เมื่อมีการโพสต์รายชื่อนักแสดงสำหรับบทละครในโรงเรียนของคุณ คุณอาจผิดหวังที่ไม่เห็นชื่อของคุณถัดจากส่วนที่คุณลองเล่น คุณอาจได้รับส่วนน้อยหรือบทบาทคอรัส หรือไม่มีส่วนเลย เพื่อก้าวต่อไป จัดการกับความผิดหวังของคุณ คุณจำเป็นต้องเรียนรู้วิธีจัดการกับการปฏิเสธในฐานะนักแสดง ทำให้ดีที่สุดในบทบาทที่คุณได้รับ และหากคุณไม่ได้รับบทบาท ให้ลองพิจารณาการทำงานกับทีมงานโรงละครเพื่อมุมมองที่ต่างไปจากโลกของโรงละคร
ขั้นตอน
วิธีที่ 1 จาก 3: การรับมือกับความผิดหวัง
ขั้นตอนที่ 1. ปล่อยให้ตัวเองผิดหวัง
ไม่เป็นไรที่จะเศร้า โดยเฉพาะอย่างยิ่งถ้าคุณพยายามอย่างมากในการเตรียมตัวสำหรับการออดิชั่นของคุณ การถูกปฏิเสธทำให้เจ็บปวด การยอมรับและตั้งชื่อสิ่งที่คุณรู้สึกจะช่วยให้คุณจัดการกับอารมณ์ของคุณได้
- ลองตั้งชื่อทุกสิ่งที่รบกวนคุณ ตัวอย่างเช่น คุณอาจจะพูดว่า “ฉันผิดหวังที่ทำงานหนักเพียงเพื่อถูกปฏิเสธ ฉันอิจฉาที่แจ็กกี้มีส่วนร่วมแต่ฉันไม่ทำ ฉันรู้สึกไม่ถูกว่าเพื่อนของฉันหลายคนมีส่วนสำคัญในละครเรื่องนี้ และฉันจะไม่ได้ออกไปเที่ยวกับพวกเขามากนัก”
- พูดคุยกับเพื่อนสนิทหรือสมาชิกในครอบครัวเกี่ยวกับสิ่งที่คุณรู้สึก บางครั้งการพูดคุยกับคนอื่นจะช่วยให้คุณรู้สึกดีขึ้นและช่วยให้คุณเข้าใจความคิดได้ดีขึ้น
- อ่อนโยนกับตัวเอง ขอเวลาเศร้าสักวันสองวัน ดูหนังหรืออะไรก็ได้ที่คุณชอบทำเพื่อผ่อนคลายสักหน่อย จากนั้นจัดกลุ่มใหม่และไปยังความท้าทายต่อไปของคุณ
ขั้นตอนที่ 2 รับมุมมองบางอย่าง
มันน่าผิดหวังที่ไม่ได้รับบทบาทที่คุณต้องการ แต่จะมีบทบาทอื่น การเป็นนักแสดงคือการรับมือกับความผิดหวังเป็นประจำ และรู้ว่าคุณไม่ใช่คนแรกหรือคนสุดท้ายที่จะรู้สึกแบบนี้
- พูดคุยกับผู้อื่นที่มีความรู้สึกหรือผู้ที่รู้สึกแบบนี้ บางทีสมาชิกคนอื่นๆ ของนักแสดงและทีมงานฝ่ายผลิตอาจถูกปฏิเสธในส่วนที่พวกเขาต้องการ หาจุดร่วมบางอย่างกับพวกเขา - คุณอาจจะสร้างมิตรภาพใหม่
- อ่านหนังสือ บทความ และบล็อกโดยนักแสดงคนอื่นๆ และเรียนรู้ว่าพวกเขาจัดการกับการถูกปฏิเสธอย่างไร
ขั้นตอนที่ 3 ถ่ายทอดความผิดหวังของคุณให้เป็นแรงจูงใจและการกระทำ
คิดออกขั้นตอนต่อไปของคุณ คุณพลาดการเล่นครั้งนี้ แต่ยังมีโอกาสอื่นๆ คุณอาจจะมองหาบทละครท้องถิ่นอื่นๆ หรือทำเวิร์คช็อปการแสดงก็ได้ ใช้ความล้มเหลวนี้เพื่อมุ่งมั่นที่จะประสบความสำเร็จมากยิ่งขึ้น!
