มีหลายวิธีในการร้องเพลง ตั้งแต่คลาสสิกไปจนถึงคำราม แต่สไตล์ที่คนส่วนใหญ่คุ้นเคยคือป๊อป บทความนี้จะให้คำแนะนำและการออกกำลังกายเพื่อช่วยให้คุณดูเหมือนไอคอนป๊อป เช่น Beyonce และ Mariah Carey
ขั้นตอน
วิธีที่ 1 จาก 3: พัฒนาเสียง "ป๊อป" ของคุณ
ขั้นตอนที่ 1. ตั้งเป้าหมายสำหรับเสียงของคุณ
นักร้องป๊อปมีความผันแปรและโทนเสียงมากมาย ตั้งแต่นักร้องที่สวยงามตามประเพณีอย่าง Adele ไปจนถึงเสียงที่ทันสมัยและมีเอกลักษณ์เฉพาะ เช่น John Mayer หรือ Bruno Mars ลองนึกถึงเพลงที่คุณรักและต้องการร้อง: คุณต้องการทำเพลงมหากาพย์ เพลงดราม่า หรือสนุกสนานมากกว่านี้
- เสียงร้องที่เป็นธรรมชาติของคุณเป็นอย่างไร? ลองใช้สิ่งนี้เพื่อประโยชน์ของคุณแทนที่จะต่อสู้กับมัน Mick Jagger ไม่มีเสียงที่น่าอัศจรรย์ แต่เขาและ Rolling Stones ขึ้นอันดับหนึ่งของชาร์ตเพลงป็อปมาหลายทศวรรษแล้ว เพราะเขาใช้สไตล์ที่เต็มไปด้วยพลังและร่าเริงของเขาอย่างเต็มศักยภาพ
- การร้องเพลงอย่าง Adele, Beyonce, Michael Buble และเสียง "คลาสสิค" อื่นๆ มักต้องใช้เวลาหลายปีในการฝึกฝน แม้ว่าคุณจะสามารถเรียนรู้ได้โดยไม่ต้องมีครู แต่เสียงเหล่านี้พัฒนาได้ยากมากหากไม่ได้รับความช่วยเหลือจากผู้เชี่ยวชาญ
ขั้นตอนที่ 2. ฝึกร้องเพลงโปรด บันทึก และเล่นเพลง
เสียงของคุณฟังดูแตกต่างไปจากเสียงอื่นๆ ที่คุณได้ยิน และคุณจำเป็นต้องได้ยินทั้งสองเวอร์ชันเพื่อดูว่าคุณพลาดโน้ตที่ไหนหรือต้องปรับปรุง ตรวจสอบให้แน่ใจว่าคุณปิดเพลงแบ็คกราวด์ให้มากที่สุด เพราะนักร้องต้นฉบับสามารถปกปิดความผิดพลาดของคุณได้ถ้าคุณไม่ระวัง ฟังเสียงที่บันทึกไว้ จากนั้นทำงานในพื้นที่ที่มีปัญหาจนกว่าคุณจะสามารถร้องเพลงได้อย่างคล่องตัว
ร้องเพลงอะไรก็ได้ที่คุณต้องการ - ไม่มีสไตล์ที่ "ใช่" สำหรับนักร้องป๊อป
ขั้นตอนที่ 3 ร้องเพลงภายในช่วงหรือโซนสบายของคุณ
ช่วงของคุณคือกลุ่มโน้ตที่คุณสามารถตีได้อย่างสบายโดยไม่แตกหรือขาดโน้ต ช่วงขนาดใหญ่ครอบคลุมทั้งโน้ตสูงและต่ำเช่นช่วง 3 อ็อกเทฟที่มีชื่อเสียงของ Marvin Gaye ช่วงขนาดเล็กยึดติดกับบันทึกที่เรียบง่ายและเรียบง่ายเช่นช่วง 3 โน้ตที่น่าอับอายของ Joe Stummer ช่วงใดก็ได้สามารถทำงานในเพลงป๊อปได้ แต่ถ้าคุณรู้จักคุณและรู้วิธีที่จะอยู่ในนั้น ยิ่งเทคนิคการร้องเพลงของคุณดีเท่าไร
