกเล่าเกี่ยวกับการเล่นของคุณด้วยทุกวิธีที่อยู่ภายในขีดจำกัดของงบประมาณของคุณ ตัวอย่างเช่น คุณอาจซื้อเวลาโฆษณาทางวิทยุหรือโทรทัศน์ เช่าป้ายโฆษณา หรือแจกจ่ายใบปลิวที่มหาวิทยาลัยในท้องถิ่น ขึ้นอยู่กับว่า "ใหญ่" แค่ไหนที่คุณยินดีจะทุ่มเทกับความพยายามในการโปรโมตของคุณ จำนวนเงินที่คุณใช้ไปกับงบประมาณการโฆษณาของการผลิตอาจมีตั้งแต่เล็กน้อยไปจนถึงมหาศาล
ไม่ใช่ทุกตัวเลือกของคุณสำหรับการส่งเสริมการขายที่เสียเงิน หากคุณสามารถดึงดูดหนังสือพิมพ์หรือช่องข่าวท้องถิ่นมาที่งานสร้างเพื่อสร้างเรื่องราวได้ คุณจะได้รับการประชาสัมพันธ์ฟรี นอกจากนี้ อินเทอร์เน็ตยังมีตัวเลือกการส่งเสริมการขายที่ไม่ต้องเสียค่าใช้จ่ายมากมาย เนื่องจากโซเชียลมีเดียและอีเมลนั้นฟรีทั้งหมด
ขั้นตอนที่ 6 ดูแลการเล่นตลอดการวิ่ง
หน้าที่ของคุณในฐานะโปรดิวเซอร์ไม่สิ้นสุดหลังจากคืนเปิดตัว แม้ว่าจะมีการเตรียมการหรือการวางแผนเพียงเล็กน้อย แต่คุณก็ยังคงเป็นบุคคลที่รับผิดชอบหลักในการผลิตเกือบทุกด้านของละคร พร้อมที่จะแก้ปัญหาที่เกิดขึ้น คุณอาจต้องจัดเตรียมอุปกรณ์ที่ชำรุดเพื่อซ่อมแซมหรือเปลี่ยน ขจัดข้อขัดแย้งของกำหนดการโดยการจัดตารางการแสดงใหม่ และอื่นๆ คุณสนใจที่จะให้การเล่นของคุณดำเนินไปอย่างราบรื่นและไร้ปัญหา ดังนั้นอย่าเปลี่ยนไปใช้บทบาทที่ไม่ได้ใช้งานหลังจากเปิดตัวละครเรื่องนี้
ดังที่กล่าวไว้ข้างต้น สิ่งหนึ่งที่คุณจะต้องทำเกือบแน่นอนคือทำให้นักลงทุนของคุณทราบสถานะการเล่นได้อย่างรวดเร็ว โดยเฉพาะอย่างยิ่งในเรื่องที่เกี่ยวกับความสำเร็จทางการเงิน คุณอาจถูกคาดหวังให้นำเสนอรายงานทางการเงินแก่นักลงทุนเหล่านี้ ซึ่งอาจเป็นประสบการณ์ที่ตึงเครียดหากการเล่นไม่ได้ทำเงิน
ขั้นตอนที่ 7 คืนเงินให้กับพนักงานและนักลงทุนของคุณ
เมื่อการเล่นของคุณ (หวังว่า) เริ่มทำกำไรจากการขายตั๋ว คุณจะต้องเริ่มจ่ายเงินคืนให้กับนักลงทุนทางการเงินเป็นเปอร์เซ็นต์ของเงินที่คุณทำได้ บ่อยครั้งที่สถานที่จัดงานต้องการการขายตั๋วจำนวนมากเช่นกัน - ในฐานะผู้ผลิต คุณจะต้องจัดการกับการแจกจ่ายเงินที่คุณหามาได้เพื่อที่จะหาทางไปถูกมือ ไม่ว่าบทละครของคุณจะทำกำไรได้หรือไม่ คุณจะต้องตรวจสอบให้แน่ใจด้วยว่านักแสดงที่ทำงานหนักและทีมงานฝ่ายผลิตของคุณได้รับค่าตอบแทนตามที่พวกเขาค้างชำระ
