เพื่อจะเล่นเครื่องดนตรีได้ดี คุณจะต้องฝึกฝน อย่างไรก็ตาม บางครั้งการฝึกเครื่องดนตรีก็รู้สึกเหมือนเป็นงานที่น่าเบื่อ การเปลี่ยนกิจวัตรการฝึกฝนและค้นหาแรงบันดาลใจจะทำให้การเรียนเครื่องดนตรีสนุกยิ่งขึ้น ทุกคนแตกต่างกัน ดังนั้นค้นหาว่าเทคนิคการสร้างแรงจูงใจแบบใดที่เหมาะกับคุณที่สุด!
ขั้นตอน
วิธีที่ 1 จาก 3: การเตรียมตัวเพื่อฝึกฝน
ขั้นตอนที่ 1. ตั้งเป้าหมาย
ตั้งเป้าหมายสำหรับการฝึกซ้อมแต่ละครั้ง เขียนสิ่งที่คุณต้องการทำให้สำเร็จด้วยการฝึกซ้อมล่วงหน้า จดบันทึกความคืบหน้าของคุณในบันทึกการฝึกปฏิบัติ อุทิศเซสชั่นการฝึกปฏิบัติของคุณเพื่อให้บรรลุเป้าหมายมากกว่าการยึดมั่นในระยะเวลาการฝึกที่เฉพาะเจาะจง
- ตัวอย่างเช่น แทนที่จะปฏิบัติตามกฎการฝึกฝนเป็นเวลา 30 นาที ให้มุ่งไปที่การบรรลุเป้าหมายทางดนตรีสำหรับวันนั้น ไม่ว่าจะเป็น 12 นาทีหรือ 40 นาที
- ตัวอย่างของเป้าหมายที่คุณอาจตั้งไว้คือ “ช่วงฝึกซ้อมนี้ ฉันจะจดจำโน้ตเพลงสี่บรรทัดนี้”
- เมื่อคุณบรรลุเป้าหมาย ให้รางวัลตัวเอง สมองของคุณตอบสนองต่อการให้รางวัลแก่ระบบด้วย “วงจรนิสัย” ซึ่งหมายความว่าเมื่อคุณได้รับรางวัลสำหรับงาน สมองของคุณมีแนวโน้มที่จะทำซ้ำพฤติกรรมที่ประสบความสำเร็จ
ขั้นตอนที่ 2 เปลี่ยนสถานที่ปฏิบัติงานของคุณ
หากเครื่องมือของคุณเคลื่อนที่ได้ ให้เปลี่ยนตำแหน่งทางกายภาพที่คุณฝึกซ้อม ตัวอย่างเช่น หากคุณมักจะฝึกเครื่องดนตรีในห้องอาหาร ให้ลองฝึกในห้องนอนแทน – อาจใช้วิวหน้าต่าง อากาศเอื้ออำนวย คุณยังสามารถฝึกข้างนอกได้! อย่าลืมปรับแต่งเครื่องดนตรีของคุณทุกครั้งที่คุณเปลี่ยนห้อง
- หากเครื่องดนตรีของคุณไม่สามารถเคลื่อนย้ายได้ง่าย เช่น เปียโน คุณอาจพิจารณาซื้อเครื่องดนตรีแบบพกพา (เช่น คีย์บอร์ด) เพื่อให้คุณสามารถปรับเปลี่ยนสถานที่ฝึกซ้อมได้เป็นครั้งคราว
- ย้ายอุปกรณ์ฝึกหัดใดๆ กับคุณไปยังตำแหน่งใหม่ หรือทำสำเนาไว้ ตัวอย่างเช่น นำขาตั้งโน้ตดนตรี ดินสอ กบเหลาดินสอ ยางลบที่สะอาด และอุปกรณ์เฉพาะสำหรับเครื่องดนตรี เช่น ปิ๊กกีตาร์หรือไม้กกไปด้วย เตรียมอุปกรณ์ให้พร้อมเสมอ ทุกที่ที่คุณฝึกฝน
ขั้นตอนที่ 3 เปลี่ยนตารางการฝึกของคุณ
