ศิลปะเป็นส่วนหนึ่งของงานฝีมือ ความคิดสร้างสรรค์ส่วนหนึ่ง และธุรกิจส่วนหนึ่ง ในการเป็นศิลปินที่ดีขึ้น คุณต้องเชื่อมโยงตัวเองกับผู้เชี่ยวชาญที่สามารถสอนเทคนิคขั้นสูง พัฒนาสไตล์ดั้งเดิม และค้นหาวิธีหาเงินที่จำเป็นในการสนับสนุนงานศิลปะของคุณ หากคุณต้องการเป็นศิลปินมืออาชีพ ถ้าคุณแค่อยากจะเก่งศิลปะในโรงเรียน บางทีคุณอาจยังเรียนอยู่ชั้นประถม ไม่จำเป็นต้องคิดเรื่องธุรกิจและเทคนิคขั้นสูงอีกต่อไป เมื่อคุณเริ่มต้นแล้ว หวังว่างานศิลปะของคุณจะดีขึ้นเรื่อย ๆ เนื่องจากพรสวรรค์ของคุณได้รับทรัพยากรที่จะช่วยให้คุณพัฒนาตัวเองต่อไปได้
ขั้นตอน
วิธีที่ 1 จาก 3: สร้างสรรค์งานหัตถกรรมของคุณให้สมบูรณ์แบบ
ขั้นตอนที่ 1 ค้นหารูปแบบศิลปะของคุณ
สิ่งสำคัญคือต้องหาประเภทของงานศิลปะที่คุณชอบ นี่อาจหมายถึงการลองหลายๆ แบบที่แตกต่างกันไปเพื่อปรับตัวเข้ากับสิ่งที่คุณรักที่สุด พิจารณาวาดภาพ ระบายสีด้วยน้ำมัน วาดภาพด้วยสีน้ำ วาดภาพด้วยถ่าน การแกะสลัก การติดตั้ง และการแกะสลักไม้ เปิดให้ทดลองกับงานศิลปะหลากหลายสไตล์
- คุณอาจพบว่าการเดินทางไปร้านศิลปะจะทำให้คุณเลือกได้ สื่อศิลปะบางอย่างมีราคาแพงกว่าสื่ออื่น ลองเริ่มต้นด้วยบางอย่าง เช่น การวาดภาพ ซึ่งไม่ต้องใช้วัสดุราคาแพง จากนั้นค่อยเปลี่ยนไปใช้ศิลปะรูปแบบอื่นเมื่อคุณมีทักษะและทรัพยากรที่จะสนับสนุน
- คุณอาจพบว่าเมื่อทักษะของคุณพัฒนาขึ้น คุณจะก้าวไปสู่รูปแบบศิลปะที่ซับซ้อนยิ่งขึ้น หลังจากที่คุณพัฒนาความสามารถในการจำลองรูปร่างในการวาดภาพแล้ว คุณอาจต้องการแนะนำสีและไปที่การวาดภาพ
ขั้นตอนที่ 2. ไปที่ร้านศิลปะ
การเป็นศิลปินที่ดีโดยไม่มีอุปกรณ์ที่เหมาะสมเป็นเรื่องยาก คิดเกี่ยวกับพื้นฐานก่อน เพื่อให้มีราคาไม่แพงเพื่อให้คุณสามารถทดลองได้ เมื่อคุณพอใจกับรูปแบบศิลปะที่คุณเลือกแล้ว ให้เริ่มขยายชุดงานศิลปะของคุณและเพิ่มไอเท็มขั้นสูงเพิ่มเติมจนกว่าคุณจะมีเครื่องมือในปริมาณที่เหมาะสม
หากคุณไม่สามารถซื้อสิ่งของได้ ให้มองหาคนในท้องถิ่นที่ขายอุปกรณ์ศิลปะของตนทางออนไลน์
ขั้นตอนที่ 3 ค้นหาครู
