การเขียนเพลงฮิตเป็นงานแห่งความรัก นักแต่งเพลงหลายคนใช้เวลากับอาชีพของตนในการพยายามติด 10 อันดับแรก แต่นั่นไม่ได้หมายความว่าคุณจะทำไม่ได้ ด้วยความมุ่งมั่นและพยายาม เพลงของคุณอาจเป็นเพลงฮิตชิ้นต่อไป วางรากฐานโดยการเลือกธีมสำหรับเพลงของคุณและเขียนเนื้อเพลง แต่งเพลงฮิตโดยทำตามเทรนด์ทั่วไป เช่น เพลงที่เร็วและเสียงประกอบ ก้าวข้ามสิ่งกีดขวางบนถนนโดยเชื่อมั่นในสัญชาตญาณของคุณและใช้เพลงในอดีตเป็นแรงบันดาลใจ
ขั้นตอน
ตัวอย่างเพลง
ตัวอย่างเพลงป๊อป
ตัวอย่างเพลงจากละครเพลง
ตัวอย่างเพลงลูกทุ่ง
ตัวอย่างเพลงร็อค
ตัวอย่างเพลงอินดี้
ตัวอย่างเพลงรัก
ตอนที่ 1 จาก 3: วางรากฐานสำหรับเพลงฮิต
ขั้นตอนที่ 1 เลือกระหว่างการผลิตแบบดิจิทัลหรือทางกายภาพ
หากคุณวางแผนจะเขียนเพลงด้วยมือ คุณจะต้องมีดินสอ ยางลบ และกระดาษโน้ต การผลิตดิจิทัลจะต้องใช้คอมพิวเตอร์ที่เหมาะสมและ Digital Audio Workstation (DAW) ขั้นต่ำ
- เมื่อสร้างหรือซื้อคอมพิวเตอร์ ให้เลือกเครื่องที่มีโปรเซสเซอร์ดูอัลคอร์ 3.0 (หรือดีกว่า) RAM อย่างน้อย 8 GB และพื้นที่ฮาร์ดไดรฟ์ไม่น้อยกว่า 500 GB
- DAW ยอดนิยมซึ่งเป็นเครื่องมือที่ยอดเยี่ยมสำหรับการผลิตที่บ้านหรือการผลิตอิสระ ได้แก่ Ableton Live, Fruity Loops (FL) Studio, Steinberg Cubase Pro และ Apple Logic Pro
- คุณสามารถใช้อุปกรณ์การเขียนอะไรก็ได้ที่คุณต้องการสำหรับการผลิตจริง อย่างไรก็ตาม ในขณะที่เพลงพัฒนาขึ้น คุณจะต้องทำการปรับเปลี่ยนหรือเปลี่ยนแปลง ดังนั้นจึงแนะนำให้ใช้ดินสอ
เคล็ดลับจากผู้เชี่ยวชาญ
Timothy Linetsky
Music Producer & Instructor Timothy Linetsky is a DJ, producer, and music educator that has been making music for over 15 years. He creates educational YouTube videos focused on producing electronic music and has over 90, 000 subscribers.
Timothy Linetsky
โปรดิวเซอร์และผู้สอนดนตรี
แม้ว่าดิจิทัลจะมีพลังมหาศาล แต่ก็มีบางอย่างที่ไม่เหมือนใครเกี่ยวกับตัวอย่างสดทุกรายการ Timmy Linetsky นักดนตรีและโปรดิวเซอร์ บอกเราว่า:"
เสียงไดนามิกมาก. มันเปลี่ยนแปลงอยู่ตลอดเวลา และเป็นการยากที่จะสร้างการสุ่มหรือจำลองตัวละครนั้นในรูปแบบดิจิทัล"
ขั้นตอนที่ 2. เลือกธีม
ใช้ธีมและอารมณ์ที่เป็นสากลเพื่อให้ทุกคนสามารถเชื่อมต่อกับเพลงของคุณได้ ความปวดใจเป็นหัวข้อทั่วไปในเพลงฮิต แต่มีตัวเลือกอื่นๆ มากมาย เช่น การตกหลุมรัก ความรู้สึกของวันที่สมบูรณ์แบบ การหักหลัง ความสูญเสีย และความหวัง