- ตีโน้ตสูงสุดของคุณโดยไม่แตกหรือดิ้นรน - นี่คือจุดสูงสุดของช่วงของคุณ
- ตีโน้ตที่ต่ำที่สุดเท่าที่จะทำได้ นี่คือจุดต่ำสุดของช่วงของคุณ
- การฝึกฝนสามารถขยายขอบเขตของคุณได้ การทำงานกับโน้ตที่สูงขึ้นและต่ำจะได้ผล เพราะคุณสามารถสอนตัวเองให้ขยายขอบเขตของคุณด้วยเทคนิคที่เหมาะสม
ขั้นตอนที่ 4 ดื่มน้ำให้เพียงพอและหลีกเลี่ยงการสูบบุหรี่และแอลกอฮอล์ก่อนร้องเพลง
คอร์ดโวคอลเป็นเซลล์ที่มีชีวิตและจำเป็นต้องมีสุขภาพที่ดีจึงจะทำงานได้ดี ดังนั้น การดื่มน้ำที่เหมาะสมจึงเป็นหนึ่งในกุญแจสำคัญเล็กๆ น้อยๆ ในการปลดล็อกศักยภาพเสียงที่ดีที่สุดของคุณ นอกจากนี้ แอลกอฮอล์ ยาสูบ และแม้แต่ผลิตภัณฑ์จากนมจะขัดขวางความสามารถในการเคลื่อนไหวของคอร์ดของคุณอย่างอิสระ และจำกัดช่วงของคุณ
ตรวจสอบให้แน่ใจว่าคุณเริ่มดื่มอย่างน้อย 30 นาทีก่อนการแสดงเพื่อให้ร่างกายของคุณมีเวลาดูดซับน้ำ
วิธีที่ 2 จาก 3: การเรียนรู้เทคนิคการร้องเพลงที่เหมาะสม
ขั้นตอนที่ 1. ยืนตัวตรง ยกศีรษะ อก และข้อต่อผ่อนคลายเพื่อท่าร้องเพลงที่ดีที่สุด
ท่าทางที่สูงและเปิดกว้างเป็นกุญแจสำคัญในการปลดล็อกเสียงร้องที่ดีที่สุดของคุณ ฝึกหน้ากระจก มองจากด้านหน้าและด้านข้าง เพื่อให้แน่ใจว่าคุณตั้งตรงและปฏิบัติตามแนวทางการทรงตัวที่ดีที่สุด: ข้อควรจำ:
- ไหล่กลับ.
- ระดับคางกับพื้น
- อกออก.
- ท้องแบน.
- ข้อต่อผ่อนคลาย
ขั้นที่ 2. เน้นไปที่การเคลื่อนย้ายอากาศจากหน้าอกของคุณขณะร้องเพลง
คุณควรรู้สึกกดดันที่หน้าอก ราวกับว่าเสียงของคุณมาจากกล้ามเนื้อหน้าอก แทนที่จะเป็นศีรษะหรือคอ เมื่อคุณร้องเพลงใน "เสียงหัว" คุณจะสัมผัสได้ถึงเสียงของคุณในลำคอและศีรษะ ราวกับว่ามีการสั่นสะเทือนเล็กน้อยที่นั่น พยายาม "ขยับ" การสั่นสะเทือนนี้ไปรอบๆ เล่นเสียงของคุณจนรู้สึกได้ถึงหน้าอก นี่คือความรู้สึกที่คุณต้องการเวลาร้องเพลง
คุณต้องการย้ายอากาศออกจากไดอะแฟรม ไม่ใช่ลำคอ ศีรษะ หรือปาก
ขั้นตอนที่ 3 ใช้ท้องของคุณหายใจ เคลื่อนอากาศผ่านท้อง