ไปที่งานแสดงศิลปะหรือค้นหาศิลปินท้องถิ่นทางออนไลน์ เมื่อคุณพบคนที่คุณชอบแล้ว ให้คุยกับเธอ/เขาเกี่ยวกับบทเรียน จำไว้ว่า คุณไม่จำเป็นต้องค้นพบเทคนิคทางศิลปะทั้งหมดที่ได้รับการพัฒนาในช่วงสองพันปีที่ผ่านมา มีคนที่สามารถสอนวิธีการเหล่านี้ให้คุณได้
คำติชมจากผู้เชี่ยวชาญยังมีประโยชน์อย่างมากสำหรับการพัฒนาของคุณ การเรียนรู้จากความผิดพลาดเป็นสิ่งสำคัญ และมักจะต้องการใครสักคนที่สามารถเห็นงานของคุณอย่างเป็นกลาง
ขั้นตอนที่ 4. ไปโรงเรียน
โดยปกติโรงเรียนสอนศิลปะเป็นวิธีที่ดีที่สุดในการฝึกฝนฝีมือของคุณ แต่ถ้าคุณมีปัญหาในการเข้าโรงเรียนศิลปะที่ดีหรือไม่เชื่อว่าปริญญาสี่ปีจะเหมาะกับตารางงานของคุณ มีตัวเลือกอื่นๆ วิทยาลัยชุมชนส่วนใหญ่เปิดสอนวิชาศิลปะที่คุณสามารถเรียนเป็นรายบุคคลได้ สิ่งเหล่านี้มักจะมีราคาถูกและสามารถช่วยให้คุณพัฒนาทักษะในการเข้าโรงเรียนที่ดีขึ้น
อย่ากลัวเลย แม้ว่าโรงเรียนสอนศิลปะจะเป็นวิธีที่ดีในการพัฒนาทักษะของคุณ แต่ก็มีบางสาขาที่ปริญญาของคุณมีความสำคัญน้อยกว่าในด้านศิลปะ ในท้ายที่สุด คุณจะถูกตัดสินโดยพิจารณาจากสิ่งที่คุณผลิต
ขั้นตอนที่ 5. อย่าหยุดอ่าน
มีพื้นที่ให้เรียนรู้เทคนิคและรูปแบบใหม่ๆ อยู่เสมอ ในขณะที่อินเทอร์เน็ตมีแหล่งข้อมูลเหล่านี้ คุณจะพบการรักษาที่ครอบคลุมมากที่สุดในหนังสือความยาวเต็มรูปแบบ เริ่มต้นด้วยหนังสือศิลปะที่คุณสามารถหาได้ในห้องสมุดท้องถิ่นของคุณ จากนั้นค้นหาหนังสือที่ดีที่สุดทางออนไลน์
ขั้นตอนที่ 6. ฝึกฝน
ถ้าคุณไม่ฝึกฝน คุณก็จะไม่ดีขึ้น คุณควรฝึกฝนให้เป็นนิสัย จัดสรรเวลาที่เฉพาะเจาะจงต่อวันเพื่อฝึกฝน - ให้ดียิ่งขึ้นจัดสรรช่วงเวลาเฉพาะในแต่ละวันเพื่อฝึกฝน อย่ากลัวที่จะท้าทายตัวเองและลองสิ่งใหม่ ๆ เมื่อฝึกฝน
- ลองทำสิ่งที่คุณรู้ว่าคุณทำไม่ได้ คุณสามารถเรียนรู้มากขึ้นโดยการต่อสู้กับสิ่งที่คุณไม่รู้มากกว่าการทำซ้ำสิ่งที่คุณทำได้ดี
- อย่ากังวลว่าสิ่งที่คุณทำนั้นดีแค่ไหน วิธีเดียวที่จะเรียนรู้สิ่งใหม่คือการทดลอง
- ลองเรียนโท. ปรมาจารย์ศึกษาวิธีปฏิบัติประเภทหนึ่งที่คุณนำผลงานศิลปะที่ยอดเยี่ยมมาทำซ้ำ มันคงจะไม่สมบูรณ์แบบ แต่คุณจะได้เรียนรู้จากสิ่งที่ดีที่สุด
ขั้นตอนที่ 7 ให้เวลาตัวเองในการปรับปรุง
