ในการสร้างภาพยนตร์ที่ยอดเยี่ยม คุณต้องมีสคริปต์ที่ยอดเยี่ยม การเขียนบทเป็นศิลปะ การอ่านและการตัดบทภาพยนตร์จะช่วยให้คุณเป็นนักเขียนบทและชื่นชอบภาพยนตร์ได้ดียิ่งขึ้น สคริปต์ภาพยนตร์อาจมีรูปแบบพิเศษของตัวเอง แต่สุดท้ายแล้ว สคริปต์ที่ดีประกอบด้วยตัวละคร โครงเรื่อง และส่วนโค้งที่น่าสนใจ เช่นเดียวกับเรื่องอื่นๆ
ขั้นตอน
ส่วนที่ 1 จาก 3: การทำความเข้าใจการจัดรูปแบบและโครงสร้างเรื่องราว
ขั้นตอนที่ 1. ทำความคุ้นเคยกับการจัดรูปแบบ
บทภาพยนตร์มีรูปแบบที่แตกต่างจากหนังสือหรือแม้แต่ละครเวที การให้ความรู้เกี่ยวกับการจัดรูปแบบบทภาพยนตร์ที่เหมาะสมจะช่วยให้คุณหลีกเลี่ยงความสับสน และจะช่วยให้คุณจดจ่อกับสิ่งที่สำคัญจริงๆ นั่นคือ ตัวละครและเรื่องราว
- ส่วนหัวของฉากคือคำอธิบายหนึ่งบรรทัดที่ด้านบนสุดของแต่ละฉาก ซึ่งควรรวมถึงตำแหน่งของฉาก ช่วงเวลาของวัน และไม่ว่าฉากจะเกิดขึ้นภายในหรือภายนอก บรรทัดนี้เรียกอีกอย่างว่า "slugline"
- ทุกครั้งที่ตัวละครปรากฏขึ้นครั้งแรก ชื่อของพวกเขาจะถูกเขียนด้วยตัวพิมพ์ใหญ่ทั้งหมด
- บทสนทนามีศูนย์กลางอยู่ที่การเขียนบทและชื่อของตัวละครจะปรากฏเหนือบทสนทนาใดๆ ที่พวกเขาอาจพูด
- วงเล็บใช้เพื่อสื่อถึงทัศนคติหรือการกระทำของตัวละคร การกระทำยังสามารถปรากฏบนบรรทัดของตัวเอง เพื่อช่วยแบ่งบทสนทนาระหว่างตัวละคร
- โดยทั่วไป จะมีพื้นที่ว่างมากขึ้นเมื่อคุณอ่านสคริปต์ภาพยนตร์ แทนที่จะเป็นหนังสือหรือเรื่องราว
ขั้นตอนที่ 2 มองหาช่วงพักการกระทำ
สคริปต์ภาพยนตร์ส่วนใหญ่เขียนด้วยโครงสร้างสามองก์ ในโครงสร้างสามองก์ องก์แรกทำหน้าที่เป็นฉากของคุณ องก์ที่สองทำหน้าที่เป็นการเผชิญหน้าของคุณ และองก์ที่สามทำหน้าที่เป็นทางออกของคุณ
- ฉากแรกควรแนะนำตัวละครหลัก สร้างโลกที่พวกเขาอาศัยอยู่ และคาดเดาความขัดแย้งที่พวกเขาจะเผชิญในระหว่างเรื่องราวของพวกเขา องก์แรกควรมีความยาวประมาณ 30 หน้า
- การกระทำที่สองควรยกระดับความขัดแย้ง ถ้าตอนจบของฉากแรก ฮีโร่ถูกส่งไปการเดินทาง องก์ที่สองจะประกอบด้วยการเดินทางนั้น ที่นี่ ฮีโร่ของคุณจะพบกับปัญหาและอุปสรรคมากมายที่ตั้งขึ้นเพื่อป้องกันไม่ให้พวกเขาบรรลุเป้าหมาย องก์ที่สองเป็นเรื่องเกี่ยวกับการเพิ่มเงินเดิมพันและควรมีความยาวประมาณ 60 หน้า
- องก์ที่สามคือการมัดปลายหลวม ในฉากนี้ ฮีโร่จะมีการเผชิญหน้าครั้งสุดท้ายและเติมเต็มส่วนโค้งของตัวละคร นี่เป็นโอกาสที่จะตอบคำถามสุดท้ายที่เหลืออยู่ในสคริปต์ องก์ที่สามควรมีความยาวประมาณ 30 หน้า
ขั้นตอนที่ 3 ศึกษาส่วนโค้งของตัวละคร
เพื่อให้บทภาพยนตร์ประสบความสำเร็จ ตัวเอกจำเป็นต้องเปลี่ยนแปลงไปในทางใดทางหนึ่ง การเปลี่ยนแปลงอาจเป็นเรื่องง่ายๆ เช่น "เรียนรู้ที่จะรัก" หรือ "ได้รับการศึกษา" แต่พวกเขาจำเป็นต้องปล่อยให้ภาพยนตร์เรื่องนี้เปลี่ยนแปลงหรือเติบโตในทางใดทางหนึ่ง
- ขณะอ่านสคริปต์ ให้ระบุจุดทั้งหมดที่ตัวละครเติบโตหรือวิวัฒนาการ ควรมีช่วงเวลาหลายเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นในแต่ละการกระทำ ดังนั้นมองให้ดี!