บุคคลนั้นมีความเชื่อมโยงทางจิตใจในการฝึกฝนในปริมาณที่แตกต่างกันและในรูปแบบที่แตกต่างกัน หากคุณได้ปฏิบัติตามตารางการฝึกที่เข้มงวด ให้ลองละทิ้งมัน – อย่างน้อยก็ชั่วคราว บางครั้งครูหรือผู้ปกครองสนับสนุนให้คุณจัดตารางเวลาฝึกหัดที่ทำให้คุณรู้สึกถูกจำกัดมากกว่าได้รับแรงบันดาลใจ พิสูจน์ตัวเองและคนอื่น ๆ ว่าพลังสร้างสรรค์ของคุณเพียงพอที่จะนำคุณโดยทิ้งเวลาในการฝึกซ้อมและเล่นเมื่อคุณรู้สึกถึงแรงกระตุ้นแทน
- กำหนดวันที่เป็น “เขตปลอดการฝึกฝน” เมื่อคุณไม่จำเป็นต้องฝึกเว้นแต่คุณจะรู้สึกอยากทำเช่นนั้น
- หากคุณไม่มีตารางฝึกหัด คุณควรดำเนินการอย่างใดอย่างหนึ่ง อุทิศช่วงเวลาหนึ่งของวันเพื่อฝึกเครื่องดนตรีของคุณ
ขั้นตอนที่ 4 สร้างกำแพงกั้นระหว่างการปฏิบัติของคุณกับโลกภายนอก
เมื่อคุณต้องการฝึกฝน ให้วางแผน “สนามพลัง” ในลักษณะต่างๆ เพื่อปิดสิ่งรบกวนสมาธิ อาจเป็นป้าย เสื้อยืด หรือโน้ตติดหน้าประตู ให้คนอื่นรู้ว่าคุณจะไม่ถูกรบกวนขณะฝึกซ้อม จัดเตรียมพื้นที่ฝึกซ้อมที่เงียบสงบและจัดสรรไว้ให้พร้อมเมื่อคุณต้องการ
- ขอให้คนอื่นปล่อยให้คุณอยู่คนเดียวเมื่อคุณฝึกฝน อย่างน้อยสองสามสัปดาห์ ลองพูดว่า "ฉันต้องการค้นหาว่าฉันมีแรงจูงใจมากขึ้นและผลลัพธ์ที่ดีขึ้นเพียงลำพังหรือกับผู้ชม คุณช่วยทำให้แน่ใจได้ไหมว่าฉันจะไม่ถูกรบกวนระหว่างการฝึกซ้อมในอีกสองสัปดาห์ข้างหน้า เพื่อดูว่าจะเป็นยังไง"
- หากพ่อแม่ ครอบครัว หรือเพื่อนร่วมห้องของคุณไม่ขัดจังหวะและเงียบเมื่อคุณฝึก มันอาจจะดีสำหรับพวกเขาที่จะอยู่ในห้อง
ขั้นตอนที่ 5. อย่ารอจนถึงนาทีสุดท้ายในการฝึกฝน
คิดว่าบทเรียนและกิจกรรมที่จะเกิดขึ้นแต่ละครั้งเป็นเส้นตายที่คุณต้องเตรียมตัวล่วงหน้า ตัวอย่างเช่น ถ้าคุณรู้ว่าคุณมีคอนเสิร์ตในอีก 10 วัน และคุณฝึกซ้อมล่วงหน้า 27 ชั่วโมง (เฉลี่ย 3 ชั่วโมงต่อวัน) คุณสามารถสร้างความประทับใจให้ครูหรือเพื่อนของคุณ และอาจถึงขั้นเลื่อนเก้าอี้ในวงออเคสตรา
บทเรียนมีไว้สำหรับการเรียนรู้และการทำงานกับสื่อใหม่ ยิ่งคุณเตรียมการล่วงหน้ามากเท่าไหร่ คุณก็จะสามารถจัดการกับแนวคิดใหม่ ๆ ในระหว่างบทเรียนของคุณได้มากขึ้นเท่านั้น
วิธีที่ 2 จาก 3: เปลี่ยนรูปแบบการฝึกของคุณ
ขั้นตอนที่ 1. เปลี่ยนเวลาของคุณ
เล่นด้วยความเร็วที่แตกต่างกัน: ช้า กลาง และเร็ว ใช้เครื่องเมตรอนอมและสเกลฝึกซ้อมที่มีจังหวะหรือจังหวะที่แตกต่างกัน แทนที่จะเล่นตามจังหวะอย่างต่อเนื่อง ให้ลองใช้วิธีหยุดแล้วไป