- คิดถึงบทบาทอื่นๆ ที่คุณสามารถออดิชั่นได้ บางทีคุณอาจไม่ได้แสดงนำในละครเพลงฤดูใบไม้ร่วง แต่ละครฤดูหนาวกำลังจะมาในเร็วๆ นี้ ค้นหาว่าบทละครจะเป็นอย่างไรและเริ่มเตรียมตัวสำหรับบทบาทที่คุณต้องการ
- ดูผลงานละครอื่นๆ ที่คุณสามารถออดิชั่นได้ อาจมีการแสดงในท้องถิ่นในชุมชนของคุณที่จะจัดให้มีการคัดเลือกในเร็วๆ นี้ และบางทีอาจมีโอกาสทางอาชีพอยู่ใกล้คุณ
ขั้นตอนที่ 4 คิดในแง่บวก
คิดถึงประโยชน์ทั้งหมดของการไม่ได้ส่วนที่คุณต้องการ แม้ว่าพวกเขาจะงี่เง่า ให้จดทั้งหมดและทำรายการ เหรียญทุกเหรียญมีสองด้าน ตัวอย่างเช่น คุณอาจเขียน:
- บรรทัดที่น้อยลงหมายถึงการทำงานที่พยายามจดจำน้อยลง
- การปรากฏตัวบนเวทีอย่างจำกัดหมายถึงการไปซ้อมหลังเลิกเรียนน้อยลง
- บทบาทเล็กน้อยหมายถึงแรงกดดันน้อยลงในการทำงานที่สมบูรณ์แบบ
ขั้นตอนที่ 5. ยอมรับว่าคุณไม่เหมาะกับบทบาทนี้
ผู้กำกับอาจมีความคิดที่เฉพาะเจาะจงมากเกี่ยวกับสิ่งที่พวกเขากำลังมองหาในบทบาท และด้วยเหตุผลใดก็ตาม คุณไม่เหมาะกับมัน คุณสามารถออดิชั่นที่ดีที่สุดในชีวิตของคุณได้ แต่คุณไม่สามารถควบคุมวิสัยทัศน์ของผู้กำกับได้
- โปรดจำไว้ว่ากรรมการคำนึงถึงหลายสิ่งหลายอย่างในการตัดสินใจว่าใครจะได้รับส่วนนี้ บางทีผู้กำกับอาจไม่คิดว่าคุณมีเคมีที่ดีกับคนที่จะแสดงความสนใจในเชิงรักของคุณ หรือบางทีรูปลักษณ์ของคุณอาจไม่ใช่สิ่งที่ผู้กำกับคิดไว้สำหรับบทนี้ สิ่งเหล่านี้อยู่เหนือการควบคุมของคุณ
- อย่าโทษตัวเอง แทนที่จะบอกตัวเองว่า “ฉันไม่มีความสามารถ ไม่มีใครอยากให้ฉันเล่น” ลองพูดว่า “ฉันทำดีที่สุดแล้ว แต่ฉันไม่เหมาะ จะมีโอกาสอื่นอีก”
วิธีที่ 2 จาก 3: ทำให้ดีที่สุดในบทบาทของคุณ
ขั้นตอนที่ 1 เป็นสิ่งที่ดีที่สุดที่คุณสามารถเป็นได้ในบทบาทของคุณ
หากคุณมีบทบาทน้อยกว่าในละครเรื่องนี้ ให้เอาจริงเอาจังกับบทบาทหลักที่คุณต้องการ แสดงให้ผู้กำกับเห็นว่าคุณมีจรรยาบรรณในการทำงานที่ดี และพวกเขาอาจนึกถึงคุณสำหรับการแสดงในอนาคต
- ทำให้ตัวละครของคุณเปล่งประกาย แม้ว่าคุณจะอยู่ในคอรัสก็ตาม
- แสดงการซ้อมทั้งหมดของคุณ
- เรียนรู้สายของคุณและรู้จักการบล็อกของคุณ
ขั้นตอนที่ 2 มีทัศนคติที่ดี
มาซ้อมพร้อมรอยยิ้มพร้อมลุยงานครับ อย่าบ่นถ้าคุณต้องซ้อมฉากเดิมสิบสองครั้งติดต่อกันเพื่อให้ถูกต้อง และเพิกเฉยต่อคำบ่นของคนอื่น รับรู้ว่าคุณโชคดีแค่ไหนที่ได้มีส่วนร่วมในการผลิต ไม่ว่าจะเล็กน้อยแค่ไหนก็ตาม
- หากคุณรู้สึกผิดหวังกับกระบวนการซ้อม คุณสามารถบอกตัวเองว่า “ฉันอยากอยู่ที่นี่ ฉันมาที่นี่เพื่อเรียนรู้ ฉันโชคดีที่มีส่วนนี้”
- อย่าพูดถึงนักแสดงคนอื่นลับหลัง มันไม่เป็นมืออาชีพ อย่าพูดว่า “ฉันรู้ว่าฉันทำฉากนั้นได้ดีกว่าเขาพันเท่า”
- ขอแสดงความยินดีกับบุคคลที่ได้รับส่วนที่คุณต้องการ แสดงถึงความสง่างามและวุฒิภาวะ คุณสามารถพูดได้ว่า “ฉันคิดว่าคุณจะทำผลงานได้อย่างยอดเยี่ยมเหมือนดอลลี่ คุณมีเสียงที่น่าทึ่งมาก!”