- ตัวละครที่ดีควรมีความต้องการหรือเป้าหมายที่ชัดเจนซึ่งพวกเขาต้องการบรรลุ สังเกตว่าเป้าหมายหรือความต้องการของพวกเขาอยู่ที่จุดเริ่มต้นของสคริปต์และถามตัวเองว่าพวกเขาได้สิ่งที่ต้องการในท้ายที่สุดหรือไม่ บางครั้งความต้องการหรือเป้าหมายของตัวละครอาจเปลี่ยนไปในช่วงกลางเรื่อง ดังนั้นจงระวังให้ดีด้วย
ส่วนที่ 2 จาก 3: การอ่านสคริปต์ของคุณอย่างวิเคราะห์
ขั้นตอนที่ 1 อ่านสคริปต์ด้วยใจที่เปิดกว้าง
หาห้องที่เงียบสงบไม่มีสิ่งรบกวน อ่านสคริปต์ตั้งแต่ต้นจนจบ ใจเย็นๆ เพื่อที่คุณจะได้ไม่ต้องวิเคราะห์บท คุณแค่สนุกกับเรื่องราวและตัวละคร
- หากการสังเกตทำให้คุณสะดุดระหว่างการอ่านครั้งแรก ให้จดไว้และกลับมาอ่านในภายหลัง
- หลีกเลี่ยงการหยุดพักเพื่อที่คุณจะได้หลงทางในโลกของสคริปต์
- ถ้าเป็นไปได้ ให้อ่านฉบับพิมพ์ของสคริปต์ วิธีนี้จะช่วยให้คุณหลีกเลี่ยงสิ่งรบกวนสมาธิที่มากับการอ่านหนังสือบนโทรศัพท์หรือคอมพิวเตอร์ได้
- ขณะที่คุณกำลังอ่าน ให้สังเกตว่าผู้เขียนได้พัฒนาตัวละครและเชื่อมโยงเรื่องราวทั้งหมดในลักษณะที่ให้ความรู้สึกสมบูรณ์หรือไม่
ขั้นตอนที่ 2 แบ่งสคริปต์ลงทีละฉาก
หลังจากที่คุณอ่านบทจนจบแล้ว ให้กลับไปอ่านใหม่อีกครั้ง คราวนี้ ทำรายการฉากต่างๆ ทั้งหมดในสคริปต์
- หากฉากต่างๆ มุ่งไปสู่เหตุการณ์ทั่วไปหรือแสดงการกระทำต่อเนื่อง ให้จัดกลุ่มฉากเหล่านั้นเข้าด้วยกัน
- เมื่อคุณทำเสร็จแล้ว ให้ใช้รายละเอียดทัศนียภาพของคุณเพื่อช่วยให้คุณคิดเกี่ยวกับวิธีการจัดโครงสร้างภาพยนตร์ และค้นหารูปแบบและธีมภายในสคริปต์
- ใช้ฉากของคุณแยกตามฉากเพื่อช่วยระบุประเด็นสำคัญของโครงเรื่องและช่วงเวลาที่การเล่าเรื่องถูกบังคับไปในทิศทางใหม่ทั้งหมด
ขั้นตอนที่ 3 ศึกษารูปแบบการเขียน
นักเขียนทุกคนมีสไตล์และวิธีการทำงานภาษาที่แตกต่างกัน และนักเขียนบทภาพยนตร์ก็เช่นเดียวกัน รวมสคริปต์สำหรับช่วงเวลาที่ผู้เขียนใช้ภาษาภาพที่สามารถดำเนินการได้ ทำรายการตัวอย่างทั้งหมดที่คุณสามารถหาได้ ตัวอย่างเช่น หากผู้เขียนเขียนว่า “เดินโซเซเข้าไปในเสาโทรศัพท์” คุณจะต้องเพิ่มสิ่งนั้นลงในรายการของคุณ
- การเขียนรายการการเขียนด้วยภาพทั้งหมดจะช่วยให้คุณเห็นภาพการกระทำที่เกิดขึ้นในสคริปต์ได้อย่างแท้จริง
- นอกจากนี้ยังช่วยให้คุณสร้างสคริปต์ของคุณเองให้แข็งแกร่งขึ้นหากคุณเริ่มเขียนสคริปต์เมื่อใดและเมื่อใด