ธีมของเพลงของคุณจะแนะนำคุณในการผลิตเนื้อเพลงและเสียง สิ่งเหล่านี้ควรสอดคล้องกับความรู้สึกและใช้คำที่เกี่ยวข้องกับธีมของคุณ
ขั้นตอนที่ 3 ร่างเนื้อเพลงที่ไม่มีวันตกยุค
เนื้อเพลงอมตะจะยังคงเพลิดเพลินแม้เวลาจะผ่านไปนาน เนื้อเพลงประเภทนี้มักจะมีผู้ชมจำนวนมาก ซึ่งจะช่วยเพิ่มความนิยมโดยรวมของคุณในกลุ่มอายุต่างๆ
- หากเนื้อเพลงของคุณไม่ไพเราะ คุณจะไม่ถูกมองว่าเป็นนักแต่งเพลงยอดนิยม มองหาแรงบันดาลใจในบทกวี ศิลปะ (เช่น นิทรรศการในพิพิธภัณฑ์) และโลกธรรมชาติ
- ตัวอย่างเพลงฮิตตลอดกาลจากยุค 60 ถึง 70 ได้แก่ "Paint it Black" โดย The Rolling Stones "Brown Eyed Girl" โดย Van Morrison "Go Your Own Way" โดย Fleetwood Mac
- เพลงฮิตตลอดกาลจากยุค 80 ถึงยุค 2000 ได้แก่ "Don't Stop me Now" โดย Queen, "Don't Stop Believin'" by Journey, "Billy Jean" โดย Michael Jackson, "Smells like Teen Spirit" โดย Nirvana และ "มิสเตอร์ไบร์ทไซด์" โดย The Killers
ขั้นตอนที่ 4. แยกเนื้อเพลงของคุณออกเป็นพยางค์ บน กระดาษพนักงาน
หรือคุณสามารถทำได้ใน DAW หากคุณตัดสินใจที่จะผลิตเพลงของคุณแบบดิจิทัล การแบ่งเนื้อเพลงของคุณออกเป็นพยางค์ คุณจะมั่นใจได้ว่าแต่ละพยางค์จะมีโทนเสียง
- โดยทั่วไป เนื้อเพลงแต่ละพยางค์จะได้รับโทนเสียง (เรียกอีกอย่างว่า "โน้ต") ในบางสถานการณ์ โทนเสียงเดียวอาจคงไว้สำหรับสองสามพยางค์หรือแยกเป็นโทนเสียงเดียว เช่น โน้ตที่สิบหกสำหรับพยางค์เดียว
- แม้ว่าคุณจะวางแผนที่จะใช้โทนเสียงเดียวสำหรับหลายพยางค์หรือหลายจังหวะ การแยกเนื้อเพลงออกเป็นพยางค์จะช่วยให้คุณติดตามจังหวะของเพลงได้
ตอนที่ 2 จาก 3: แต่งเพลงฮิต
ขั้นตอนที่ 1. ตั้งจังหวะ
Tempo เป็นศัพท์ทางดนตรีที่หมายถึงความเร็วของเพลง โดยปกติจะถูกบันทึกเป็น BPM (ครั้งต่อนาที) คุณสามารถตั้งค่าจังหวะด้วยเครื่องเมตรอนอมได้ แม้ว่า DAW ส่วนใหญ่จะมาพร้อมกับเครื่องมือรักษาจังหวะในเวอร์ชันดิจิทัล
- แม้ว่าการตีสามารถทำได้เกือบทุกจังหวะ แต่ส่วนใหญ่จะใช้จังหวะที่อยู่ระหว่าง 117 ถึง 122 BPM คุณอาจต้องการใช้แนวโน้มนี้เพื่อประโยชน์ของคุณในการเขียนเพลงฮิตของคุณ
- ทำวิจัยเกี่ยวกับประเภทหรือประเภทของเพลงที่คุณต้องการผลิต เพลงบางประเภทมีข้อกำหนดด้านความเร็วเฉพาะ เช่น บัลลาด 90 BPM ปกติ
ขั้นตอนที่ 2 เขียนเบสไลน์
เบสไลน์ประกอบด้วยโทนเสียงต่ำและเครื่องเพอร์คัชชัน เช่น กลองและฉาบ ส่วนนี้ของเพลงโดยทั่วไปเรียบง่ายและซ้ำซาก แต่ติดหู ควรเป็นไปตามจังหวะของจังหวะของคุณ