ขั้นตอนที่ 3 ให้ความสนใจ
เนื่องจากคุณจะมีเวลาหยุดทำงานมากขึ้นด้วยส่วนที่เล็กกว่า สังเกตการผลิตที่มารวมกันและร่วมเป็นสักขีพยานในการฝึกซ้อม ดูผู้กำกับปิดกั้นนักแสดงหรือเสนอข้อมูลเชิงลึกเกี่ยวกับวิธีการส่งบท ใช้สิ่งที่คุณเรียนรู้และนำไปใช้กับบทบาทปัจจุบันและอนาคตของคุณ
- ตัวอย่างเช่น ผู้กำกับอาจขอให้นักแสดงใช้ท่าทางมากขึ้นเมื่อพูดบทของพวกเขา เก็บคำแนะนำชิ้นนี้ไว้สำหรับอนาคต หากคุณมีโอกาสออดิชั่นให้ผู้กำกับอีกครั้ง อย่าลืมใช้ท่าทางในการออดิชั่นของคุณมากกว่านี้!
- เรียนรู้จากนักแสดงคนอื่นๆ ดูสิ่งที่พวกเขาทำและใช้จุดแข็งของพวกเขากับเทคนิคการแสดงของคุณเอง
ขั้นตอนที่ 4 เสนอตัวเป็นนักเรียนสำรอง
หากยังไม่มีการกำหนดนักเรียนสำรองสำหรับบทบาทในการผลิตของคุณ ให้ติดต่อผู้อำนวยการของคุณและเสนอให้ก้าวเข้ามาหากจำเป็น คุณไม่มีทางรู้ได้เลยว่าเมื่อใดที่คุณจะได้รับโอกาสในการก้าวขึ้นสู่การผลิต ดังนั้นให้ใส่ใจกับส่วนและความรับผิดชอบของผู้อื่น บางครั้งผู้คนจำเป็นต้องถอนตัวออกจากการผลิตเนื่องจากสถานการณ์ที่ไม่คาดฝัน
คุณสามารถพูดได้ว่า “นาย วิลเลียมส์ ฉันรู้ว่าคุณยังไม่ได้มอบหมายตัวสำรองให้ในส่วนของเมลานี ฉันชอบที่จะได้รับการพิจารณาสำหรับโอกาส ฉันได้ดูการบล็อกและจัดการได้ดีทีเดียว”
ขั้นตอนที่ 5. ขอให้สนุก
แม้ว่าคุณจะไม่ได้รับบทในฝัน แต่การได้แสดงละครก็สนุกดี คุณอาจสร้างมิตรภาพใหม่ๆ หรือสร้างมิตรภาพใหม่ๆ ขึ้นเมื่อคุณทำงานร่วมกันเพื่อบรรลุเป้าหมายร่วมกัน เพลิดเพลินไปกับประสบการณ์และเฉลิมฉลองความสำเร็จของนักแสดงเมื่อถึงเวลาแสดงละครของคุณ
- เพลิดเพลินกับการหยุดทำงานของคุณในระหว่างการซ้อมโดยทำความรู้จักกับเพื่อนร่วมทีมของคุณ
- เชิญเพื่อนและครอบครัวของคุณมาพบคุณ ให้พ่อแม่ของคุณถ่ายรูปและถ่ายวิดีโอการเล่นของคุณ
- ขอให้สนุกในงานปาร์ตี้ของนักแสดงและเฉลิมฉลองงานที่ทำได้ดีมาก!