ให้เวลากับตัวเองมากพอที่จะปรับปรุงและทดสอบทิศทางของงานศิลปะของคุณ นี่หมายถึงการอดทนและให้เวลากับตัวเองในการยืนหยัดและรับมุมมองที่กว้างขึ้นว่าคุณกำลังมุ่งหน้าไปที่ใด ที่สำคัญที่สุด เก็บไว้ที่มัน
สไตล์ส่วนบุคคลต้องใช้เวลาในการพัฒนา อย่าหวังว่าจะมีมาแต่กำเนิด มันเหมือนกับประติมากรที่สกัดหิน สิ่งที่คุณทำได้อาจต้องใช้เวลาหลายปีกว่าจะถูกเปิดเผย
วิธีที่ 2 จาก 3: ค้นหาความคิดสร้างสรรค์ของคุณ
ขั้นตอนที่ 1. ทำตัวแปลก ๆ
นักจิตวิทยา Vanderbilt พบว่าคนที่แปลก ๆ มีความคิดสร้างสรรค์มากกว่า ศิลปะที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวมักจะขายได้ดีกว่างานศิลปะที่แสดงทักษะระดับสูง การมีรูปแบบการใช้ชีวิตที่โดดเด่นมักเป็นส่วนหนึ่งของเครื่องหมายการค้าของศิลปิน กล่าวอีกนัยหนึ่ง bucking norm อาจช่วยให้คุณกลายเป็นศิลปินที่เป็นต้นฉบับมากขึ้น และถึงแม้จะไม่เป็นเช่นนั้น แต่ก็ทำให้การตลาดดีขึ้นได้อย่างแน่นอน
ขั้นตอนที่ 2. ออกไปจากที่นี่
ศิลปะเป็นเรื่องเกี่ยวกับการสร้างประสบการณ์ส่วนตัวขึ้นใหม่ด้วยวิธีดั้งเดิม คุณต้องมีประสบการณ์ในการทำอย่างอื่นนอกเหนือจากการดูหน้าจอคอมพิวเตอร์ ออกจากบ้านออกไปดูโลก
- การเดินผ่านธรรมชาติ เช่น การเดินผ่านป่าหรือชายหาด เป็นการเพิ่มความคิดสร้างสรรค์ การเดินแบบนี้ทำให้เรามีเวลาอยู่กับความคิดของเราตามลำพังและแนะนำประสบการณ์ที่เราไม่ได้พบเจอในชีวิตประจำวันของเรา
- การเดินทางไปยังประเทศอื่นสามารถแนะนำให้คุณรู้จักกับวัฒนธรรมใหม่และประสบการณ์ที่ไม่คุ้นเคย การศึกษาจำนวนมากระบุว่าการใช้เวลาในต่างประเทศสามารถพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ได้ แม้แต่การคิดย้อนกลับไปในสมัยที่คุณอยู่นอกประเทศก็ทำให้เกิดความคิดสร้างสรรค์ได้ชั่วคราว
ขั้นตอนที่ 3 ตระหนักถึงอิทธิพลของคุณ
เป็นเรื่องปกติที่งานศิลปะที่ยอดเยี่ยมจะดึงผลงานของศิลปินคนอื่นๆ อย่างไรก็ตาม การลอกเลียนงานของคนอื่นทำได้ง่ายโดยที่ไม่รู้ตัว ภาพที่น่าประทับใจเป็นพิเศษสามารถถูกจารึกไว้ในความทรงจำของคุณ เพื่อให้คุณสร้างมันขึ้นมาใหม่โดยไม่รู้ตัวขณะค้นหาสิ่งใหม่ เปิดเผยตัวเองให้ได้รับอิทธิพลมากมาย และเมื่อคุณสร้างบางสิ่ง ให้ถามตัวเองว่าสิ่งนั้นคล้ายกับงานของคนอื่นมากเกินไปหรือไม่