- แม้ว่าเครื่องดนตรีประเภทเพอร์คัชชันจะเน้นเสียงเบสไลน์ แต่โน้ตเดี่ยวแบบโทนต่ำ คอร์ด และรันโน้ตก็สามารถเพิ่มเข้ากับเครื่องดนตรีอื่นๆ ได้ ลองทำสิ่งนี้ด้วยเปียโน กีตาร์ หรือบาริโทน
- เบสไลน์ของเพลงของคุณควรวนซ้ำเพื่อให้เล่นผ่านเพลงส่วนใหญ่ของคุณได้ รูปแบบนี้อาจปรับเปลี่ยนได้ในช่วงเปลี่ยนผ่าน เช่น ท่อนที่สลับไปเป็นคอรัส โซโล หรือที่สะพานดนตรีไปสิ้นสุดเพลง
ขั้นตอนที่ 3 ออกแบบท่วงทำนองที่ติดหู
ทำนองเป็นแนวหลักของเพลง เมื่อคุณฮัมไปพร้อมกับส่วนหลักของเพลง คุณกำลังฮัมทำนองเพลง ในกรณีส่วนใหญ่ เมโลดี้ประกอบด้วยเครื่องดนตรีชิ้นเดียว เสียงเดียว หรือเครื่องดนตรีชิ้นเดียวที่จับคู่กับเสียง
- ทำนองเพลงของคุณควรเสริมและประสานกับจังหวะของเครื่องเมตรอนอมและเบสไลน์
- เครื่องดนตรีที่ใช้บ่อยสำหรับเมโลดี้ ได้แก่ เปียโน กีตาร์ ทองเหลือง (เช่น ทรัมเป็ตหรือทรอมโบน) ออร์แกน โทนเสียงสังเคราะห์ และอื่นๆ
- ออกแบบเมโลดี้ของคุณให้มีคอนทัวร์ การขึ้นและลงของโทนเสียงที่เป็นธรรมชาติตลอดท่วงทำนองพร้อมกับการเปลี่ยนแปลงแบบไดนามิก (ระดับเสียง) จะทำให้ท่วงทำนองของคุณน่าสนใจยิ่งขึ้นสำหรับผู้ฟัง
ขั้นที่ 4. แต่งเพลงของคุณให้กลมกล่อม
ประหยัดเมื่อเพิ่มเครื่องดนตรีในเพลงของคุณ โดยเฉลี่ยแล้ว เพลงฮิตส่วนใหญ่มีเครื่องดนตรีไม่เกิน 7 ชิ้น (รวมเสียง) เครื่องดนตรี/เสียงมากเกินไปอาจทำให้เพลงของคุณผิดเพี้ยนและไม่ชัดเจน
- หากคุณเป็นนักแต่งเพลงมือใหม่ คุณอาจต้องการเพิ่มจำนวนเครื่องดนตรีประกอบ (รวมถึงเสียงพากย์) ณ จุดนี้เป็นสองหรือสามชิ้นเพื่อป้องกันความอิ่มตัวของสีมากเกินไปและความมัวหมอง
- ประสานเครื่องดนตรีที่ประกอบเข้าด้วยกันเป็นคอร์ด ใช้การเรียบเรียงเสียงที่น่าพึงพอใจของโน้ตโทนเดียวหรือโน้ตที่บรรเลงประกอบ
ขั้นตอนที่ 5. ใช้คอร์ดหลักพื้นฐานและน่าสนใจ
แม้ว่าเพลงที่เขียนด้วยคีย์ย่อยสามารถดึงดูดใจได้ แต่ก็มีเพียงไม่กี่เพลงที่ได้รับความนิยม โครงสร้างคอร์ดที่ซับซ้อนเกินไปสามารถครอบงำผู้ฟังได้ ยึดเอารูปแบบเรียบง่ายตามแบบฉบับที่เอื้อต่อบรรยากาศของเพลง
- ความก้าวหน้าของคอร์ดทั่วไปอย่างหนึ่งในเพลงฮิตคือ I – V – VIm – IV เช่น C – G – Am – F; D – A – Bm – G; A – E – F#m – D; G – D – Em – C; และ E – B – C#m – A
- มีคอร์ดต่างๆ มากมายให้เลือกและมีวิธีการรวมคอร์ดที่ไม่เหมือนใคร ทดลองกับสิ่งเหล่านี้เพื่อค้นหาสิ่งที่ดีที่สุดกับเพลงของคุณ