เมื่อคุณหายใจ ให้หายใจ "ในแนวนอน" โดยให้ท้องเคลื่อนออกในขณะที่คุณหายใจเข้าและหายใจเข้าในขณะที่หายใจออก การทำงานจากหน้าท้องช่วยให้หน้าอกมั่นคงและช่วยควบคุมอากาศ
- ลองนึกภาพคุณกำลังคาดเข็มขัดรัดหน้าท้อง เมื่อคุณหายใจเข้า มันจะเลื่อนลงเพื่อให้มีที่ว่างมากขึ้น ในขณะที่คุณหายใจออก หน้าท้องจะเลื่อนขึ้นเพื่อให้อากาศเคลื่อนผ่านหน้าอกและออกจากปาก
- ในการหายใจ "ปกติ" หน้าอกของคุณจะเคลื่อนไหว แต่นักร้องต้องมีหน้าอกที่แข็งแรงและไม่ขยับเขยื้อนเพื่อให้กระแสลมไหลเข้าอย่างต่อเนื่อง
ขั้นตอนที่ 4 มุ่งเน้นไปที่กระแสลมที่ลึกและสม่ำเสมอเพื่อควบคุมการหายใจของคุณ
การหายใจเป็นประจำนั้นสั้นและตื้น เนื่องจากคุณแทบไม่ต้องการออกซิเจนมากมาย นักร้องต้องเก็บอากาศไว้ร้องด้วย ในการทำเช่นนั้น ให้เน้นไปที่การหายใจเข้าใหญ่ๆ เร็ว และช้า หรือแม้แต่หายใจออก ในขณะที่คุณร้องเพลง คุณต้องการจินตนาการถึงกระแสอากาศที่ต่อเนื่องและไม่มีการเปลี่ยนแปลงออกมา ต้องใช้เวลาทำงาน แต่นี่อาจเป็นสิ่งเดียวที่ดีที่สุดที่คุณสามารถทำได้เพื่อเป็นนักร้องเพลงป๊อปที่ดีขึ้น
เมื่อหายใจเข้า ให้นึกถึงการเปิดทั้งคอเพื่อให้อากาศเข้า แทนที่จะพยายามดูดเข้าไป วิธีนี้จะได้ผลมากกว่ามาก
ขั้นตอนที่ 5. เก็บตาและหูของคุณออกสำหรับข้อผิดพลาดในการหายใจทั่วไป
ยิ่งคุณสังเกตเห็นปัญหาเหล่านี้และแก้ไขได้เร็วเท่าไร คุณก็จะเรียนรู้การร้องเพลงทุกประเภทได้อย่างมีประสิทธิภาพเร็วขึ้นเท่านั้น ปัญหาแต่ละข้อเหล่านี้น่าจะเป็นสิ่งที่คุณทำหรือรู้สึกว่าตัวเองกำลังทำอยู่เพราะรู้สึกว่าเป็นความคิดที่ดี อย่างไรก็ตาม คุณจะสังเกตเห็นความแตกต่างเมื่อคุณทำการแก้ไข
-
เติมน้ำมัน:
นี่คือช่วงเวลาที่ผู้คนพยายามเติมปอดให้ใหญ่เป็นพิเศษ แต่นักร้องที่เก่งกว่าก็แค่ปล่อยลมช้าๆ แม้กระทั่งหายใจเพื่อให้อากาศอยู่ได้นานขึ้น อย่าเติมให้มากไปกว่านี้
-
ดันอากาศ:
คุณอยากให้นึกถึงการ "ปล่อย" อากาศออกอย่างนุ่มนวลไม่บังคับ
-
กลั้นอากาศ:
ลองนึกดูว่ารถกระตุกได้อย่างไรเมื่อคุณเหยียบคันเร่ง นี่คือเวลาที่นักร้องหยุดเสียงระหว่างการหายใจเข้าและหายใจออก คุณต้องการหายใจ "เข้าไปใน" โน้ตของคุณ โดยหายใจออกอย่างเงียบ ๆ อย่างรวดเร็วก่อนที่จะเริ่มร้องเพลงเพื่อให้โน้ตเลื่อนออกมาอย่างราบรื่น