ตัวอย่างเช่น เล่นโน้ตสามตัว หยุดชั่วคราว เล่นโน้ตอีกสามตัว หยุดอีกครั้ง และเล่นต่อในรูปแบบนี้
ขั้นตอนที่ 2 ใช้เทคนิคการฝึกฝนต่างๆ
แทนที่จะเล่นบทเดิมซ้ำๆ ด้วยวิธีเดิมๆ ให้ลองเล่นด้วยวิธีใหม่ๆ เปลี่ยนเลอะเลือน ฝึกหลับตาบ้างเป็นบางครั้ง สลับกันเล่นเบาและดัง ลองฝึกในขณะที่คุณตีกลับ เต้น กระดิกหัว หรือบีทบ็อกซ์
สำรวจวิธีปฏิบัติอื่นๆ เช่น การผูกมัด ด้วยการผูกมัด คุณจะเล่นยูนิตขนาดเล็กตามจังหวะและค่อยๆ สร้างสายยูนิตที่ยาวขึ้นอย่างช้าๆ เริ่มต้นด้วยข้อความเล็กๆ และเพิ่มการวัดทุกครั้งที่คุณเชี่ยวชาญหน่วยเล็กๆ
ขั้นตอนที่ 3 แยกจุดที่มีปัญหา
เล่นชิ้นหนึ่งให้สมบูรณ์ในครั้งแรกและทำเครื่องหมายสถานที่ที่คุณประสบปัญหา นำส่วนเหล่านั้นออกและฝึกฝนแยกกัน การแยกและทำซ้ำข้อความเพลงที่ยากจะช่วยให้คุณสามารถเชี่ยวชาญด้านดนตรีได้
แทนที่จะหมดกำลังใจเมื่อคุณไปถึงส่วนที่ทำให้คุณสะดุด คุณแยกส่วนเหล่านั้นออกและให้โฟกัสมากเกินไปจนกว่าคุณจะเล่นได้เช่นเดียวกับส่วนอื่นๆ ที่เหลือ
ขั้นตอนที่ 4 แบ่งการฝึกซ้อมออกเป็นช่วงๆ
การฝึกในแต่ละวันอย่างน้อยควรมีช่วงการเล่นและช่วงเวลาที่เน้นไปที่การสร้างทักษะทางเทคนิค ทำซ้ำหนึ่งกิจกรรม (หรือ "บล็อก") ที่ยอมรับได้ก่อนที่จะดำเนินการต่อไป สิ่งนี้กระตุ้นให้เกิดความสบายกับกิจกรรมและกระตุ้นความจำของกล้ามเนื้อ
- ตัวอย่างเช่น ใช้เวลาช่วงแรกในการวอร์มร่างกาย บล็อกที่สองกับเพลงยาก บล็อกที่สามในการวางนิ้วที่ถูกต้อง และช่วงที่สี่ในท่อนที่เล็กกว่าที่คุณเคยฝึกมาก่อน
- อีกวิธีหนึ่งคือการจับเวลาแต่ละช่วงตึก ตัวอย่างเช่น ใช้เวลา 10 นาทีบนตาชั่ง แม้ว่าคุณจะไม่ได้ทำให้มันสมบูรณ์แบบเมื่อสิ้นสุดเวลานั้น ให้ไปยังบล็อกถัดไป มิฉะนั้น การติดขัดอาจทำให้คุณหงุดหงิดใจ
ขั้นตอนที่ 5. ใช้การวัดประสิทธิภาพที่มองเห็นได้เพื่อควบคุมการวัดที่ยาก
วิธีที่ดีในการทำเช่นนี้คือวางสิ่งของสามชิ้น เช่น เหรียญหรือลูกปัด ไว้ข้างหน้าคุณ (บนขาตั้งดนตรีของคุณ ถ้าเป็นไปได้) เมื่อคุณเล่นการวัดที่ท้าทายอย่างถูกต้อง ให้ย้ายวัตถุหนึ่งชิ้นไปทางขวา หากคุณเล่นการวัดได้สำเร็จอีกครั้ง ให้ย้ายวัตถุอื่นไปทางขวา หากคุณสะดุดกับโน้ตหรือจังหวะ ให้วางวัตถุทั้งหมดไปทางซ้าย คุณต้องเล่นการวัดโดยไม่มีข้อผิดพลาดสามครั้งติดต่อกันเพื่อที่จะย้ายวัตถุทั้งหมดไปทางด้านขวามือ