ขั้นตอนที่ 4 เตรียมพร้อมที่จะเปลี่ยนสไตล์ของคุณเมื่อเวลาผ่านไป
รักษาความสดใหม่และเตรียมพร้อมสำหรับเส้นทางใหม่เมื่อคุณเติบโตในฐานะศิลปิน แม้ว่าคุณจะพัฒนาสไตล์ซิกเนเจอร์แล้ว คุณอาจพบว่าสไตล์นั้นล้าสมัยไปตามกาลเวลา การทดลองไม่ได้หมายความถึงการเลิกล้มสิ่งที่คุณเคยทำมาก่อน แค่พัฒนาละครให้กว้างขึ้น
วิธีที่ 3 จาก 3: การสร้างอาชีพ
ขั้นตอนที่ 1 พิจารณาคุณค่าของอาชีพ
ศิลปะไม่จำเป็นต้องเกี่ยวกับเงิน แต่มันง่ายกว่ามากที่จะอุทิศเวลาเพื่อพัฒนาฝีมือของคุณเมื่อคุณไม่ต้องทำงานเต็มเวลาในเวลาเดียวกัน คิดว่าเงินที่คุณได้รับจากงานศิลปะเป็นการปลดปล่อยคุณให้ไล่ตามสิ่งที่คุณรัก อาชีพสามารถน้ำตก; เมื่อคุณหารายได้เพื่อเลี้ยงตัวเอง คุณจะมีเวลามากขึ้นในการพัฒนาทักษะและชื่อเสียงในฐานะศิลปิน
ขั้นตอนที่ 2 โฆษณา
คุณควรสร้างพอร์ตโฟลิโองานของคุณเองแล้วทำทุกอย่างที่ทำได้เพื่อให้คนอื่นค้นหาและซื้อมัน ทุกวันนี้ทำออนไลน์ได้ตามปกติ โพสต์งานของคุณบนโซเชียลมีเดียและสร้างเว็บไซต์ที่มีภาพที่ดีที่สุดของคุณ
ถ้าคุณอยากเป็นคนโบราณ ให้หาร้านกาแฟที่ดูเหมือนต้องมีการตกแต่งเพิ่มเติม นำพอร์ตโฟลิโอของคุณและแสดงผลงานของคุณให้เจ้าของดู ถามว่าเธอยินดีจะจัดแสดงและแนะนำลูกค้าที่สนใจให้คุณดูหรือไม่ เธอจะได้รับบรรยากาศที่ดีขึ้นจากข้อตกลง และคุณจะได้โฆษณางานของคุณ
ขั้นตอนที่ 3 เครือข่าย
สมัครรับเอกสารศิลปะในท้องถิ่นและรับทราบงานแสดงศิลปะ เทศกาล หรือการสัมมนา เมื่อคุณเข้าร่วมกิจกรรม จงเป็นตัวของตัวเองและเข้ากับคนง่าย พยายามพบปะผู้คนที่สามารถเชื่อมโยงคุณกับลูกค้าหรือแกลเลอรี่ที่คุณสามารถขายงานให้คุณได้
- สมบูรณ์แบบคำพูดลิฟท์ หลักการของคำพูดของลิฟต์คือคุณสามารถมอบให้ใครซักคนในลิฟต์ระยะสั้นและในตอนท้ายพวกเขาจะสนใจแลกเปลี่ยนข้อมูลกับคุณ ในสองสามประโยค คุณควรจะบอกใครสักคนว่าอะไรที่ทำให้งานของคุณน่าสนใจ หากดูเหมือนว่าจะใช้ไม่ได้ผล ให้แก้ไขต่อไปจนกว่าคุณจะพบบางสิ่งที่ดึงดูดใจผู้คน