วิธีที่ 3 จาก 3: ฝึกฝนเพื่อพัฒนาเสียงของคุณ
ขั้นตอนที่ 1. วอร์มอัพก่อนร้องเพลงเสมอ
คอร์ดเสียงของคุณคล้ายกับกล้ามเนื้อ และต้องหลวมและอุ่นเพื่อยืดออกให้เต็มที่ อย่าร้องเพลงหรือการแสดงโดยไม่ได้ออกกำลังกายง่ายๆ อย่างน้อย 5-10 นาทีเช่นนี้
- ฮึ่ม การฮัมเพลงจะกระตุ้นลมหายใจของคุณโดยไม่ทำให้เส้นเสียงของคุณตึง
- ไหลรินริมฝีปากและลิ้นของคุณเพื่อทำให้ปากและกรามของคุณอุ่นขึ้น (เช่น หมุน r's)
- เริ่มต้นด้วยมาตราส่วนง่าย ๆ ขึ้นและลงอย่างช้าๆ (doh – mi – sol – mi – doh)
- เริ่มต้นด้วยเพลงที่ง่ายที่สุดที่คุณจะฝึกฝน โดยรอ 10-15 นาทีเพื่อจัดการกับส่วนที่ยากขึ้น
ขั้นตอนที่ 2 อ้าปากกว้างเพื่อจดบันทึกในทะเบียนต่ำ
เมื่อร้องเพลงในระดับต่ำ ให้แน่ใจว่าคุณร้องเพลงด้วยปากที่เปิดอยู่ ฝึกหน้ากระจกเพื่อให้แน่ใจว่าคุณกำลังทำเช่นนี้ อย่าบังคับเสียงของคุณ แต่ร้องเพลงด้วยการสนับสนุนท้องตลอด เพื่อเสริมความแข็งแกร่งให้กับรีจิสเตอร์ต่ำของคุณ ให้ออกกำลังกายโดยใช้สเกลจากมากไปหาน้อย ทำซ้ำและเซมิโทนจากมากไปหาน้อยทีละเซมิโทน
หากคุณไม่รู้มาตราส่วน ให้ฝึกด้วย "Do-re-mi-fah-so-la-tee-doh" สุดคลาสสิก โดยลดเสียงของคุณลงในแต่ละช่วง คุณยังสามารถเลือกวลี เช่น "ลา ลา ลา ลา" เพื่อทำความเข้าใจได้
ขั้นตอนที่ 3 ยกแก้มของคุณและดันจากลำคอและจมูกเพื่อตีโน้ตที่สูงขึ้นในรีจิสเตอร์
เวลาร้องเพลงสูง ให้ยิ้มและยกแก้มขึ้น ลองนึกภาพว่าเสียงนั้นมาจากช่องว่างด้านหลังจมูกของคุณ และพยายามสร้างเสียงเหมือนเสียงหัวเราะของแม่มด ออกกำลังกายโดยใช้เครื่องชั่งน้ำหนักจากน้อยไปมาก โดยวางเสียง 'n' ไว้หน้าสระ ตัว 'n' จะช่วยดันเสียงเข้าสู่รีจิสเตอร์สูงของคุณ
ฝึกฝนเพลงที่คุณชอบที่ได้รับความนิยมสูงนี้ ลดเสียงเพลงแบ็คกราวด์ลงเพื่อให้คุณได้ยินเสียงตัวเองจริงๆ และรู้ว่าคุณกำลังกดโน้ตอย่างหมดจดหรือไม่
ขั้นตอนที่ 4 "Belt out" บันทึกย่อขนาดใหญ่โดยการสร้างความแข็งแกร่งและความสะดวกสบายในการลงทะเบียนสูง