เมื่อเหรียญหรือลูกปัดของคุณอยู่ทางขวาแล้ว คุณสามารถเชื่อมต่อหน่วยวัดที่ยากกับการวัดที่อยู่รอบๆ แล้วต่อกับส่วนที่เหลือของเพลง
ขั้นตอนที่ 6. ฝึกฝนให้กลายเป็นเกม
ทำบัตรคำศัพท์ด้วยงานดนตรีในสี่กลุ่ม: การวอร์มอัพ วิธีการทางเทคนิค เพลงที่ยากหรือยาว และเพลงที่ง่ายหรือสั้น คุณสามารถระบุเพลง สเกล หรือคอร์ดเฉพาะบนบัตรคำศัพท์ หรือเขียนคำทั่วไป เช่น แนวเพลงหรืออ็อกเทฟ สลับการฝึกซ้อมของคุณด้วยวันแฟลชการ์ด "เซอร์ไพรส์" เลือกบัตรคำศัพท์หนึ่งใบจากแต่ละกลุ่มเพื่อกำหนดว่าเพลงใดที่คุณจะฝึกในวันนั้น
- ทอยลูกเต๋า: ตัวเลขที่คุณได้รับคือจำนวนครั้งที่คุณจะเล่นหน่วยวัดหรือเพลง
- ลองผสมผสานการฝึกฝนของคุณเข้ากับเกมกระดาน จัดเกมกระดานสำหรับฝึกซ้อมเครื่องดนตรีในพื้นที่ดนตรีของคุณ ทุกครั้งที่คุณเชี่ยวชาญด้านดนตรีหรือเทคนิค ให้เลื่อนพื้นที่บนกระดานเกมและจดสิ่งที่คุณทำได้สำเร็จ
วิธีที่ 3 จาก 3: ค้นหาแรงบันดาลใจ
ขั้นตอนที่ 1 ระบุด้วยเครื่องมือของคุณ
ปัจจัยที่สำคัญที่สุดประการหนึ่งในการมีแรงจูงใจในการฝึกฝนดนตรีคือความเพลิดเพลินและความพึงพอใจที่คุณได้รับจากการเล่นเครื่องดนตรี นักเรียนที่ไม่สามารถระบุตัวตนด้วยเครื่องดนตรีของตนได้มีโอกาสน้อยที่จะยึดติดกับงานฝีมือของตน เตือนตัวเองถึงเหตุผลที่คุณชอบเครื่องดนตรีของคุณตั้งแต่แรก
ลองนึกถึงความงามอันเป็นเอกลักษณ์ของเครื่องดนตรีของคุณและการออกแบบที่สร้างสรรค์ขึ้นมา จับอย่างระมัดระวังและตรวจดูพื้นผิว เส้นโค้ง และรายละเอียด มองเครื่องดนตรีของคุณราวกับว่ามันมีบุคลิกของตัวเอง และพิจารณาถึงศักยภาพอันยิ่งใหญ่ที่เครื่องมือนี้จะช่วยคุณในการยกระดับทักษะของคุณ
ขั้นตอนที่ 2 ไปคอนเสิร์ตและงานดนตรีอื่น ๆ
การเข้าร่วมคอนเสิร์ตหรือละครเพลงในฐานะผู้ชมสามารถสร้างแรงบันดาลใจได้ การเข้าร่วมกิจกรรมเหล่านี้ด้วยตัวของคุณเองในฐานะนักดนตรีอาจเป็นปัจจัยจูงใจให้ฝึกฝนเครื่องดนตรีต่อไป การชมภาพยนตร์เพลงยังมีศักยภาพที่จะเพิ่มความคิดสร้างสรรค์ของคุณ
