ในขั้นตอนเหล่านี้ คุณจะได้เรียนรู้สองสามวิธีในการเตรียมตัวสำหรับเวที ด้วยข้อมูลนี้ คุณจะพร้อมสำหรับการร้องเพลง การเต้น และบทสนทนา
ขั้นตอน
ขั้นตอนที่ 1. เรียนรู้เส้นของคุณ
การฝึกฝนทำให้สมบูรณ์แบบ ดังนั้น ให้คิดว่าการเรียนรู้แนวของคุณเป็นเหมือนการเรียนเพื่อทดสอบว่าถ้าคุณสอบตก ทุกคนรู้และคุณไม่สามารถสอบได้อีก ใช้ปากกาเน้นข้อความเพื่อทำให้เส้นของคุณกระโดดออกจากหน้า เวลาเรียนให้พูดคำออกมาดังๆ ให้เพื่อนเล่นบทกับคุณเมื่อคุณไม่ได้อยู่ในช่วงซ้อม
ลองนึกภาพเส้นของคุณเพื่อให้จำได้ง่ายขึ้น
ขั้นตอนที่ 2. เรียนรู้เพลงของคุณ
การท่องจำการร้องเพลงมีความสำคัญพอๆ กับบทสนทนา เนื้อเพลงอาจเป็นเรื่องยุ่งยาก ศึกษาและทำความเข้าใจให้มากที่สุด. ร้องเพลงในกระจกเพื่อที่คุณจะได้เห็นว่าคุณเป็นอย่างไรในขณะที่ร้องเพลง ซึ่งจะช่วยแก้ไขข้อผิดพลาดใดๆ ที่คุณเคยทำหรือไม่ได้ทำ
เรียนรู้บันทึกและความสามัคคีของคุณเช่นกัน แม้ว่าคุณจะรู้เนื้อเพลงของคุณ มันจะไม่ฟังดูดีนักเว้นแต่คุณจะจดบันทึกถูกต้อง
ขั้นตอนที่ 3 ฝึกเต้นอะไรก็ได้
คุณต้องมีความอดทนและเวลา'ในการทำงานกับมันทุกวัน ใช้เวลาของคุณและเรียนรู้ขั้นตอนอย่างถูกวิธีก่อน คุณจะได้ไม่ต้องย้อนกลับไปและทำให้คนอื่นช้าลง
ขั้นตอนที่ 4 ตัดสินใจว่าคุณต้องการส่งผลกระทบกับคนที่คุณคุยด้วย (หรือร้องเพลงด้วย) อย่างไรด้วยประโยคของคุณ
คุณต้องการที่จะมีเสน่ห์พวกเขาทำให้พวกเขาขุ่นเคืองพวกเขาทำลายพวกเขา ฯลฯ ? สิ่งนี้เรียกว่าวัตถุประสงค์และอาจเปลี่ยนแปลงได้เมื่อคุณผ่านกระบวนการฝึกซ้อมและค้นพบสิ่งใหม่เกี่ยวกับงานชิ้นนี้
ขั้นตอนที่ 5. ตัดสินใจเลือกตัวละครของคุณให้ดี
กล่าวอีกนัยหนึ่ง ฉัน "ชนิด" รักคนอื่นเป็นทางเลือกที่อ่อนแอ ฉันคลั่งไคล้คนอื่นเป็นตัวเลือกที่แข็งแกร่ง ความคลุมเครือไม่ทำงานบนเวที อย่าลืมเลือกตัวละครให้เกินจริงเพื่อให้เรื่องราวและตัวละครของคุณชัดเจน
ขั้นตอนที่ 6 ถัดไปคือการบล็อก
แปลว่า เรียนรู้ว่าคุณอยู่ที่ไหนและต้องไปที่ไหนในฉาก. ในการเล่นใดๆ คุณต้องรู้ว่าเกิดอะไรขึ้นรอบตัวคุณ เพื่อที่คุณจะได้ได้ยินคิวของคุณที่จะพูดหรือเคลื่อนไหวในฉาก
ขั้นตอนที่ 7. ดื่มน้ำเยอะๆ และ (ที่สำคัญที่สุด) ขอให้สนุก
การแสดงคืองาน แต่คุณสามารถปล่อยวางและสนุกได้
ขั้นตอนที่ 8 ในคืนการแสดง ทุกคนกังวลอยู่เสมอ - เป็นสัญญาณของสติ
นอกจากนี้ การผ่อนคลายและมั่นใจมากเกินไปอาจส่งผลเสียต่อการแสดงของคุณ
ขั้นตอนที่ 9 เป็นการดีที่สุดที่จะเข้าสู่ตัวละครอย่างน้อย 10 นาทีก่อนฉากแรก แม้ว่าคุณจะไม่ได้อยู่ในนั้นก็ตาม
วิดีโอ - การใช้บริการนี้ อาจมีการแบ่งปันข้อมูลบางอย่างกับ YouTube
เคล็ดลับ
- หากคู่นอนของคุณทำเป็นเลอะก็อย่าตอบโต้ นี่จะทำให้ตัวเองและคู่หูบนเวทีตื่นตระหนก - ดังนั้นจงแสดงต่อไป
- หากคุณทำพลาด ก็แค่พูดต่อไปหรือพูดอะไรที่คล้ายกัน ท้ายที่สุด ผู้ชมไม่รู้ว่าบทของคุณควรจะเป็นแบบไหน และถ้าคุณทำพลาดและพวกเขาได้ยินคุณชัดเจน ก็แค่หัวเราะออกมาและพูดให้ถูก! ทำให้ดีขึ้น.