นักร้องอย่าง Ariana Grande, Celine Dion, Beyonce, Mariah Carey และ Christina Aguilera มักจะทำคะแนนสูงสุดของพวกเขา การคาดเข็มขัดเป็นรูปแบบหนึ่งของการร้องตะโกน เมื่อคาดเข็มขัด ให้พยุงเสียงของคุณโดยจับกล้ามเนื้อหน้าท้องและร้องเพลงในท่าที่สูง แทนที่จะดันขึ้นจากด้านล่างของเสียง
การดึงโน้ตตัวใหญ่ต้องฝึกฝน พยายามตีโน้ตปกติให้หมดจด จากนั้นฝึกโน้ตที่ใหญ่กว่านี้ในการแสดงหรือเมื่อคุณรู้สึกสบายใจ พวกเขาจะมา
ขั้นตอนที่ 5. พิจารณาเรียนเปียโนหรือกีตาร์เพื่อเล่นร่วมกับตัวเองหรือเข้าร่วมวงดนตรี
การร้องเพลงป๊อปเป็นเรื่องเกี่ยวกับเสียงร้องพอๆ กับการแสดง หากคุณต้องการเรียนรู้การร้องเพลงป๊อป คุณจะต้องออกไปและเริ่มร้องเพลงป๊อปจริงๆ คุณจะมีโอกาสมากขึ้นถ้าคุณสามารถเล่นเครื่องดนตรีได้เช่นกัน หรือมีเครื่องดนตรีอยู่ข้างหลังคุณ
เวลาร้องเพลงป๊อบ ให้ใช้ไมค์ให้เป็นประโยชน์ หากคุณคิดว่าคุณกำลังจะพลาดโน้ต ให้เอนหลัง "อย่างน่าทึ่ง" ให้ห่างจากไมโครโฟน ต้องการเสียงที่ดังขึ้นอีกเล็กน้อย เสียงคำราม หรือเสียงผิดเพี้ยน เข้าไปในไมโครโฟนแล้วหรือใช้มือแตะไมโครโฟนขณะร้องเพลง
เคล็ดลับ
- ลองบันทึกว่าคุณร้องเพลงอย่างไรและเล่นมันหลังจากคุณร้องเพลงเสร็จแล้ว เล่นการบันทึกเพื่อให้คุณสามารถชี้ให้เห็นข้อผิดพลาดในการปรับปรุง!
- เพียงแค่ผ่อนคลาย หากคุณเลอะเทอะก็อย่าหนักใจกับตัวเอง จำไว้ว่าการฝึกฝนทำให้สมบูรณ์แบบ แม้ว่าจะไม่มีใครสมบูรณ์แบบก็ตาม
- เรียนรู้การเล่นเครื่องดนตรีซึ่งคุณสามารถเล่นเองได้ สิ่งนี้ช่วยให้คุณพัฒนาหูของคุณ ทำให้คุณรู้สึกถึงเวลาและจังหวะที่ดีขึ้น และจะทำให้การเรียนรู้โดยรวมของคุณเร็วขึ้น
- ผ่อนคลายและมีท่าทางที่ดี
- จงกล้าที่จะร้องเพลงต่อหน้าผู้คน
- ร้องเพลงด้วยอารมณ์ของคุณ
- ฟังนักร้องที่มีบันทึกและบันทึกต่างๆ ดูสิ่งที่พวกเขาทำและพยายามคัดลอก พยายามที่จะได้รับการลงทะเบียนของนักร้องที่คุ้นเคย
- วอร์มเสียงของคุณก่อนร้องเพลงด้วยการฝึกร้อง
คำเตือน
- ระวังเสียงของคุณ! หากคุณผลักดันมันเกินกว่าที่มันพร้อมจะทำ คุณอาจสร้างความเสียหายให้กับมันได้ ระมัดระวังเป็นพิเศษกับการคาดเข็มขัด อาจเป็นอันตรายได้
- หากคุณมีอาการเจ็บคออย่าร้องเพลงมากเกินไปเพราะอาจทำให้เสียงของคุณเสียหายได้ ดื่มน้ำและผ่อนคลายเสียงของคุณ