ใช้แรงบันดาลใจจากงานดนตรีเพื่อฝึกฝนโดยคำนึงถึงการแสดง ลองนึกดูว่านักดนตรีที่มีทักษะเล่นเครื่องดนตรีของพวกเขาอย่างไรระหว่างการแสดงและถ่ายทอดตัวอย่างของพวกเขาในขณะที่คุณเล่นเครื่องดนตรีของคุณเอง แม้กระทั่งตอนที่คุณเพิ่งซ้อม
ขั้นตอนที่ 3 เลือกแบบฝึกหัดที่คุณชอบ
หากคุณมีอาจารย์สอนดนตรี ให้ขอให้พวกเขาอนุญาตให้คุณเลือกส่วนต่างๆ ของการฝึกฝนของคุณ นักเรียนอาจเรียนรู้ได้เร็วขึ้นหากได้รับอนุญาตให้เลือกเพลงหรือแบบฝึกหัดของตนเอง เมื่อคุณฝึกซ้อมที่บ้าน ให้ลองเล่นเพลงปัจจุบันหรือเพลงอื่นๆ ที่คุณชอบ
- มีแหล่งข้อมูลออนไลน์มากมายที่คุณสามารถหาโน้ตเพลงฟรีเพื่อฝึกฝนได้
- เน้นการฝึกชิ้นส่วนในสไตล์ที่คุณชอบ ยิ่งใช้เวลาเล่นมากเท่าไหร่ คุณก็จะเก่งขึ้นเท่านั้น!
ขั้นตอนที่ 4 รับแรงบันดาลใจจากผู้อื่น
ถามคนที่คุณไว้วางใจในคำแนะนำ เช่น ครูสอนดนตรีหรือพ่อแม่ของคุณ พวกเขาคิดว่าใครเป็นนักดนตรีที่ยอดเยี่ยม ถามพวกเขาด้วยว่าผลงานชิ้นใดของศิลปินที่พวกเขาพบว่ามีการเคลื่อนไหวมากที่สุด เขียนชื่อนักดนตรีและเพลงที่เฉพาะเจาะจง จากนั้นไปที่แหล่งเพลงออนไลน์เช่น YouTube, iTunes หรือ Spotify แล้วฟังเพลงบางเพลง การชมการแสดงของอัจฉริยะด้านดนตรีสามารถจุดประกายความกระตือรือร้นในการเล่นเครื่องดนตรีของคุณได้!
หากคนที่คุณขอเล่นเครื่องดนตรีหรือมีอดีตด้วย ให้ถามว่าเขาหรือเธอรู้เคล็ดลับในการฝึกฝนให้สนุกไหม
ขั้นตอนที่ 5. สร้างสรรค์
แต่งเพลง. แต่งคำให้เป็นท่วงทำนองที่ไม่มีเสียงร้อง คิดนอกกรอบ: การพยายามเลียนแบบเสียงเพลงของนกหรือการละเว้นจากเพลงบัลลาดบนเครื่องดนตรีของคุณอาจเป็นวิธีที่สนุกในการฝึกเล่นด้วยหู
หากมีช่วงไหนของดนตรีที่คุณกำลังประสบปัญหา ให้ลองด้นสดโดยเปลี่ยนคอร์ดหรือโน้ตจนกว่าคุณจะรู้สึกดีขึ้นสำหรับเพลงนั้น
ขั้นตอนที่ 6 มีการบรรยาย
เชิญเพื่อน ๆ ที่ฝึกเครื่องดนตรีเข้าร่วมด้วย จัดบรรยายสำหรับสมาชิกในครอบครัวและ/หรือเพื่อนที่รักในเสียงเพลง พวกเขาจะได้รับคอนเสิร์ตส่วนตัวฟรี และคุณจะมีแรงจูงใจเพิ่มเติมในการฝึกฝน! เลือกชิ้นที่คุณรักและจะสนุกกับการฝึกฝนซ้ำแล้วซ้ำอีก
ไม่ว่าคุณจะต้องการกำหนดเวลาการบรรยายสดหรือไม่ ให้ดูทุกบทเรียนที่คุณทำเป็นบทบรรยายสั้นๆ
ขั้นตอนที่ 7 หยุดพัก