- รักษาทัศนคติเชิงบวก
- เป็นเจ้าของตัวละครของคุณ
- ฟังเพลงที่คุณออกแบบท่าเต้นเพื่อให้คุณรู้ว่าขั้นตอนใดตรงกับเนื้อเพลงหรือเพลงประกอบ
- มีพลังงานเหลือเฟือ คุณคงไม่อยากเสียผู้ชมไป
- "ไม่มีชิ้นส่วนเล็ก ๆ มีแต่นักแสดงตัวเล็ก" ดังนั้นอย่าผิดหวังถ้าคุณ "ได้ส่วนเล็ก ๆ"
- ถ้าหัวใจของคุณไม่อยู่ในนั้น คุณก็ไม่ควรเช่นกัน
- ฝึกฝนและจดจำตัวชี้นำ ท่อนร้อง และเพลงของคุณ ด้วยวิธีนี้ เมื่อคุณขึ้นไปบนเวที มันจะดูเหมือนเป็นธรรมชาติสำหรับคุณ
- เปลี่ยนสิ่งที่น่าเบื่อเล็กๆ น้อยๆ ให้กลายเป็นผลงานสร้างสรรค์ของคุณและทำให้มันเป็นของคุณ
- สำหรับการออกแบบท่าเต้น การรู้ความหมายของเพลง (โดยเฉพาะถ้าเป็นภาษาอื่น) ช่วยให้สามารถแสดงอารมณ์ของเพลงได้
- วิธีเดียวที่จะดูเหมือนคนโง่คือกังวลเรื่องนี้
- "รักศิลปะในตัวเอง ไม่ใช่รักในศิลปะ"
- เป็นเจ้าของสายของคุณ
- หากคุณกำลังจะไป Ad-lib อย่าลืมทำในระหว่างการซ้อมและได้รับการอนุมัติจากผู้กำกับ คุณไม่ต้องการที่จะทำมันในคืนแสดงโดยไม่ได้รับอนุญาตก่อน
- หายใจ! เป็นวิธีที่ดีในการกำจัดเส้นประสาท ลองนับถึงสิบและหายใจเข้าช้าๆ ลึกๆ เพื่อสงบสติอารมณ์และจดจ่อกับงานที่ทำอยู่
- หากคุณเลอะเส้นหรือย้ายให้ไป เมื่อคุณหยุดหรือหยุดนิ่งคือเมื่อผู้ชมสังเกตเห็นบางสิ่งที่ไม่ถูกต้อง
- พยายามมีบุคลิกที่ใกล้เคียงกับบุคลิกของคุณ บางทีนี่อาจช่วยไม่ได้ แต่ขอให้ผู้กำกับมีบทบาทคล้ายกับตัวคุณเอง
- พูดให้ดังและชัดเจนเพื่อให้คนในแถวสุดท้ายของโรงละครได้ยินคุณ
คำเตือน
- อย่าดูถูกคนอื่นและอย่ามั่นใจมากเกินไป
- หากคุณดื่มน้ำมาก ๆ อย่าลืมเข้าห้องน้ำก่อนขึ้นเวที (สิ่งนี้สำคัญอย่างยิ่งหากคุณประหม่ามาก) เราไม่ต้องการให้ "อุบัติเหตุ" เกิดขึ้นบนเวที…
- อย่าคิดในแง่ลบ
- อย่าปล่อยให้ตัวเองถูกกำกับโดยนักแสดงคนอื่น นั่นคืองานของผู้กำกับ