ขั้นตอนที่ 6. แสดงส่วนสำคัญของเพลงของคุณ
เมื่อคุณไปถึงจุดสิ้นสุดของบิลด์หรือเนื้อเพลงอันทรงพลัง ให้เพิ่มหรือลดไดนามิก (ระดับเสียง) ตามลำดับ ใช้เครื่องดนตรีพิเศษหรือสองชิ้นเพื่อเน้นส่วนเหล่านี้ของเพลงของคุณ ใช้การพักผ่อน (หยุดชั่วคราว) เพื่อเพิ่มความตึงเครียด
เสียงหรือตัวอย่างที่ผิดปกติสามารถสร้างเซอร์ไพรส์ที่สนุกสนานให้กับเพลงของคุณได้ ดีเจพรีเมียร์ทำอย่างมีศิลปะโดยนำกลองที่มีตัวอย่างนกร้องเจี๊ยก ๆ ออกมา
ส่วนที่ 3 จาก 3: ก้าวข้ามอุปสรรค
ขั้นตอนที่ 1. เชื่อสัญชาตญาณของคุณ
แม้ว่าจะมีการวิเคราะห์แนวโน้มของเพลงฮิตมากมาย แต่ไม่มีผู้แต่งหรือนักวิจัยคนไหนที่คิดวิธีเขียนเพลงฮิตทุกครั้ง ความรู้สึกที่รุนแรงมักจะสื่อข้อความที่มีพลังถึงผู้ฟัง ดังนั้นการใช้ความรู้สึกของคุณเป็นแนวทางในการเขียนเพลงฮิตของคุณจะเป็นประโยชน์
บันทึกฉบับร่างก่อนทำการเปลี่ยนแปลงเพลงของคุณ การเพิ่มเติมบางอย่างอาจทำให้เพลงแย่ลง ในกรณีนี้คุณอาจต้องการย้อนกลับเพลงเป็นเวอร์ชันก่อนหน้า
ขั้นตอนที่ 2 สร้างแรงบันดาลใจให้กับตัวเองด้วยเพลงจากอดีต
นำธีม เลีย และริฟจากเพลงเก่ามาใช้ใหม่ ใส่สปินของคุณเองในสิ่งเหล่านี้และรวมเข้ากับท่วงทำนองของคุณเอง รับแรงบันดาลใจจากเพลงเก่าที่คุณชื่นชอบหรือคลาสสิก ฟื้นฟูเพลงฮิตที่หลงลืมในอดีตด้วยการสร้างเพลงของคุณเองจากเพลงเหล่านั้น
- หลีกเลี่ยงการคัดลอกโน้ตเพลงสำหรับโน้ต คำต่อคำ หรือแม้แต่อย่างใกล้ชิดเกินไป การกระทำดังกล่าวอาจถูกตีความว่าเป็นการลอกเลียนแบบและอาจส่งผลให้เกิดปัญหาทางกฎหมาย
- สำรวจเส้นทางแรงบันดาลใจต่างๆ คุณอาจพบว่าการทำงานร่วมกันกับศิลปินคนอื่นผลักดันให้คุณทำงานให้ดีที่สุด
ขั้นตอนที่ 3 มีความยืดหยุ่น
การพยายามทำตามกฎที่เข้มงวดเกินไปอาจทำให้ความคิดสร้างสรรค์ของคุณหยุดชะงัก นอกจากนี้ยังอาจทำให้เสียงของคุณแข็งเกินไปหรือขาดความลื่นไหล เมื่อระดมความคิดสำหรับเพลงของคุณ จงเต็มใจที่จะลองสิ่งใหม่ๆ คุณไม่มีทางรู้ได้เลยว่าเนื้อเพลงหรือการผสมผสานของเสียงที่ไม่คาดคิดจะเกิดขึ้นกับคุณเมื่อใด
เนื่องจากดนตรีสามารถเปลี่ยนแปลงได้ คุณอาจต้องการเก็บสมุดโน้ตไว้เป็นไอเดีย หรือเอาโน้ตดนตรีใส่โทรศัพท์เพื่อหาไอเดียที่ผุดขึ้นมาในหัว
ขั้นตอนที่ 4. ยืนหยัด
เมื่อขุดหาทอง อาจต้องใช้เวลาพอสมควรกว่าจะหาแม่โหลดได้ ในทำนองเดียวกัน แม้แต่นักแต่งเพลงที่มีความสามารถก็เขียนเพลงหลายเพลงก่อนที่พวกเขาจะถูกตี ฝึกความสามารถในการเขียนเพลงของคุณโดยฝึกเขียนเพลงให้บ่อยที่สุด