การหันเหความสนใจในตัวเองสามารถเพิ่มความคิดสร้างสรรค์ของคุณได้อย่างแท้จริง เมื่อคุณรู้สึกท้อแท้ ให้หยุดพักและทำบางสิ่งที่ต้องใช้ความจำของกล้ามเนื้อมากกว่าที่คิดไว้ เพื่อให้จิตใจของคุณสามารถล่องลอยได้ เมื่อสมองของคุณเปลี่ยนโหมดในลักษณะนี้ คุณจะได้สัมผัสกับ “การหยุดอย่างสร้างสรรค์” – วิธีแก้ปัญหา แนวคิด และแรงจูงใจใหม่ๆ อาจปรากฏขึ้นโดยไม่คาดคิด
ตัวอย่างเช่น ลองอาบน้ำ ล้างจาน ตัดหญ้า หรือพับผ้า ปล่อยให้ความคิดของคุณล่องลอยและพยายามอย่าจดจ่อกับการคิดโดยตรงเกี่ยวกับอุปสรรคใดๆ ที่คุณกำลังเผชิญในการฝึกฝนดนตรี
ขั้นตอนที่ 8 เล่นกับคนอื่น
การเล่นดนตรีร่วมกับผู้อื่นอาจส่งผลให้เกิดการด้นสดทางสังคมและสร้างสรรค์ คุณสามารถเข้าร่วมและรับจังหวะ เสียง หรือทำนองของผู้อื่นได้ อย่าบันทึกการเล่นเครื่องดนตรีของคุณไปพร้อมกับเพื่อนๆ ของคุณในบทเรียนหรือการแสดงเดี่ยว ลองฝึกและซ้อมกับนักดนตรีคนอื่น ๆ ไม่ว่าเครื่องดนตรีของพวกเขาจะเหมือนกับเครื่องดนตรีของคุณหรือสื่อต่างกันก็ตาม นอกจากนี้ยังมีซอฟต์แวร์เช่น Jamulus ที่ให้คุณทำงานร่วมกับนักดนตรีคนอื่นๆ ในเซสชันการแจมออนไลน์ได้
หากคุณไม่มีเพื่อนที่สามารถฝึกเครื่องดนตรีร่วมกับคุณ ให้ลองขอให้ใครสักคนร้องเพลงในขณะที่คุณเล่น
ขั้นตอนที่ 9 ท้าทายตัวเอง
ลองเล่นเพลงที่หนักขึ้น คุณต้องรับมือกับความท้าทายใหม่ๆ เพื่อพัฒนาทักษะใหม่ๆ อย่างไรก็ตาม ความท้าทายควรจับคู่กับระดับความสามารถของคุณ
- ดนตรีที่คุณพยายามทำให้เป็นเลิศไม่ควรทำให้คุณเบื่อ หากใช่ แสดงว่าต่ำกว่าระดับทักษะของคุณ
- ดนตรีควรซับซ้อนสำหรับคุณ แต่ไม่ยากจนทำให้คุณวิตกกังวล หากคุณพบว่าตัวเองท้อแท้ ให้ถอยกลับมาและฝึกฝนบางอย่างที่ไม่ยากนัก
เคล็ดลับ
- จำไว้ว่าความตั้งใจของการสอนแบบตัวต่อตัวคือการกระตุ้นให้คุณ มุมมองของผู้ปกครองและผู้สอนให้ความช่วยเหลือเป็นพิเศษแก่คุณในฐานะเครื่องมือสร้างแรงจูงใจ ไม่ชี้จุดอ่อน! แต่เป็นการตอกย้ำว่าคุณมีความสามารถที่ควรค่าแก่การใฝ่หาและปรับแต่ง
- คิดบวก. มีทัศนคติที่ดีและพยายามที่จะไม่บ่น
- อย่าเริ่มที่จุดเริ่มต้นของผลงานดนตรีทุกครั้ง หากคุณทำเช่นนั้น คุณสามารถจบลงได้ดีมากในตอนเริ่มต้นและเหี่ยวแห้งไปอีกในส่วน
- วิธีสุดท้าย คุณอาจต้องการเปลี่ยนเครื่องมือ เป็นไปได้ว่าเครื่องมือที่คุณใช้อยู่อาจไม่ตรงกับคุณ