วิธีที่ 3 จาก 3: รับบทบาทหลังเวที
ขั้นตอนที่ 1 ทำงานกับทีมงานโรงละคร
หากคุณไม่ได้มีส่วนร่วม ให้ลองเป็นอาสาสมัครให้กับทีมงานโรงละคร หากคุณชอบโรงละครและใฝ่ฝันที่จะทำมันอย่างมืออาชีพในสักวันหนึ่ง การรับบทบาทหลังเวทีในการผลิตนี้สามารถสอนคุณเกี่ยวกับโรงละครที่อาจเป็นประโยชน์ในอนาคต
- แม้ว่าคุณจะไม่ได้คาดหวังให้ใฝ่หาโรงละครในอาชีพการงาน แต่การเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับเบื้องหลังการถ่ายทำสามารถช่วยให้คุณเห็นคุณค่าของการแสดงที่คุณเห็นมากยิ่งขึ้น
- การทำงานหลังเวทีจะทำให้คุณมีโอกาสสร้างทักษะที่ไปไกลกว่าเวที รวมถึงทักษะด้านธุรกิจ เทคโนโลยี การจัดการ และการออกแบบ
ขั้นตอนที่ 2 ดึงเข็มและด้ายออก
การทำงานเกี่ยวกับเครื่องแต่งกายเพื่อการแสดงอาจทำให้คุณได้เรียนรู้ทักษะการเย็บผ้าใหม่ๆ หรือคุณอาจใช้เวลาตามล่าหาเสื้อผ้าในร้านขายของมือสอง ไม่ว่าคุณจะทำอะไร คุณก็จะสร้างองค์ประกอบสำคัญของประสบการณ์ในโรงภาพยนตร์
งานของคุณจะช่วยกำหนดอารมณ์และยุคของการเล่น เครื่องแต่งกายของตัวละครช่วยพัฒนาตัวละครโดยให้เบาะแสแก่ผู้ชมเกี่ยวกับสถานะทางสังคม อายุ หรืออาชีพของพวกเขา และอื่นๆ
ขั้นตอนที่ 3 ออกแบบชุด
ในฐานะสมาชิกของทีมออกแบบฉาก จะเป็นงานของคุณในการพัฒนาฉากสำหรับการแสดง อุปกรณ์ประกอบฉากและฉากพื้นหลังทั้งหมดจะกลายเป็นความรับผิดชอบของคุณ
- คุณอาจเรียนรู้ทักษะพื้นฐานของช่างไม้ขณะสร้างฉาก
- คุณอาจบุกเข้าไปในห้องใต้หลังคาของคุณยายเพื่อหาอุปกรณ์ที่มีประโยชน์
- คุณสามารถวาดภาพฉากหลังขนาดใหญ่เพื่อแสดงเบื้องหลังนักแสดงได้
ขั้นตอนที่ 4. มุ่งหน้าไปที่บูธ
เรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับเทคโนโลยีของโรงละครโดยการทำงานเกี่ยวกับเสียงและแสงของการผลิต คุณจะได้รับประสบการณ์ด้านเทคนิคที่ดีและมอบการปรับปรุงที่จำเป็นให้กับการแสดง
- นักออกแบบเสียงจะทำงานร่วมกับนักแสดงเพื่อขยายเสียงของพวกเขา และรับเอฟเฟกต์เสียงที่จำเป็นหรือดนตรีที่จำเป็นในการผลิต เสียงสามารถช่วยกำหนดเวลาและสถานที่ เปลี่ยนอารมณ์ หรือสร้างความคาดหวังของผู้ฟังได้
- การทำงานกับการจัดแสงช่วยสร้างอารมณ์ เปลี่ยนการเน้นจากตัวละครหนึ่งไปยังอีกตัวละครหนึ่ง กำหนดเวลา และทำให้ผู้ชมมองเห็นนักแสดงและทิวทัศน์ได้ชัดเจน
ขั้นตอนที่ 5. ทำงานในบ้าน
“บ้าน” หรือโรงละครจริงและล็อบบี้สามารถให้ประสบการณ์ทางธุรกิจและการต้อนรับแก่คุณได้ คุณสามารถขายตั๋ว ช่วยผู้คนหาที่นั่ง และแจกจ่ายโปรแกรมได้
- คุณยังสามารถทำงานส่งเสริมการแสดงโดยการออกแบบใบปลิวและโปสเตอร์เพื่อวางไว้รอบๆ โรงเรียนและในชุมชนของคุณ คุณสามารถเรียนรู้วิธีติดต่อสื่อเพื่อแจ้งให้พวกเขาทราบถึงการแสดงที่จะเกิดขึ้น
- คุณสามารถออกแบบโปรแกรมที่ใช้สำหรับการแสดงได้