- พยายามอ่านนักเขียนบทที่หลากหลาย ยิ่งคุณอ่านบทภาพยนตร์มากเท่าไร คุณก็จะสามารถอ่าน เขียน และวิเคราะห์บทภาพยนตร์ได้ดีขึ้นเท่านั้น
ส่วนที่ 3 ของ 3: การอ่านสคริปต์ของคุณกับผู้อื่น
ขั้นตอนที่ 1 อ่านสคริปต์ออกมาดัง ๆ
วิธีที่ดีที่สุดที่จะได้ยินสิ่งที่สคริปต์พูดจริงๆ คืออ่านออกเสียงให้ฟัง โดยเฉพาะกับคนอื่น ชวนเพื่อนมาอ่านตาราง ให้ทุกคนนั่งเป็นวงกลมและอ่านสคริปต์ออกมาดังๆ ด้วยกัน
- อย่าลืมกำหนดอักขระเพื่อให้ทุกคนรู้ว่ากำลังอ่านส่วนใด หากคุณมีคนไม่เพียงพอ ให้ขอให้นักแสดงเพิ่มบทบาทที่เล็กลงเป็นสองเท่า
- อย่าลืมมอบหมายให้คนอื่นอ่านทิศทางบนเวที
- อย่าลืมพิมพ์สำเนาสคริปต์ให้เพียงพอเพื่อให้ทุกคนมีของตัวเอง
ขั้นตอนที่ 2 วางสคริปต์ไว้บนเท้า
หากคุณรู้สึกทะเยอทะยานเป็นพิเศษ เชิญเพื่อนของคุณมาแสดงบทนี้ ให้ทุกคนยืนบนโพเดียมและแสดงบทจากที่นั่น หรือปิดกั้นการกระทำและบทสนทนา ราวกับว่าคุณกำลังแสดงละครอยู่
- ชวนคนมาดูการแสดง การมีผู้ชมจะช่วยให้คุณได้ยินและเห็นว่าส่วนใดของบทที่โดนใจมากที่สุด
- หลังจากที่คุณแสดงสคริปต์เสร็จแล้ว ให้ถามความคิดเห็นและข้อเสนอแนะจากเพื่อนๆ ความคิดของพวกเขาอาจสร้างแรงบันดาลใจให้คุณเห็นสคริปต์ในมุมมองใหม่
ขั้นตอนที่ 3 ถ่ายสคริปต์
หากคุณเขียนบทหรือมีสิทธิ์ในสคริปต์ ให้ลองถ่ายทำฉากหนึ่งหรือสองฉาก ในกระบวนการสร้างฉากและทำงานร่วมกับนักแสดงของคุณ รับประกันว่าจะได้ค้นพบสิ่งใหม่ๆ เกี่ยวกับแรงจูงใจ โครงเรื่อง และตัวละคร
- คุณไม่ต้องใช้เงินเป็นจำนวนมากในการถ่ายทำสคริปต์ หากคุณไม่มีอุปกรณ์หรูหรา ให้ถ่ายทำฉากนั้นด้วยโทรศัพท์ของใครบางคนแล้วตัดต่อโดยใช้ iMovie
- คุณสามารถหาคนที่จะทำงานในภาพยนตร์ของคุณได้ฟรีหรือราคาถูกเพียงเพื่อประสบการณ์เท่านั้น
- ทำงานร่วมกับนักแสดงของคุณในการซ้อมเพื่อค้นหาแรงจูงใจเบื้องหลังบทสนทนาและการกระทำแต่ละบรรทัด ท้าทายพวกเขาให้ค้นพบด้วยตัวเองและไม่ยึดติดอยู่กับสิ่งที่เขียนบนหน้าเพียงอย่างเดียว
เคล็ดลับ
- อ่านสคริปต์ให้ได้มากที่สุด ยิ่งคุณอ่านบทภาพยนตร์มากเท่าไร คุณก็จะได้เรียนรู้เกี่ยวกับรูปแบบศิลปะมากขึ้นเท่านั้น
- เปลี่ยนสคริปต์ที่คุณอ่าน พยายามอ่านสคริปต์ในทุกแนวและโดยนักเขียนหลายคน
- อ่านคลาสสิก เพียงเพราะสคริปต์เก่า ไม่ได้หมายความว่าคุณไม่สามารถเรียนรู้สิ่งใหม่จากสคริปต์ได้