- นำนามบัตรมาเยอะๆ เพื่อที่เมื่อคุณเจอผู้ที่สนใจในที่ทำงาน คุณสามารถแบ่งปันข้อมูลติดต่อของคุณได้อย่างง่ายดาย รวมเว็บไซต์ที่แสดงผลงานของคุณบนนามบัตร ติดตามนามบัตรทั้งหมดที่คุณได้รับและตั้งค่าการนัดหมายเพื่อพบปะกับผู้คนหลังงาน
ขั้นตอนที่ 4 เข้าร่วมชุมชนของศิลปิน
เป็นที่รู้จักในชุมชนศิลปะของคุณในฐานะผู้สนับสนุนที่มีความสนใจอย่างแท้จริงในความก้าวหน้าของเพื่อนศิลปินของคุณ เมื่อคุณแสดงความคิดเห็น จงสร้างสรรค์ ไม่ใช่ทำลายล้าง ช่วยให้ผู้คนเรียนรู้ผ่านคำแนะนำและข้อเสนอแนะที่สร้างสรรค์ ใช้ชุมชนนี้เพื่อรับข้อเสนอแนะเกี่ยวกับงานของคุณและพบปะกับผู้มีโอกาสเป็นลูกค้า
- อย่าอิจฉาคนอื่น หากคุณสร้างชื่อเสียงในการช่วยเหลือศิลปินคนอื่น พวกเขาก็จะช่วยคุณได้
- พิจารณาจัดตั้งกลุ่มเพื่อรวบรวมทรัพยากรของคุณ คุณสามารถเช่าพื้นที่เพื่อแสดงงานศิลปะของคุณ หรือแม้แต่แบ่งปันค่าใช้จ่ายของสตูดิโอร่วมกันก็ได้ ในท้ายที่สุด คุณจะไม่เพียงแค่ประหยัดเงินเท่านั้น คุณยังจะแนะนำลูกค้าใหม่ให้กันและกันอีกด้วย
ขั้นตอนที่ 5. เร่งรีบ
ในท้ายที่สุด ศิลปินส่วนใหญ่ไม่ได้ทำสิ่งเดียวให้สำเร็จลุล่วง พวกเขามีแหล่งรายได้หลายแหล่ง ดังนั้นเมื่อแหล่งหนึ่งหายไป งานสำรองยังคงอยู่บนโต๊ะ ขายผลงานออนไลน์ ใส่คนอื่น ๆ ในแกลเลอรี่ มองหาสัญญาศิลปะสาธารณะ สมัครทุน และสอน วิธีนี้ไม่เพียงแต่เป็นวิธีที่ดีในการบรรลุข้อตกลงเท่านั้น คุณยังจะได้เรียนรู้ว่าโมเดลธุรกิจที่ทำกำไรได้มากที่สุดคืออะไร
เคล็ดลับ
- ดังที่กล่าวไว้ก่อนหน้านี้ คุณไม่สามารถปรับปรุงได้ในชั่วข้ามคืน อดทน ฝึกฝนให้มากขึ้น แล้วงานศิลปะของคุณจะปรับปรุงการทำงานล่วงเวลา
- การเป็น "ดี" เป็นเรื่องส่วนตัวและวัตถุประสงค์ คุณอาจเป็นคนเก่งในสายตาคนอื่นแต่ไม่เคยรู้สึกว่าตัวเองถึงจุดสุดยอดแล้ว หรือคุณอาจคิดว่าสิ่งที่คุณผลิตออกมานั้นดี แต่มีเพียงไม่กี่คนที่เห็นด้วย พยายามมองสิ่งต่าง ๆ ในมุมมองเพื่อดูว่าคุณมีความคาดหวังที่ไม่สมจริงหรือว่าคุณอยู่เหนือเวลาจริง ๆ และยังไม่ได้รับการยอมรับสำหรับผลงานที่เป็นเอกลักษณ์ของคุณ
- ลองใช้สื่อต่างๆ และฝึกฝนบ่อยๆ อย่ายอมแพ้!